Завтра в кинотеатрах «Москино» начинается ретроспектива трёх фильмов Антониу Рейша-Маргариды Кордейру. Можно сказать, что это лучшее, что я видел на фестивале в Ханты-Мансийске, спасибо, Boris. Не буду агитировать, кино очень специальное, способное набегавшегося за неделю москвича погрузить в объятия дремоты (что, пожалуй, тоже будет следствием ( Read more... )

Третий фильм ретроспективы Антониу Рейша и Маргариды Кордейру - концептуально более выспренний, холодный, содержит цитаты из Кафки и Монтеня, и стилистически выглядит ближе к орнаментальному символизму Параджанова. В отличие от предыдущих фильмов, люди в «Песчаной розе» утратили контакт друг с другом и растворились в ландшафте. Перформативные ( Read more... )

Антониу Рейш и Маргарида Кордейру продолжают создавать мир ценностный, гармоничный, тихий в своей возвышенности. В отличие от «Траз-уж-Монтиш» (1976) действие фильма «Ана» не перемещается по деревням северной провинции Португалии, а сосредоточено в доме одной семьи. В название фильма вынесено имя девушки, с которой начинается фильм. Заблудившись, ( Read more... )

В коллективной статье "Искусства кино" (гид, выпущенный к началу фестиваля) за мною числится пункт 12 - про фильмы Кадзуо Хары.
https://kinoart.ru/cards/gid-po-poslaniyu-k-cheloveku-2019-ot-maradony-do-chaushesku-i-goloy-armii-imperatora?fbclid=IwAR1xZdq2zd1qch40pwCsChNQ2_5dyDlDaFFG4WF1QDW7vHCHUHTzhsi3nyk

На "Послании к человеку" (Message to Man), проходившем на этой неделе в СПб, показали фильмы Кадзуо Хары - классика радикального документального кино Японии. Показы трёх его полнометражных фильмов прошли в (!) присутствии автора. Кто смотрел, знает, что каждый из фильмов Хары по-своему бесстрашен и достоин отдельного восхищения. Героями дебюта « ( Read more... )

Раздумывал сегодня, на что идти: на финский конкурсный фильм "Пустота" /2019/, судя по синопсису, о токсичных отношениях двух людей, или на фильм Девиля "Летняя ночь в городе" /1990/, по-своему тоже "пустое" кино, состоящее из разговоров влюбленной пары, не вылезающей весь фильм из постели (по юношеской памяти мне запомнилось только кошачье тело ( Read more... )

Про фильм можно сказать три вещи. Первая - что это именно «фикшн» в его заскорузлом смысле. Коммерческая выделка, фантазия без полета, работа без авторства. Стенания и нытье околокнижных интеллектуалов давно вышли в тираж и используются галантерейщиками типа Реми Безансона с бо́льшим вдохновением ( «Тайна Анри Пика»). Болтовня про крах книжного ( Read more... )

Фильм с говорящим названием «Работа без авторства» начинается в Дрездене в 1937 году, с эпизода нацистской лекции, которой сопровождается передвижная выставка т.н. «дегенеративного искусства» (Отто Дикс, Василий Кандинский). Фильм фон Доннерсмарка масштабный (идет 3 ч. 10 мин), вероятно, важный в вопросе просвещения истории страны и трудной судьбы ( Read more... )

На закрытии киносезона Третьяковской галереи состоялся специальный показ фильма Михаила Пандурского, болгарского кинорежиссера, передавшего из личной коллекции в Россию пленочную копию фильма, снятого по заказу Болгарского телевидения, с выдающимся русским актером Олегом Ивановичем Борисовым в главной роли. Поразительно то, что копия была снабжена ( Read more... )

Не смотрел прежде «Шоа» в один присест - только урывками. Не в зале кинотеатра, или если не ставишь перед собой определенных задач, выдержать это трудно. Показ организаторами был разбит на два сеанса. Я посмотрел первую часть (4,5 часа, заканчивающиеся техническим докладом с инструкцией об эксплуатации «газваген» - передвижных газовых камер на ( Read more... )