Что такое русский стиль и какое у него будущее

Mar 22, 2023 22:30



Изображения святых и кириллица на куртках, узоры гжели, кружева и яркие чистые цвета с акцентом на красный - русский стиль в одежде узнаваем и прекрасно прижился в современной моде. О том, как славянская культура повлияла на мировую и что ждет в будущем народные промыслы, - в этом посте


Цветы, меха и вышивка

"Очень часто русский стиль ассоциируется с народными промыслами, сказками, выходит к историзмам, - говорит Михаил Санин, дизайнер бренда House of Blue Bear. - Это про наше общее наследие, но оно совершенно разное".
Каждая эпоха несла новые веяния, новые символы. Россия в мире ассоциировалась то с иконами и узорчатыми буквами, то с серпами, молотами и колосьями. Поэтому "русскими" можно назвать совершенно разные вещи.


Девушки в народных костюмах

По словам основательницы Atelier Architecture Ольги Никитиной, страна очень много заимствовала из других культур - и западных, и восточных.
"Но с нами всегда оставались вышивка, кружево, - отмечает эксперт. - Были мастерицы, которые зарабатывали на этих умениях, целыми деревнями ткали и вышивали. Меха - это тоже наше, необязательно горностай и соболь, конечно. Например, именно у нас появилось красивейшее пальто, верхняя часть которого - из сукна, а нижняя - из меха".
Стилист Татьяна Петренко обращает внимание: есть определенные сочетания цветов, которые ассоциируются с Россией. Например, красно-золотой. Бело-синий и красно-черно-золотой отсылают к исконно русским ремеслам - гжели и хохломе.
Народные элементы русской культуры можно перепутать с символами других славянских стран - ведь в Белоруссии, скажем, тоже популярна вышивка. Но есть отличия.
"Для белорусских орнаментов больше характерна геометричность, - поясняет Петренко. - У нас популярны отсылки к сказкам, узоры из цветов и растений, набивной рисунок".

Наш жемчуг на Западе

В XX веке русский стиль становится популярен в Европе - благодаря эмигрантам.
"Князь Дмитрий сбежал во Францию и познакомился там с Коко Шанель, - рассказывает Никитина. - Именно он подарил ей первый настоящий жемчуг, и с того времени она во всех коллекциях использовала этот минерал".
В 1930-е, продолжает эксперт, Шанель приехала в Россию, посетила Государственный исторический музей и нашла там вдохновение. Великий Ив Сен-Лоран посвятил русскому стилю целую коллекцию.



Пальто в русском стиле из зимней коллекции 1976-77 годов парижского кутюрье Ива Сен-Лорана

Французов вдохновляли кокошники, украшенные мехом головные уборы, расшитые пиджаки, длинные объемные юбки. Позже к России неоднократно обращался Карл Лагерфельд.


Лагерфельд представил коллекцию "Париж - Москва" в Государственном академическом Малом театре



Лагерфельд представил коллекцию "Париж - Москва" в Государственном академическом Малом театре



Лагерфельд представил коллекцию "Париж - Москва" в Государственном академическом Малом театре



Лагерфельд представил коллекцию "Париж - Москва" в Государственном академическом Малом театре

Огромную роль в популяризации русского стиля сыграл Сергей Дягилев, знаменитый балетный импресарио. Его "Русские сезоны" привлекали всю европейскую знать и имели бешеный успех.


Сергей Дягилев и Игорь Стравинский

"Его творческое видение и взгляд на нашу моду сформировали отношение Европы к культуре России. Благодаря Дягилеву нами восхищались, вдохновлялись. Его постановки служили прообразом русской моды", - говорит Никитина.
Сегодня образцы русского стиля можно увидеть в коллекциях дизайнера Ульяны Сергиенко. Она обращается к кружеву и вышивке ручной работы.


Модель на подиуме в зале Loft дизайн-завода "Флакон" на показе коллекции сезона весна-лето - 2012 Ulyana Sergeenko



Модель на подиуме в зале Loft дизайн-завода "Флакон" на показе коллекции сезона весна-лето - 2012 Ulyana Sergeenko

"Сейчас в моду входит использование бисера и стекляруса, - отмечает эксперт. - Мы видим это у Fendi и Valentino. В русской культуре бисер тоже был очень популярен. Поэтому в некотором роде можно считать это отсылкой".

"Тварь Божья" в свитшоте

Современные дизайнеры смешивают узнаваемые образы культуры с новейшими тенденциями уличной моды. Яркий пример - бренд SSTR, эпатажный и скандальный. Коллекция "Свять" - с обработанными цифровыми фильтрами изображениями икон, "День опричника" - украшенная древнеславянскими шрифтами, веревками и цепями. Эти вещи могут вызывать разные эмоции, но культурный код понятен.
House of Blue Bear, напротив, обращается не к седой древности, а к началу XX века, к геометрическим узорам русского авангарда, супрематизму в духе учеников Малевича.


Одежда в русском стиле бренда House of Blue Bear



Одежда в русском стиле бренда House of Blue Bear



Одежда в русском стиле бренда House of Blue Bear

Бренд broshka.matreshka превращает русскую игрушку в аксессуары, которые покупают американки и европейки. Украшения сделаны из кристаллов Сваровски, чешского и японского бисера, экозамши.
"У меня трое детей, и матрешку в какой-то степени я ассоциирую с собой, - говорит создательница изделий Оксана Бажанова. - Носить броши могут женщины всех возрастов. Уместно они смотрятся и на пуловере, и на жакете, и на джинсовой куртке, и на классической рубашке, и на платье, и на пальто. Если украсить ею сумку - будет выглядеть дорого и стильно".
Марка Radical Chic делает платки, в которых сочетаются традиционные жостовские цвета и леопардовый принт.
"Напрямую использовать народные промыслы - это не мода, - уверен Михаил Санин. - Но можно включить в дизайн, например, элемент павловопосадского платка. Тогда получится интересная вещь, которая будет актуальна сегодня".
Татьяна Петренко добавляет, что сейчас популярны головные уборы в русском стиле: косынки из синтепона, шапки-ушанки.

Кофе с привкусом гжели

Дизайнеры перекладывают знаменитые рисунки гжели, хохломы и жостовские росписи на предметы, которые можно использовать в современном быту или интегрировать в актуальные дизайны.


Художник во время работы на Жостовской фабрике декоративной росписи

Например, создатель коллекции "Мое Жостово" Юлия Герасимова обратилась к цветочным узорам, традиционным для старинного промысла. Но выбрала нестандартные тона - свежий розовый, бежевый, дымный. Получилось нежно и загадочно. Именно так она решила раскрасить шторы, скатерти, постельное белье, мягкие игрушки - медвежат.


Расписанные изделия интернет-мема Ждуна перед глазурованием в цехе Гжельского фарфорового завода "Объединение "Гжель"

В коллекции посуды HALF&HALF Анны Кулачек классические узоры гжели и хохломы вписаны в современные формы и лаконичные пропорции.
Дизайнер Сергей Сысоев поместил гжельскую сине-белую раскраску на модные предметы, например стакан для кофе с крышкой.

Будущее русского стиля

"Мы все еще формируем свою индустрию, - считает Санин. - Сейчас, когда нет возможности проводить экспансию на Запад, мы должны внутри себя и своей страны решить, что такое русский стиль".
Татьяна Петренко подчеркивает, что сегодня у многих блогеров и медийных личностей появляется традиция включать в свой образ элементы народного стиля.


Солистки группы "Фабрика" Валерия Девятова, Мария Гончарук и Ирина Тонева (слева направо) на церемонии вручения X русской музыкальной премии телеканала "RU.TV" в зале "Крокус Сити Холл" в Москве.



Участники Красноярского экономического форума



Московское производственное платочное объединение в Павловском Посаде



Посетители рассматривают серию работ "Имперские кокошники" автора Василия Слонова, представленных на выставке современного искусства "Сибирский иронический концептуализм" в музейном центре "Площадь Мира" в Красноярске.



Зеркала "Кокошник" дизайнеров Всеволода Бурова и Натальи Сибилевой на выставке предметов для интерьера "Трын*Трава: современный русский стиль" во Всероссийском музее декоративного искусства в Москве.



Готовый платок, натянутый на самодельные пяльцы для сушки и придания формы, в селе Жёлтое Оренбургской области

Все больше людей обращается к русским дизайнерам в поисках новых себя, отмечает дизайнер. Поэтому очень важно делать что-то свое - с душой и любовью к наследию.

отсюда

Россия, этномода

Previous post Next post
Up