в журнале Academia Архитектура и строительство (№3. 2016) вышла моя статья о проекте Дворца Советов Б.М. Иофана
(текст был подготовлен для конференции НИИТИАГ РААСН Вопросы всеобщей истории архитектуры и впервые представлен 30.05.2014)
http://www.raasn.ru/public/academia_2016_3.pdf Пластические истоки ар-деко были крайне разнообразны,
однако чтобы состояться, новому стилю была нужна и ком-
позиционная, тектоническая основа. Варьируя ребристость и
уступчатость, архитекторы ар-деко стремились воспроизвести
один поразивший всех образ - проект Сааринена на конкурсе
Чикаго Трибюн. Причём эта новая эстетика возникает в рабо-
тах Сааринена ещё на рубеже 1900-1910-х годов, то есть до и
помимо требований нью-йоркского 1916 года закона о зони-
ровании. Признавая влияние графики Корбетта и Ферриса (их
проекта башни с учётом закона о зонировании - январь 1922
года), следует отметить, что фактически Корбетт начинает
работать в стиле ар-деко на 10-15 лет позже Сааринена18.
Монументальную уступчатость ар-деко продемонстриро-
вали ещё церковь Каллио в Хельсинки (арх. Л. Сонк, 1908)
и собор в Ливерпуле (арх. Г. Скотт, 1910). Однако работая
над проектом вокзала в Хельсинки (1910), Сааринен сделает
ещё более решительный шаг от ретроспекции к новации, от
неороманской эстетики к новому стилю. Башни Сааринена
1910-1920-х (а затем и небоскрёбы ар-деко) воплощали не
неороманский код, но тектонику ступы. Это была замена
средневековых (а значит ордерных) мотивов архаическими,
и именно поэтому сталагмитообразные башни ар-деко были
столь романтичны. Сутью этой ассоциативной игры стало
перемножение мощных образов исторического прошлого -
готических и архаических (буддийских) архитектурных кодов.
В 1922 году Сааринен сенсационно соединяет неоготи-
ческую ребристость с неоацтекскими уступами (рис. 8). И
именно таким будет архетип небоскрёба ар-деко. Неоархаи-
ческая тектоника, контраст аскетичного фона и декоративных
акцентов, фантазийно-геометризованный декор - таковы
были архитектурные идеи Сааринена 1910-х, ребристого стиля
небоскрёбов и ДС (отметим, что в городах Америки на рубеже
1920-1930-х годов было возведено более 40 башен в стиле
Сааринена, например Галф билдинг в Хьюстене, 1929). Приёмы
же монументализации, укрупнения архитектурной формы и
свободной супрематизации исторического мотива возникали
в работах Сааринена ещё в 1910-е годы, когда они не были
обусловлены ни беспрецедентными размерами, ни экономией
(вызванной в архитектуре небоскрёбов кризисом 1929 года
и/или влиянием модернизма). Это была лишь новая эстетика.
Рис. 8. Проект здания Чикаго Трибюн.
Архитектор Э. Сааринен. 1922 год
(Christ-Janer A. Eliel Saarinen: Finnish-
American Architect and Educator. - Chicago:
University of Chicago Press, 1984. - Р. 58)
Рис. 9. Памятник Битве народов в Лейпциге. Архитектор Б. Шмитц, скульптор
Ф. Метцнер. 1898-1913 годы. Фото А.Д. Бархина. 2010 год
Стиль ар-деко видит здание крупной нерасчленённой фор-
мой с едва разработанными акцентами, и именно это роднит его
не с готикой, но с архаикой. Таким был 90-метровый Памятник
Битве народов в Лейпциге (арх. Б. Шмитц, 1898-1913) (рис. 4,
9). Его монументальная образность была продиктована открыв-
шейся архаической тектоникой, и именно она сформирует стиль
Сааринена. Его проекты Парламента в Хельсинки (1908) и здания
Лиги Наций в Женеве (1928), а затем и ДС Иофана в точности
воспроизводили силуэт германского исполина (причём для
Иофана эта монументальная, телескопичная форма здания была
хорошо известной, именно такой была преддипломная работа
мастера: в решённом в духе Булле проекте Мемориала (1916)
откровенно просматривался силуэт будущего ДС, 1932-1933)
(10, с. 28). Так, сооружения 1910-х - башня вокзала в Хельсин-
ки и Монумент в Лейпциге - подготовят стилевые проявления
ар-деко 1920-1930-х годов - соответственно проекты Чикаго
Трибюн и Дворца Советов. Такова была интернациональная
(космополитичная) основа стилевых приёмов Иофана.
Конкурс на здание Дворца Советов обозначил наступле-
ние эпохи «освоения классического наследия», однако мощь
и экспрессия проекта Иофана восходила к иной, не классиче-
ской, но удалённой во времени и пространстве архаической
буддийской традиции (композиционным прототипом ДС мог
стать храм Ват Арун в Бангкоке). И хотя в декоре башен сами
древние мотивы могли не применяться, именно уступчатый
мотив неоархаики композиционно гармонизировал, эффектно
решал силуэт здания и придавал ему черты ар-деко. Арха-
ический тектонизм был способен сковать любую форму и
открытие его силы и породило ар-деко, знаковым отличием
нового стиля от неоклассики становится силуэт буддийской
ступы19. В воображении мастеров ар-деко сравнительно
небольшие по высоте древние храмы превратились в не-
боскрёбы, многократно превосходящие эти храмы размеру.
Мастерам было достаточно увеличить монументы прошлого
до новых невиданных размеров и заселить их: бесчисленные
карнизы стали этажами, пилястры - эркерами.
Башни ар-деко представляли собой абсолютную смену пла-
стического языка, отказ от тотального, полнорельефного декора
исторических стилей. Ни соборы готики, ни древние храмы
Индии и Юго-Восточной Азии такими не были, и в тоже время
на уровне силуэта и композиции их связь с ар-деко очевидна.
Общая для удалённых регионов и культур тектоника каменных
храмов совпала и образовала в архитектуре небоскрёбов новое
стилевое единство - ар-деко. И именно готико-буддийский код
сблизит графику таких разных мастеров межвоенного времени
как Г. Пельциг и Я. Чернихов, Х. Феррис и Б. Иофан20.
Венец московских высотных зданий вокруг Дворца Сове-
тов в точности повторял проекты Ферриса с редко стоящими
пирамидальными башнями. Так, в городе эпохи ар-деко
соединились три храмовые традиции - многобашенность
готики, остроконечные храмы Индии, Камбоджи и Тайланда,
утопающие в зелени пирамиды ацтеков и майя. И именно
эта эклектичность, эта сложная гармония ар-деко роднит
стиль американских небоскрёбов с проектами ДС и НКТП, с
московскими высотными зданиями 1950-х.
Дворец Советов должен был стать памятником новому
строю, и его образ решили сделать «вселенским». Древние
буддийские храмы и реконструкция образа Вавилонской
башни Кирхера, постройки Берга и Шмитца 1910-х годов,
проекты Ферриса и Сааринена 1920-х - Дворец Советов был
идеальным сплавом всех этих образов, он был талантливо
нарисован. Однако почему ДС не был реализован после
войны? Возведение ДС вызывало массу сомнений и вопро-
сов - от технических и конструктивных до функциональных
и финансовых. Но главное, строительство небоскрёба ДС
(необходимого лишь в качестве самого высокого здания в
мире) было чревато скандальным поражением в этой гонке
за рекордом. В Нью-Йорке в любой момент мог быть достроен
ребристый 104-этажный небоскрёб, по проекту превосходя-
щий Импаер Стейт билдинг - это Метрополитен Иншуренс
билдинг, высотой 410 м21(рис. 10, 11).
Рис. 10. Проект Метрополитен Лайф Иншу-
ренс Компани. Архитектор Х. Корбетт (New
York 1930: Architecture and Urbanism Between
the Two World Wars / Stern R. A.M. Gilmartin G.F.
Mellins T. - NY.: Rizzoli, 1994. - Р. 536)
Рис. 11. Проект Дворца Советов. Архитектор Б.М. Иофан. 1934 год (Turannei
des Schonen. Architectur der Stalin - Zeit. - Wien/ Osterreichisches Museum fur
angewandte Kunst: Prestel-Verlag, 1994. - S. 158)
Итак, целью данной статьи было перечислить и сопоставить
прототипы, и описать тот фон, а точнее основание, без которых
стиль Дворца Советов не состоялся бы. И именно термин «ар-
деко» позволяет подчеркнуть включённость Дворца Советов
в соперничество архитектурных держав и его близость к сти-
лю зарубежной архитектуры. И именно как пример ар-деко
проект Дворца Советов встраивается в эволюцию мировой
архитектуры нескольких десятилетий, он обретает родослов-
ную, а главное - завершает собой формально-эстетический
поиск, начатый ещё в 1910-е годы. Проектирование Дворца
Советов в виде ребристого небоскрёба стало ярчайшим до-
казательством развития в СССР собственной версии ар-деко,
и Дворец Советов стал вершиной этого стиля. И только в такой
системе координат, не изолированно, а в широком мировом
контексте ощутимы его достоинства и преимущества. Итого-
вый образ Дворца Советов ковался не просто в ходе конкурса,
но в результате сложного поиска исторических и актуальных
прототипов, выбора между ними, их творческого освоения и
усиления выразительности заложенных в них идей. Такова
была роль и заслуга Б.М. Иофана.
________________________________________________
Литература
1. «Архитектура СССР». - 1934. - № 10.
2. Дворец Советов СССР. Всесоюзный конкурс. - M.: Все-
кохудожник, 1933.
3. Зуева, П.П. Небоскребы Нью-Йорка 1900-1920 годов
/ П.П. Зуева // Academia. Архитектура и строительство -
2006. - №4.
4. Итальянский Дворец Советов. - М.: МУАР, 2007.
5. Павлов, Н.Л. Алтарь. Ступа. Храм. Архаическое миро-
здание в архитектуре индоевропейцев / Н.Л. Павлов. - М.,
2003.
6. Рябушин, А.В. История советской архитектуры, 1917-
1954 гг. / А.В. Рябушин. - М.: Стройиздат, 1985.
7. Хан-Магомедов, С.О. Архитектура советского авангарда.
В 2 т. / С.О. Хан-Магомедов. - М.: Стройиздат, 1996. - Т. 1.
8. Хан-Магомедов, С.О. Генрих Людвиг. Творцы авангарда
/ С.О. Хан-Магомедов. - М.: Фонд «Русский Авангард», 2007.
9. Хмельницкий, Д.С. Архитектура Сталина: Психология
и стиль / Д.С. Хмельницкий. - М.: Прогресс-Традиция, 2007.
10. Эйгель, И.Ю. Борис Иофан / И.Ю. Эйгель. - М.: Строй-
издат, 1978.
11. Christ-Janer A. Eliel Saarinen: Finnish-American Architect
and Educator Chicago: University of Chicago Press, 1984.
12. Ferriss H. The Metropolis of Tomorrow. Dover Books on
Architecture. - NY.: Dover Publications, 2005.
13. Minkowski H. Vermutungen über den Turm zu Babel.
Freren, Luca Verlag, 1991.
14. New York 1930: Architecture and Urbanism between the
Two World Wars / Stern R. A.M. Gilmartin G. F. Mellins T. - NY.:
Rizzoli, 1994.
15. Pehnt W. Expressionist Architecture. - London: Thames
& Hudson, 1973.
16. Solomonson K. The Chicago Tribune Tower Competition:
Skyscraper Design and Cultural Change in the 1920s. - Chicago:
University of Chicago Press, 2003.
17. Turannei des Schonen. Architectur der Stalin - Zeit. -
Wien/ Osterreichisches Museum fur angewandte Kunst Prestel-
Verlag, 1994.
18. Weber E. Art Deco in North America. - Hong Kong: Bison
Books, 1987.________________________________________________
1 Термин «ребристый стиль» в данной статье понимается, конечно, не как
«большой стиль», но как общность определённых архитектурных при-
емов группы проектов и построек. Синонимичные термины «стримлайн»
и «экспрессионизм» в данной статье в отношении ребристых небоскрёбов
1920-30-х не применяются.
2 Конкурс проектов Дворца Советов с перерывами продолжался в течение
1931-1933 годов, первый предварительный этап, состоявшийся в феврале 1931
года, уточнял программу конкурса. Затем в июле-декабре того же года состо-
ялся и второй, всесоюзный открытый тур конкурса, собравший 160 проектов,
включая 24 от зарубежных мастеров. Его итогом стал отказ от авангардной
эстетики (постановление от 28 февраля 1932 г., сыгравшее ключевую роль
в развитии советской архитектуры 1930-х, призывало архитекторов вести
поиски, направленные «к использованию как новых, так и лучших приёмов
классической архитектуры»). В марте-июле 1932-го состоялся третий тур
- конкурс среди 12 бригад. В августе 1932 - феврале 1933 года прошёл за-
ключительный четвёртый тур среди 5-и бригад. Постепенно начинает расти
высотная характеристика Дворца Советов, к маю 1933года высота составляла
260 метров, в феврале 1934 - 415 метров, [см. 6, с. 70, 71; 9, с. 80, 84, 113, 115].
3 Исторические прообразы возникали и в проектах всесоюзного конкурса (1931),
это спиралевидная форма «а-ля Вавилонская башня» (Иофан, Людвиг),
образ мавзолея Цицилии Метеллы (Голосов),
пятиконечная структура виллы Капрарола (Чечулин, Людвиг),
Фаросский маяк и овал Колизея (Жолтовский, Гольц).
В третьем туре конкурса (1932) мастера вспоминают
башню петербургского Адмиралтейства (Жолтовский),
конусообразный силуэт мавзолея Августа (Чечулин).
В четвертом туре - аркады базилики в Виченце (Щуко и Гельфрейх) и овал Колизея
(бригада в составе: Алабян, Мордвинов, Симбирцев, Додица, Душкин, Власов),
причём ритм палаццо Дожей угадывается во всех четырёх проектах,
кроме варианта Иофана.
4 В 1931 году в ходе предварительного конкурса Г.М. Людвиг в проекте ДС
первым предложил пятиконечную «а-ля вилла Капрарола» структуру
(этот проект подал идею не только создателям театра Красной армии,
но мог повлиять и на вариант Чечулина, 1932).
Однако пятиконечная звезда не стала основой ДС.
Последующие два проекта ДС Людвига (1932)
убедительно демонстрировали выразительную силу
тектонического утонения башни (вариант третьего тура)
и красоту ступообразной формы здания (вариант четвертого тура).
И именно таким будет неоархаизм итогового варианта ДС Иофана.
Напомним, что Генрих Людвиг,
один из самых талантливых архитекторов 1920-1930-х,
был в 1938 году репрессирован, но выжил
и в 1953 году участвовал в конкурсе на Пантеон в Москве,
предлагая ещё один проект в стиле ДС [8, с. 79, 96, 113, 152].
5 Казалось бы, в поисках композиции ДС его создатели вернулись к мотиву ре-
бристой телескопичной башни, увенчанной статуей, предлагаемой Иофаном
ещё в первом туре 1931 года, однако масштаб и символическое содержание
башни изменились радикально. Проект Иофана 1931 г. см. [4, с. 140-143]
6 Отметим, что в помощники Иофану были назначены как раз те мастера,
которые не только завоевали доверие заказчика в 1920-е, но понимали
этот «новый» стиль, в третьем туре конкурса 1932 года Щуко и Гельфрейх
предложили два ребристых варианта ДС.
7 По проекту 1938 года на фасаде павильона станции метро «Спартаковская»
(ныне «Бауманская»), Иофан предполагал покрыть каннелюрами боковые
стороны пилонов, то есть в точности так же, как этот узел решён в здании
почты в Чикаго (1932) (осуществлено же было чуть иначе).
8 Подобные примеры можно обнаружить и за пределами Москвы: это осу-
ществлённые в Ленинграде ДК им. Горького (А.И. Гегелло, 1927), Текстильный
институт (Л.В. Руднев, 1929), жилой дом на площади Стачек (Н.А. Троцкий,
1934) и корпус завода им. Кулакова (1936), жилой дом Военморов (Е.А. Ле-
винсон, 1938), а также универмаг в Киеве (Д.Ф. Фридман, 1938). И.Г. Лангбард
на рубеже 1920-1930-х создает целую серию проектов в упрощённом ребри-
стом стиле, он возводит правительственные здания в Минске (1930-1934)
и Могилёве (1938), а также проектирует Дом Советов в Сталинграде (1932).
9 Д.Ф. Фридман и сотрудники руководимой им в 1930-е годы мастерской
Моссовета №5 были авторами целой серии проектов в ребристом стиле, это
в том числе проекты театров в Свердловске (1932), Ташкенте (1934), театра
Красной Армии в Москве (варианты 1932, 1933 годов) и Дома Красной
армии и флота в Кронштадте (1933), а также эскиз застройки Ростовской и
Смоленской набережных (1934) и знаменитые варианты здания Наркомата
тяжёлой промышленности (1934).
10 Отметим, что новации 1910-х, опыт немецкого экспрессионизма и амери-
канского ар-деко А.Я. Лангман видел вживую, учась в 1904-1911 годах в
Вене и побывав в 1930-1931 годах в Германии и США.
11 Так, в проекте ДС соединились и классические образы (монументализм
Булле и телескопичная форма Мавзолея Августа), и авангардные (ярусная
башня «Железный дом» Б. Таута на выставке в Лейпциге (1913) и знаменитая
башня Третьего Интернационала В.Е. Татлина, 1919) и спиралевидные формы
из проектов Г.М. Людвига, Дворца Труда (1923) и ДС (1932).
12 «Мавзолееобразные» структуры предлагали и европейские архитекторы,
это работы А. Соважа - конусообразный павильон Примавера на выставке
1925 года в Париже (заметим, что пирамидальные очертания обрели многие
из павильонов выставки) и уступчатый универмаг Самаритен (1926), а также
проект зданий у Порт Майо (1931) и монументальные постройки Холдена в
Лондоне - здание Транспортного управления (1927) и Сенат-хаус (1932).
Кроме того, напоминающие мавзолей монументы предлагают участники
конкурса на здание Лиги Наций в Женеве (1928) - Э. Сааринен и Дж. Ваго,
Г. Пельциг и О. Перре.
13 И если сперва мелкомасштабность Мавзолея В.И. Ленина могла спровоци-
ровать гигантоманию ДС, то затем величественность будущей статуи могла
стать подспудным мотивом отказа от реализации ДС.
14 Так, например, ар-деко освоило весь диапазон канелюр - от миниатюрных
в архитектуре американских небоскрёбов (или, например в жилом доме
ВИЭМ, арх. Н.Е. Лансере, 1933) до грандиозных, равных оконному шагу, как,
например, в харьковском Дворце рабочего (арх. А.И. Дмитриев, 1928) или
проекте театра в Екатеринославе Н.А. Троцкого (1924), а также предложении
А. Лооса на конкурсе Чикаго Трибюн (1922) и нью-йоркском небоскрёбе
Ирвинг Траст компани билдинг, арх. Р. Уалкер (1931). Впрочем, сама тема
окна в канелюре восходила к экстравагантной постройке ещё XVIII века,
романтичной колонне-руине в Дезер-де-Рец под Парижем.
15 Проект интерьеров ДС 1946 года см. [17, с. 162].
16 Архитектуру высотных зданий в США 1920-1930-х можно условно разделить
на пять групп - неоклассический, неоготический, авангардистский, неоарха-
ический или фантазийно-геометризованный компонент мог доминировать
в произведении либо образовывать не менее интересный межстилевой
сплав. Однако все эти архитектурные течения рубежа 1920-1930-х были
представлены в городах Америки в равной мере.
17 Так, композиционное сходство можно уловить между проектом админи-
стративного здания (арх. Б.М. Иофан, 1948) и Пальмолив билдинг в Чикаго
(арх. фирма «Холаберт и Рут», 1927-1929), проектом Центрального дома
Аэрофлота (арх. Д.Н. Чечулин, мастерская Моссовета №2, 1934) и зданием
Риверсайд плаза в Чикаго (арх. фирма «Холаберт и Рут», 1925-1929). Проект
НКТП Иофана (1936) был вдохновлён двумя нью-йоркскими постройками
Р.Худа, ребристой плитой Рокфеллер-центра (1932) и уступчатой башней
Мак-Гроу-Хилл билдинг (1931). Конкурсный проект здания НКТП Фридмана
(1934) был ответом чикагским работам фирмы «Грехем, Андерсон, Пробст и
Уайт», Сивик Опера билдинг (1929) и Фореман билдинг (1930).
18 Хронологически уступчатая тектоника небоскрёба (январь 1922) возникает
у Корбета и Ферриса за полгода до конкурса на Чикаго Трибюн (июнь-де-
кабрь 1922 года), однако именно проект Сааринена определил эстетическую
основу ар-деко Америки. Проект Корбета, также участвовавшего в конкурсе,
был решён в чисто неоготическом духе (16, с. 39, 85, 220).
19 И для Иофана это обращение к буддийской храмовой традиции было, как
представляется, вполне осознанным, достаточно взглянуть на его эскиз ДС
1933 года, см. [4, с. 164].
20 На некоторое композиционное сходство буддийских ступ и средневеко-
вых храмов обращает внимание Н.Л. Павлов, см. [5, с. 147, 150], влияние же
буддийской и средневековой архитектуры на мастеров 1910-1930-х годов
отмечалось в книге Expressionist Architecture [15, с. 52-54].
21 Тут уместно напомнить историю гонки за звание самого высокого здания в
мире в апреле-мае 1930 года. Строительство Банка Манхэттен в Нью-Йорке
изначально предполагало высоту 260 м, это позволяло превзойти много-
летнего рекодсмена - Вулворт-билдинг (1913, 241 м). Но узнав о том, что
объявленная высота строящегося Крайслер-билдинг - 280 м, архитекторы
Банка Манхэттен, чтобы сохранить за собой высотное первенство, решили
ещё увеличить возводимую высоту, и , таким образом, в апреле 1930 года
высота их башни составила 283 м. Однако создатели Крайслер-билдинг
также пошли на хитрость. Шпиль из нержавеющей стали высотой 38 м
был тайно собран внутри здания и в мае 1930 года водружён на вершину,
в результате общая высота Крайслер-билдинг составила рекордные 318 м.
Риск был в том, что, как только статуя В.И. Ленина на башне ДС вознеслась
бы над московским небом, вершина Метрополитен Иншуаренс билдинг
поднялась бы ещё выше.