Мастерская моды - четвертый урок, первая часть. Путеводитель по стилям.
Начало темы
Гламур - связан с голливудским стилем 30-х годов, арт-деко. Блестки, паетки, мода блондинок.
Гламур - один из самых популярных, но в то же время активно обсуждаемых сегодня стилей моды: многие с удовольствием смакуют новости о том, что гламур умирает, в то же время активно используют гламурную одежду в своем гардеробе. Так в чем же секрет одежды, созданной для праздника?
Без сомнений, понятие «гламур» знакомо практически всем, и порой кажется, что существует он с тех пор, как люди придумали одежду и научились с ее помощью выделяться и привлекать внимание. А вот и нет! Гламур - довольно молодой стиль моды, и возник он в горячие 70-е, во времена загульных диско-вечеринок и беспечной жизни мировой богемы. «Секс, наркотики и рок-н-рол» из демократичных слоев населения перебрался в сливки общества, а они уж показали, как нужно веселится! Вечеринки, дискотеки, светские приемы и просто разные тусовки - таким было расписание «гламурной» молодежи.
Но, как говориться, человеку всегда необходимо соответствовать месту. Так миру явились гламурные вещи, актуальные до сих пор: дорогие шикарные наряды, украшенные яркими аксессуарами, блестками и пайетками, а еще в моду вошла бижутерия, имитирующая настоящие бриллианты. Основой гламура стала одежда 30-40-х годов, стиль Марлен Дитрих и Элизабет Тейлор, но окончательно стиль сформировался в 80-х, смешав строгость классики с духом дискотеки.
Основные правила гламура легко запомнить, но не так то просто воплотить нехитрые предписания в жизнь. Гламур не терпит недоделок или полусовершенства, в гламурном образе все должно быть идеально, начиная от цвета педикюра и заканчивая мыслями в голове. «Волшебство», «шик» - так переводится гламур с английского, а посему гламурная дама должна просто излучать блеск и мягкую сексуальность.
Создавая образ в гламурном стиле, необходимо для начала приобрести суперважную вещь - платье. Именно платье, а не облегающие топы и джинсы на бедрах, является первоосновой стиля. Оригинальное, потрясное, яркое, ассиметричное, игривое, строгое - платье создаст настроение и подарит уверенность в себе. Дополнит образ обувь исключительно на высоком каблуке. Таков закон: нет каблуков - нет гламура!
Босоножки, туфли, ботильоны, полусапожки или сапоги-ботфорты - они могут быть оригинальными и даже необычными, но главный акцент на себя смещать они не должны. И, конечно же, аксессуары! Подойдет все, что блестит, и бриллианты здесь не причем. Даже звезды Голливуда все чаще отказываются носить безумно дорогие украшения, меняя их на разнообразные аксессуары из искусственных или полудрагоценных камней. Более гламурно будет выглядеть кольцо с огромным искусственным камнем, нежели колечко с бриллиантом в три карата - это надо учесть.
Совсем наоборот дела обстоят с сумочками и ремнями. Обязательно хорошее качество и мягкий натуральный материал - как минимум, а вообще в ухоженной ручке гламурной даме следует держать фирменную сумочку (оригинальную или классической формы), в которую легко можно спрятать все секреты своей красоты, а еще пудреницу и блеск для губ. Кстати, яркий макияж для стиля гламур не характерен - это же не маскарад. А вот красиво выделить глаза, оставив при этом только влажный блеск на губах, можно и даже нужно. Больше тайны и загадки, намеков и аллюзий - это же невероятно сексуально и притягательно!
Кроме платья, гламурный гардероб могут пополнить топ с открытыми плечами и спиной, стильный жакет или пончо, модные брюки (широкие или узкие, галифе или гламурная классика). Конечно, стиль гламур активно реагирует на новинки моды, пополняя свой арсенал и постоянно его обновляя.
Стиль гламур - излюбленный среди знаменитостей, особенно когда им предстоит выход в свет. Среди любителей гламура были замечены Пэрис Хилтон, Рианна, Дита фон Тиз, Ева Лонгория, Кайли Миноуг, Кристина Агилера, Сара Джессика Паркер и многие другие.
Гламур - это, помимо удовольсвтия, еще и обязательства. Подтянутое и ухоженное тело - таков своеобразный пропуск в мир блеска и роскоши. Да уж, в прямом смысле следует попотеть ради того, чтобы попытаться войти в образ гламурной дивы. Неплохо при этом иметь красивый ровный загар, вот тогда успех и правда обеспечен.
Стиль гламур подарил миру одежду для праздника, но со временем влияние моды и других стилей создали массу новых направлений с пометкой «гламур»: глэм-рок, повседневный гламур, грязный гламур. Одеваться в стиле гламур значит чувствовать себя успешной, сексуальной, яркой и популярной. И пока существует потребность испытывать такие чувства, гламур будет их дарить! Гламур - это красота под ламинатом, без единого изъяна, гладкая и ровная, словно грань драгоценного камня. Однако камни холодные, а идеалов в природе не существует - праздник жизни никогда не заменить саму жизнь! источник
Glam Rock - анр рок-музыки, возникший вВеликобритании в самом начале 1970-х гг. и ставший одним из доминирующих жанров первой половины того десятилетия. Для исполнителей глэм-рока были характерны яркий образ, выраженный через театральную эффектность экзотических костюмов, обильное использование макияжа, андрогинный облик. Элементы стиля глэм-рока оказали значительное влияние на диско, панк и новую волну. Икона стиля - David Bowie.
Глэм рок стиль в одежде - это двоюродный, более яркий и запоминающийся брат стиля рок. Глэм- производная от слова «glamorous», что означает шарм, очарование.
Это символ того, что почитатели стиля рок в одежде тоже хотят быть желанными и обаятельными, носить блестящую лакированную кожу, банты, яркие платья и нарядные сумочки. Только в стиле глэм рок все чуть-чуть по-другому…
Как известно, рокеры предпочитают все черное. Стиль глэм рок не стал исключением из правил, и все образы основываются именно на этом цвете.
Классический наряд стиля глэм рок- это черный кожаный пиджак, блуза, серый или черный платок, повязанный на шее, браслет с шипами и туфли с заклепками. Дополнить образ также может сумочка с теми же заклепками.
Глэм рок стиль в одежде -эпатажный стиль и может сочетать абсолютно несочетаемые вещи. Например, черный фрак надеть с длинной белой блузой. Или накинуть куртку-косуху на плечи, прикрытые ярким алым платьем.
Глэм рок стиль в одежде широко использует яркие цвета, но только в дозированном количестве, так как они призваны всего лишь оттенять, оживлять черный цвет, взятый за основу любого глэм рок комплекта.
К нарядам подбираются соответствующие аксессуары - бриллиантовые кресты, черепа, серьги в виде драконов и другие смелые образы.
В стиле глэм рок особое внимание уделяется макияжу. Это либо полное его отсутствие (или неестественно бледные кожа и губы), либо яркость во всех ее проявлениях.
Рокеры предпочитают красить губы яркой темной, почти черной помадой, глаза подводить жирной черной линией, а тени должны быть темных цветов, хотя можно добавить немного блеска и светлых оттенков на внутренней стороне века.
Стрижка в стиле глэм рок - это что-то колкое и острое, похожее на ежика, однако, допустимый гламур этого стиля позволяет носить прическу с романтично уложенными прядями и пленительными кудрями. источник
Гетто - этнические меньшинства. Изолированный район города, характеризуемый общими этническими и культурными характеристиками. Термин был внедрен в эпоху Средневековья в Европе, означая название районов городов, в которых были вынуждены проживать евреи. В более широком смысле употребляется чикагской школой, в особенности Виртом (" Гетто ", 1928). В настоящее время его значение подразумевает не только однородность этнического и культурного населения, но также концентрацию социально вредных групп меньшинств в наиболее обедневших внутренних городских кварталах. Термин часто используется эмоциональным, расистским и неопределенным образом.
Грандж
Casual - rогда живешь в большом городе, хочется выглядеть опрятно, стильно, не вызывающе. И при этом очень хочется комфорта - комфортной одежды, комфортной обуви, комфортных аксессуаров, и даже прически. Ритм мегаполиса не дает возможности вышагивать в мини юбках и в туфлях на шпильках, не дает возможности наглаживать стрелки на брюках, полдня проводить у зеркала. Именно поэтому стиль casual, такой неброский и немного неаккуратный, но в то же время роскошный и очень комфортный, стал любимым стилем жителей всех крупных городов по всему миру.
А придумали стиль casual англичане. Правда, если верить английской версии популярной интернет-энциклопедии «Википедия» , сейчас в Англии особо популярны две разновидности casual: smart casual (роскошный casual) и business casual (деловой casual). Эти стили одежды появились на основе классического варианта casual. О нем мы поговорим подробнее.
Неброский стиль casual стал самым распространенным стилем во всех западных странах. И причина кроется не только в комфортности стиля. Причина глубже. Casual - стиль индивидуалистов. Спокойные нейтральные тона как бы приглушают непосредственную значимость одежды - костюм уходит на второй план. А на первом плане остается человек и то, как он с помощью разных манипуляций с аксессуарами, например, сможет рассказать всем окружающим о себе.
Несменными атрибутами стиля casual являются джинсы и брюки. Они отлично сочетаются с рубашками, топами, майками, толстовками и футболками.
Юбки casual всегда причудливой и необычной формы. Отличным дополнением к костюму является удобная обувь без каблука. В общем, все это можно найти в любом магазине молодежной одежды. Многие западные и российские звезды в свободное от работы время носят именно джинсы и футболки, т.к. это и красиво, и неброско, и очень удобно. источник
Стиль Casual - в переводе с английского «casual» (кэжл) означает повседневный, городской. Основной принцип этого стиля - элегантная небрежность. В основе стиля - демократизм, раскованность и свобода.
Поклонники Casual - индивидуальности, у каждого свой образ жизни, стиль жизни. Стиль и моду диктуют и формируют они сами себе, исходя из своих мировоззрений, мироощущений. Casual style - это мода без правил.
Цвета - стиля Casual подразумевает собой любую цветовую гамму, начиная от белого и заканчивая пёстрыми, искрящимися и насыщенными
Силуэты - свободные, ненавязчивые, главное комфортные.
Ткани - мягкие и приятные на ощупь
Аксессуары - очки (очки-маска, очки-авиаторы, очки-капельки); браслеты; атласные ремешки; пуговицы; различные булавки, украшенные подвесками и крупными бусинами, кольца и украшения на шею (крупные цветные бусы в стиле 60-х); серьги.
Для мужчин главным аксессуаром является галстук. Галстук может сочетаться сов семи оттенками. Выбирать в рубашке или костюме один цвет, и подбирать к нему галстук.
Обувь - удобная обувь, на легком ходу (балетки, кроссовки, ботиночки), или на устойчивом каблуке.
Вариант гардероба: джинсы и пуловеры, брюки и рубашки, футболки и толстовки, причудливые юбки и платья, замысловатые футболки - с короткими или длинными рукавами, куртками-пилотами, джинсами и брюками более актуальных моделей. Отличный ансамбль получится галстук в комплекте с джинсами и пиджаком или с “неодетым” пиджаком. Не забываем, комбинезон носим только с высокими каблуками и украшениями. Леггинсы можно комбинировать с объёмным свитером, шортами, платьем-рубашкой, туникой.
Бренды соответствующие стилю “ Casual ” - дизайнеры: Natasha Glazkova, Лена Ланне
Марки: Alain Manoukian, izeta, Marmalade, S. Oliver, Ярослав Ионов (украинский дизайнер) источник
Граффити - яркие картинки, надписи на одежде. Стиль Граффити - так называется один из стилей молодежной одежды, своеобразное продолжение поп-арта 60-х годов. Летние майки, джинсовые костюмы украшают вышивкой или картинками, имитирующими детские рисунки, всякого рода текстами и надписями. источник Джинсовая одежда, украшенная картинками, детскими рисунками и вышивкой.
Дадаизм - возник после Первой мировой войны. Он иллюстрирует, то, что происходит сейчас, в начале нового века - хаос, нарушение понятий об эстетике, отрицание канонов и стандартов. Главной идеей дадаизма было последовательное разрушение какой бы то ни было эстетики. Основными принципами дада были иррациональность, отрицание признанных канонов и стандартов в искусстве, цинизм, разочарованность и бессистемность. Считается, что дадаизм явился предшественником сюрреализма, во многом определившим его идеологию и методы. источник
Дэнди - зарождается в эпоху ампира и затрагивает только мужчин. Яркий представитель ампира Пушкин упоминал стиль денди, как нечто особенное, некую новую лондонскую моду. Дендизм зародился именно в Лондоне и предопределил мужскую моду почти на два века вперед. источник
Стиль Денди - мода в стиле Денди - мужчины и женщины секси. Стиль денди - брюки с блузкой-рубашкой. Свободный свитер с глубоким вырезом, в котором можно соблазнять, а голову вместо короны украшает шляпа. Куртка - пиджак в гардеробе Денди - бесценна. Под нее можно надеть рубашку мужского покроя. Можно надеть узкие юбки или краги, но не забывайте и об аксессуарах - коричневая пряжка ремня будет смотреться очень выигрышно. Мужчина в стиле Денди элегантен и безупречен. Мужчина - денди предпочитает элегантный строгий стиль, который граничит с роскошью. Стиль Денди - то не только одежда, но и поведение, умение себя подать. источник
Деконструктивизм - разрушенные конструкции, швы наружу, одежда из кусков, смещенные линии. Мартин Марджела, Вивьен Вэствуд.
В 1981 г. в неделе прет-а-порте в Париже впервые приняли участие Ёджи Ямамото и Рей Кавакубо. Их коллекции вызвали шок в мире моды. Одни восприняли модели японцев как карикатуру на европейскую одежду, другие стали их горячими поклонниками, воспринимая эту одежду не как атрибут моды, а как произведение искусства, в котором выражена новая философия одежды. Тогда стиль коллекций японцев называли «destructuree look». Позднее это направление в дизайне одежды получило название «деконструктивизм». Сам термин, который широко распространился в мире моды в начале 1990-х гг., был заимствован из философии постмодернизма. источник
Джинсовый (Denim) - в 1980-е годы джинсовый стиль увлекает многих художников-модельеров. Из денима ((denim, от фр. serge de Nimes - ткань из Нима) - грубая, плотная ткань саржевого плетения, из которой Леви Страусс сшил первые классические джинсы) начали шить топы, бюстье, украшая бантами, люрексом и кружевами. Сама ткань стала разноцветной. В начале 1990-х джинсы снова стали классическими - с пятью карманами, а куртка чуть ниже талии, на поясе. Одежду в джинсовом стиле не всегда шьют из денима. Ее отличает точный крой, краевая строчка по швам и деталям, накладные карманы, металлические пуговицы-заклепки и т.д. источник
Эпатажный стиль - умышленно скандальная выходка или вызывающее, шокирующее поведение, противоречащее принятым в обществе правовым, нравственным, социальным и другим нормам, обычно рассматриваемое большинством в данном обществе, как предосудительное, недостойное или недопустимое с целью привлечения к себе внимания. Некоторые, преимущественно молодёжные, субкультуры в своей основе содержат вызов, протест против социальных или нравственных норм. Например, субкультура панков уделяет внимание внешнему виду, радикально нарушающему общепринятые нормы и традиции в прическах («ирокезы») и одежде (цепи, булавки).
Индийский стиль - это одежда ярких или пастельных тонов для лета, отдыха, пляжа, с национальной вышивкой. К популярным разновидностям индийской одежды относятся - сари, штаны-алладины и лехенга-чёли. Большой популярностью пользуется индо-европейский стиль, где умело сочетаются штаны-алладины с жакетом, сари с кардиганом, лехенга-чёли с вечерними украшениями или шляпками. источник
Модницы, предпочитающие индийский стиль в одежде, всегда будут выглядеть неповторимо и оригинально. Индийская культура богата своим духовным наследием. Индусы - очень жизнерадостные люди, и поэтому предпочитают носить яркую одежду. Влияние ислама как духовной религии Индии оказало влияние на специфику их костюмов, поэтому они преимущественно закрытые и многослойные. В повседневной жизни индусы предпочитают носить легкую, просторную одежду.
Мужчины повязывают на бедрах большой лоскут белой ткани, трапируя его посередине. Эта повязка называется дхоти. Среди женщин огромной популярностью пользуется сари - также большой лоскут ткани, обычно около пяти метров длиной, который индийские женщины искусно обвязывают вокруг тела, оставляя открытым одно плечо. Сари - это одеяние, которое максимально точно передает самобытность индийской культуры. Обычно оно ткется вручную из натуральных тканей - хлопка или шелка, а украшается золотыми или серебряными нитями и блестками. Вообще индианки любят все яркое и испытываю страсть к браслетам, ожерельям, серьгам. Индийский стиль в одежде - это воплощение женственности и изящества. Помимо сари индийские женщины предпочитают носить длинную тунику, доходящую до колена, с разрезами по бокам. С туникой обычно надеваются шелковые шаровары, сужающиеся к низу.
В современной моде этот образ получил широкое распространение и пользуется особой популярностью среди европейских женщин, сочетая в себе простоту, удобство и изящество. Сегодня индийский стиль в одежде, как и любой другой народный стиль, применяется в отделках и дополнении образов, представленных европейскими дизайнерами. Западные законодатели моды заимствуют из индийского стиля фактуры, способы оформления образа, типы одежды. Например, туника как элемент одежды пользуется огромной популярностью и не выходит из моды уже несколько сезонов подряд. источник
Индейский стиль
Кан-кан - главный элемент одежды этого стиля: кринолинов, украшенные кружевами юбки по образцу юбок танцовщиц канкана в кабаре. Мулен Руж, оборки, развивающиеся юбки, колготки и чулки сетка.
Кармэн - испанский цыганский стиль. Веера, цветы в волосах, большие серьги. Стиль «кармен» предполагает пышные юбки с кроем наискосок, обилие воланов, экзотические цвета с преобладанием яркого красного и черного. Вы можете сочетать как отдельно юбки с кофтами, так и носить платья, созданные в этом направлении моды. Стандартная длина для этого стиля - чуть ниже колен. Должно оставаться пространство для акцентирования чулочек и колготок с обувью, поэтому слишком длинные юбки не подойдут. Якобы случайно оказавшаяся в ваших волосах красная роза, оттененная яркой алой помадой, в сочетании даже со строгим чёрным туалетом способна произвести самое жгучее впечатление. Или, предположим, белые чулочки к платью, где сдержанный черный слегка разбавлен красным. К аппликациям в форме цветов следует относиться аккуратно. Зато крупные бусы или серьги едва ли смогут нарушить гармонию вашего стиля. Кармен - вообще стиль, который при малейшем переборе способен заставить вас выглядеть вульгарно или даже смешно. Тогда как умелое использование его основных элементов придаст вам того необходимого шарма, который будет способен разбить не одно мужское сердце. источник
Кармен - навеян испанскими платьями в стиле фламенко: с облегающими бедра и расклешенными от колен юбками, украшенными широкими оборками, и с открывающим плечи, отделанным оборкой или рюшами вырезом (вырез «кармен»); с 1977 года актуально для моды в фольклорном стиле. источник
Колониальный (сафари)
Концептуализм - главенство концепции одежды, а не самой модели одежды.
Самый концептуальный дизайнер одежды 1990-х гг - Хуссейн Чалаян
В 1994 г. Чалаян показал первую собственную коллекцию - это были костюмы и платья из бумаги для авиационных конвертов (достаточно прочной, чтобы они выдержали несколько стирок) с нанесенными на них текстами.
Объяснения Хуссейна были столь же оригинальными, сколь сложными и запутанными.
Это создало ему славу самого концептуального дизайнера, который ищет новые возможности взаимодействия одежды с телом человека.
X. Чалаян сотрудничал с архитекторами и художниками, дизайнерами по текстилю и технологами в поисках новых форм и новых материалов, а также открытия новых возможностей применения традиционных материалов.
Например, вместе с дизайнером по текстилю Софи Роэт он разработал очень тонкий полупрозрачный тканый материал двойной вязки с полиамидной нитью и хлопчатобумажной пряжей, который подвергался химическому травлению, при этом разъедались целые участки из целлюлозы.
В 1995 г. он вновь создал серию «Погребенных платьев» - на этот раз из шелка, которые также были зарыты в землю.
Истлевшие фрагменты ткани были продублированы тюлем и превратились в своеобразный декор моделей.
Концептуальные дефиле X. Чалаяна
Специально для своих концептуальных дефиле в 1999 г. X. Чалаян разработал «аэросерию» - костюмы, которые создавались по технологии, применяемой в авиационной промышленности: вручную смешивали стекловолокно с каучуком и отливали в специальных формах.
Эти жесткие формы крепились на теле манекенщицы с помощью металлических зажимов.
С помощью пульта дистанционного управления можно было «распахивать» отдельные секции этого футуристического платья, символа высоких технологий.
Мечтавший когда-то о карьере архитектора Чалаян создает многослойные объемные структуры, которые по-разному взаимодействуют с телом человека: гармония или дисгармония этого контакта может создавать как позитивный, так и негативный пространственный ансамбль.
При всей необычности конструкций все модели продуманы и удобны: так, он создал облегающие жакеты с одним швом на спине, брюки, идеально повторяющие линии тела с незаметным швом, юбки, обрезанные на бедрах по косой.
Для дефиле Чалаян придумывает невероятные головные уборы (напоминающие то шлемы, то купальные шапочки) и обувь, выбирает необычные места показа и тщательно продумывает сценарий показа.
Например, «аэросерию» он показывал в пустом индустриальном помещении с белыми стенами и белыми скамьями.
Манекенщицы без макияжа, но с мазками белой, красной, желтой и черной гуаши на лицах демонстрировали жесткие пирамидальные черные юбки с белыми майками, длинные платья, вышитые антикварным стеклярусом, с головными уборами, напоминавшими коконы, и полупрозрачные стеклянные «космические» конструкции. источник
Конструктивизм - стиль, при котором конструкция одежды подчеркивается специальными декоративными приемами, что позволяет выделить форму модели. Стиль 30-х годов в СССР.
Кубизм - характеризуется использованием подчеркнуто геометризованных условных форм, стремлением «раздробить» реальные объекты на стереометрические примитивы.
Мексиканский стиль - шляпы самбрэро, мексиканские косички, вышивка, Фрида, ручная работа.
Милитари - стилевое направление в одежде, близкое к категории унисекс, характеризующееся использованием элементов военного снаряжения: военных ботинок, камуфлированной одежды (цвета хаки), военных головных уборов (например, беретов), жетонов, брелоков в форме пуль и т. д. Подстили: комуфляжный, формалистическое милитари, casual милитари.
Морской стиль - одежда для спорта и отдыха, в основном, в бело-синей гамме, появляется около 1880 года, характерны темно-синие блейзеры, золотые пуговицы, белые брюки, фуражки и т. п.
Чтобы ваш наряд был выдержан в морском стиле, нужно придерживаться соответствующей тематики в цвете или характерных моделей одежды. В первом случае нужно обратить внимание на белый, синий, красный цвета и их оттенки. Это классические, неменяющиеся сочетания, которые наблюдаются как в одежде, так и в аксессуарах. Сине-белую полоску можно увидеть везде, начиная с вечерних платьев, заканчивая пляжными провокационными комплектами. Полоски могут быть горизонтальными, вертикальными и даже идущими по диагонали. В морском стиле выполнены плиссированные юбки, расклешённые брюки, как у матросов, тонкие фуфайки и даже укороченные кардиганы, застёгивающиеся на жемчужную пуговку. Дизайнеры любят использовать в своих коллекциях отделку кружевами и шёлковыми тканями. Осенью и зимой можно носить непромокаемые плащи тёмных оттенков, например бордового или густого синего. Основная используемая ткань - трикотаж.
Сумки, капитанские фуражки, матросские шапочки и шарфы имеют золотые цепочки, полосатые вставки и нашивки в виде якорей. Бижутерия придерживается цветовой гаммы триколора - белого, синего, красного.
Матерчатая обувь может отлично передать морскую тему. Но подойдут и белые балетки, босоножки на шпильке - то есть светлая летняя обувь, не имеющая элементов других стилей.
Естественный макияж, практичная причёска. источник
Оп-арт - для этого стиля характерны геометрические, абстрактные орнаменты, яркие, насыщенные, контрастные цвета, зрительные иллюзии. Черно-белые детали. Стиль оп-арт стал абсолютным хитом весны 1966 г. Эффект оп-арт строится на световых эффектах и на контрасте черного и белого. Работы художников оп-арт зачастую вызывали у зрителей головокружение: из-за тончайших изменений цвета и чередований черного и белого. Доминантой ярких, броских моделей оп-арта становятся искаженные геометрические фигуры. Простоту кроя компенсировали черно-белые спирали или кривые полосы, стилизованные круги или прямоугольники.
Панк - молодежная субкультура, шокирующая элементами эпатажа. Создательницей панк-стиля является английский дизайнер Вивьен Вествуд, однако возник данный стиль безусловно из рядов стихийного движения. К основным элементам данного стиля относятся: кожаные косухи, старые потертые и драные майки с вызывающими надписями, замысловатые украшения, английские булавки, агрессивный пирсинг, татуировки, ирокезы различных цветов, резина, юбки-тюбики, шитые швами наружу.
Поп-арт - ривычные объекты, измененные при помощи увеличение, многократного повторения, или удаленные из привычного контекста. Например символы 60-х: супы Кэмпбэлл, бутылки из под кока-колы, портреты Мэрлин Монро. Энди Уорхолл рисовали эскизы для одежды.
Окончание темы