Топ-10 фильмов про киноиндустрию
Фильмы про фильмы - это такая кинематографическая рекурсия, которую можно углубить, если снять фильм про съёмку фильма про съёмку фильма (и т. д.).
Перед тем, как составить топ «лучших фильмов про производство фильмов», нужно установить некие рамки. Что мы считаем фильмом про киноиндустрию? Вот, например, «Восемь с половиной», где главный герой - режиссёр, и даже пытается что-то снять. Но разве речь здесь о том, как делать кино? То же касается и «Бартона Финка», только Финк - сценарист.
Или другая замечательная лента - «Ночи буги», про золотую эру порнографии. Будем считать порнуху частью синематографа? А что делать с подпольной порнухой, которой посвящена такая прекрасная картина, как «Чёрный георгин»?
За бортом я оставляю мюзиклы про Голливуд, типа «Поющих под дождём» и «Звезда родилась». Они про песни и танцы, а не про кино.
В общем, нужно как-то себя ограничить. Пусть кинематограф будет главной частью фильма - может быть, лишь фоном, но постоянным, довлеющим фоном. Список претендентов большой и выбирать непросто.
Десятка выстроена в направлении к сильнейшему (от слабого 10-го к самому лучшему первому). Всё ниже сказанное - не чьё-то, а моё личное мнение.
10. «Последний магнат» Элии Казана, 1976 (imbd)
Тяжеловесный, затянутый эпик про продюсера и совладельца крупной голливудской киностудии в эпоху голливудского расцвета. Не попал бы в топ, если бы не два «но». Во-первых, подноготная тогдашнего киношного капитализма показана очень хорошо. Во-вторых, фильм просто-таки переполнен по-настоящему звёздными актёрами (большинство - из того, старого Голливуда): представьте в одной ленте кумиров прошлого Тони Кёртиса, Роберта Митчума, Жанну Моро, Рэя Милланда, Дану Эндрюса, Джона Кэррадайна и новых звёзд - Роберта Де Ниро, Джека Николсона и Анжелику Хьюстон.
9. «Американская ночь» Франсуа Трюффо, 1976 (imbd)
Трюффо неожиданно оказался единственным представителем неголливудского кино в этой десятке, и не зря. «Американская ночь» - как раз о том, чем европейское кинопроизводство отличается от американского. Рассказано с чёрным юмором.
8. «Что вышло» Барри Левинсона, 2008 (imdb)
Не могу сказать, что это шедевр, да и у Левинсона есть немало фильмов поприличнее. Но будничная жизнь продюсера на крупной студии показана очень хорошо, и есть высококлассные хохмы (ведь это комедия). Так что посмотреть вполне можно.
7. «Чаплин» Ричарда Аттенборо, 1992 (imdb)
Аттенборо набил руку на кинобиографиях Черчилля и Ганди, и байопик про Чаплина удался ему легко. Роберт Дауни-мл. в своей лучшей роли в карьере. Дочь Чаплина играет его мать. Хороший и почти честный сценарий, единственный, но существенный упрёк - фильм намеренно голливудоцентричен. Лизнул Аттенборо Голливуду, чего уж там. Поэтому финал фальшивый: на самом деле, плевать было Чаплину на признание бывшими «коллегами», он этими оскарами двери в швейцарском особняке подпирал.
6. «Бульвар Сансет» Билли Уайлдера, 1950 (imdb)
Классика нуара, хотя нуар этот у Уайлдера не настоящий (с нуаром он уже наигрался), а несколько постмодернистский. Глория Суонсон, которая в главной роли - актриса строго немого кино, с приходом звука её карьера закончилась. Так что фактически она играет саму себя, и нельзя не уважать её за столь смелый поступок.
5. «Эд Вуд» Тима Бёртона, 1994 (imdb)
Мог ли предположить Эд Вуд, что его кинобиография будет фильмом более кассовым и культурно значимым, чем всё скопом, что он снял за свою жизнь? Байопик о худшем кинорежиссёре в мировой истории быстро сам стал культовым, и сделал культовой фигуру Эда Вуда (скажем честно: он этого не заслуживал). Джонни Депп (Вуд) и Мартин Ландау (Бела «Дракула» Лугоши) восхитительны.
4. «Знаменитость» Вуди Аллена, 1976 (imdb)
У каждого зрителя - собственный любимый фильм Вуди Аллена. У меня любимый этот (вру, «Любовь и смерть» я обожаю сильнее). Успешный журналист не хочет свою жену, а хочет быть успешным сценаристом, ради чего вьётся вокруг всяческих кинозвёзд. Кто из них - муж или жена - в итоге будет успешнее, догадаться нетрудно. У Вуди, кстати, есть ещё один забавный фильм про кино: «Воспоминания звёздной пыли», пародия на Бергмана, Феллини и европейский артхаус в целом.
3. «S.O.B.» Блейка Эдвардса, 1981 (imdb)
Не каждый умеет посмеяться над самим собой. Английской супружеской чете Эдвардс-Эндрюс это удалось, да как! Эдвардс больше всего известен классическими комедиями положений о Розовой Пантере - не самый высокий жанр. Джули Эндрюс - звезда сверхпопулярных детских мюзиклов «Мери Поппинс» и «Звуки музыки», об их ужасности я высказывался в отдельной заметке. В S.O.B. (эта аббревиатура имеет двойную расшифровку) они издеваются над жанром лёгкого кино. Ради того, чтобы спасти провальный мюзикл, команда меняет сюжет (в сторону жёсткого секса), а Мери Поппинс показывает сиськи.
2. «Игрок» Роберта Олтмена, 1992 (imdb)
Олтмен - мастер обозревать поп-культуру как явление, с высоты птичьего полёта, когда все персонажи кажутся мелкими и эпизодическими. У него несколько подобных фильмов: «Нэшвиль» про индустрию кантри-музыки, «Буффало Билл и индейцы» про индустрию американского циркового шоу, «Прет-а-порте» про индустрию моды. Ну и «Игрок» из того же ряда - про индустрию кино. Галерея голливудских типажей, острые диалоги, абсурдность происходящего - и всё это на фоне отличного детективного сюжета про сценариста, сценарий за которого пишет таинственный незнакомец.
1. «Злобный и прекрасный» Винсента Миннелли, 1952 (imdb)
Продолжительный взгляд на карьеру прагматичного голливудского продюсера в 30-40-е годы и на его окружение. Животный капитализм без прикрас: дружба, любовь, обещания - всё существует только ради денег и пока приносит деньги. Удивительно, как настолько циничную и не устаревающую ленту можно было сделать в 1952 году. Гениальная роль Кирка Дагласа, за которую опять не дали оскара, и лучшая работа режиссёра Миннелли. Кстати, у Миннелли и тоже с Дагласом есть ещё один хороший фильм про сотрудничество двух крупнейших кинофабрик, голливудской и итальянской: «Две недели в другом городе».
* * *
В десятку не пробились такие примечательные фильмы, как «Странствия Салливана», «Начало», «Немое кино», «Тень вампира», «Кошкино мяу», «Кинг Конг» и «Тропический гром». А не то, о чём вы подумали. :)
Перед тем, как составить топ «лучших фильмов про производство фильмов», нужно установить некие рамки. Что мы считаем фильмом про киноиндустрию? Вот, например, «Восемь с половиной», где главный герой - режиссёр, и даже пытается что-то снять. Но разве речь здесь о том, как делать кино? То же касается и «Бартона Финка», только Финк - сценарист.
Или другая замечательная лента - «Ночи буги», про золотую эру порнографии. Будем считать порнуху частью синематографа? А что делать с подпольной порнухой, которой посвящена такая прекрасная картина, как «Чёрный георгин»?
За бортом я оставляю мюзиклы про Голливуд, типа «Поющих под дождём» и «Звезда родилась». Они про песни и танцы, а не про кино.
В общем, нужно как-то себя ограничить. Пусть кинематограф будет главной частью фильма - может быть, лишь фоном, но постоянным, довлеющим фоном. Список претендентов большой и выбирать непросто.
Десятка выстроена в направлении к сильнейшему (от слабого 10-го к самому лучшему первому). Всё ниже сказанное - не чьё-то, а моё личное мнение.
10. «Последний магнат» Элии Казана, 1976 (imbd)
Тяжеловесный, затянутый эпик про продюсера и совладельца крупной голливудской киностудии в эпоху голливудского расцвета. Не попал бы в топ, если бы не два «но». Во-первых, подноготная тогдашнего киношного капитализма показана очень хорошо. Во-вторых, фильм просто-таки переполнен по-настоящему звёздными актёрами (большинство - из того, старого Голливуда): представьте в одной ленте кумиров прошлого Тони Кёртиса, Роберта Митчума, Жанну Моро, Рэя Милланда, Дану Эндрюса, Джона Кэррадайна и новых звёзд - Роберта Де Ниро, Джека Николсона и Анжелику Хьюстон.
9. «Американская ночь» Франсуа Трюффо, 1976 (imbd)
Трюффо неожиданно оказался единственным представителем неголливудского кино в этой десятке, и не зря. «Американская ночь» - как раз о том, чем европейское кинопроизводство отличается от американского. Рассказано с чёрным юмором.
8. «Что вышло» Барри Левинсона, 2008 (imdb)
Не могу сказать, что это шедевр, да и у Левинсона есть немало фильмов поприличнее. Но будничная жизнь продюсера на крупной студии показана очень хорошо, и есть высококлассные хохмы (ведь это комедия). Так что посмотреть вполне можно.
7. «Чаплин» Ричарда Аттенборо, 1992 (imdb)
Аттенборо набил руку на кинобиографиях Черчилля и Ганди, и байопик про Чаплина удался ему легко. Роберт Дауни-мл. в своей лучшей роли в карьере. Дочь Чаплина играет его мать. Хороший и почти честный сценарий, единственный, но существенный упрёк - фильм намеренно голливудоцентричен. Лизнул Аттенборо Голливуду, чего уж там. Поэтому финал фальшивый: на самом деле, плевать было Чаплину на признание бывшими «коллегами», он этими оскарами двери в швейцарском особняке подпирал.
6. «Бульвар Сансет» Билли Уайлдера, 1950 (imdb)
Классика нуара, хотя нуар этот у Уайлдера не настоящий (с нуаром он уже наигрался), а несколько постмодернистский. Глория Суонсон, которая в главной роли - актриса строго немого кино, с приходом звука её карьера закончилась. Так что фактически она играет саму себя, и нельзя не уважать её за столь смелый поступок.
5. «Эд Вуд» Тима Бёртона, 1994 (imdb)
Мог ли предположить Эд Вуд, что его кинобиография будет фильмом более кассовым и культурно значимым, чем всё скопом, что он снял за свою жизнь? Байопик о худшем кинорежиссёре в мировой истории быстро сам стал культовым, и сделал культовой фигуру Эда Вуда (скажем честно: он этого не заслуживал). Джонни Депп (Вуд) и Мартин Ландау (Бела «Дракула» Лугоши) восхитительны.
4. «Знаменитость» Вуди Аллена, 1976 (imdb)
У каждого зрителя - собственный любимый фильм Вуди Аллена. У меня любимый этот (вру, «Любовь и смерть» я обожаю сильнее). Успешный журналист не хочет свою жену, а хочет быть успешным сценаристом, ради чего вьётся вокруг всяческих кинозвёзд. Кто из них - муж или жена - в итоге будет успешнее, догадаться нетрудно. У Вуди, кстати, есть ещё один забавный фильм про кино: «Воспоминания звёздной пыли», пародия на Бергмана, Феллини и европейский артхаус в целом.
3. «S.O.B.» Блейка Эдвардса, 1981 (imdb)
Не каждый умеет посмеяться над самим собой. Английской супружеской чете Эдвардс-Эндрюс это удалось, да как! Эдвардс больше всего известен классическими комедиями положений о Розовой Пантере - не самый высокий жанр. Джули Эндрюс - звезда сверхпопулярных детских мюзиклов «Мери Поппинс» и «Звуки музыки», об их ужасности я высказывался в отдельной заметке. В S.O.B. (эта аббревиатура имеет двойную расшифровку) они издеваются над жанром лёгкого кино. Ради того, чтобы спасти провальный мюзикл, команда меняет сюжет (в сторону жёсткого секса), а Мери Поппинс показывает сиськи.
2. «Игрок» Роберта Олтмена, 1992 (imdb)
Олтмен - мастер обозревать поп-культуру как явление, с высоты птичьего полёта, когда все персонажи кажутся мелкими и эпизодическими. У него несколько подобных фильмов: «Нэшвиль» про индустрию кантри-музыки, «Буффало Билл и индейцы» про индустрию американского циркового шоу, «Прет-а-порте» про индустрию моды. Ну и «Игрок» из того же ряда - про индустрию кино. Галерея голливудских типажей, острые диалоги, абсурдность происходящего - и всё это на фоне отличного детективного сюжета про сценариста, сценарий за которого пишет таинственный незнакомец.
1. «Злобный и прекрасный» Винсента Миннелли, 1952 (imdb)
Продолжительный взгляд на карьеру прагматичного голливудского продюсера в 30-40-е годы и на его окружение. Животный капитализм без прикрас: дружба, любовь, обещания - всё существует только ради денег и пока приносит деньги. Удивительно, как настолько циничную и не устаревающую ленту можно было сделать в 1952 году. Гениальная роль Кирка Дагласа, за которую опять не дали оскара, и лучшая работа режиссёра Миннелли. Кстати, у Миннелли и тоже с Дагласом есть ещё один хороший фильм про сотрудничество двух крупнейших кинофабрик, голливудской и итальянской: «Две недели в другом городе».
* * *
В десятку не пробились такие примечательные фильмы, как «Странствия Салливана», «Начало», «Немое кино», «Тень вампира», «Кошкино мяу», «Кинг Конг» и «Тропический гром». А не то, о чём вы подумали. :)