Четыре цвета.
*
«ТРАВИАТА», А.Титель, ТЕАТР им.СТАНИСЛАВСКОГО И НЕМИРОВИЧА, Москва, 2006г. (9)
Во втором антракте театралу предлагается порешать логическую задачу, завершить последовательность:
1 действие - красный цвет - лепестки цветов (кровь).
2 действие, 1 картина - белый цвет - хлопья снега.
2 действие, 2 картина - золотой цвет - монеты.
Что будет в третьем действии внутри стеклянных обьемов?
Я не догадался, а когда открылся занавес, мелькнула мысль - не будет ничего, они останутся пусты.
Ответ оказался не столь радикален, но тоже интересен.
3 действие - черный цвет - пепел.
Но главное достоинство спектакля даже не в хай-тек сценографии и не в зрелищной режиссуре современного европейского большого (буржуазного) стиля, насыщенного театральными ссылками (например "мытье окон", как метафизическое занятие, отсылает к «Мойщику окон» Пины Бауш и к «Черному принцу» Козака).
Все это для ума, для глаз.
Для души - голос Хиблы Герзмавы.
И на десерт - клубничка :)
Одна из обязательных примет современного-европейского-буржуазного - скандал. И в данной постановке без этого не обошлись - для танцевальной сцены второго действия пригласили настоящих стриптизерш и стриптизеров из “Erotic dance shaw”.
И правильно сделали! Это вернуло опере Верди нужный, аутентичный контекст. Известно, что она вызвала скандал и провалилась на премьере. А все из-за того что герои были одеты в современные (для того времени) костюмы, а главной героиней стала «дама полусвета». Такое «время» (сейчас) и «место» (злачное) было совершено неуместно в «высоком» оперном искусстве.
В наши дни костюмы 19-го века воспринимаются также условно исторически, как и любые другие оперные костюмы - хоть друиды в «Норме», хоть египтяне в «Аиде». И разница между «дамами света» и «дамами полусвета» подзабылась. Постановки «Травиаты» в исторических костюмах представляют оперу в обезвреженном виде, без детонатора. Здесь же есть детонатор - стриптиз даже не театральный, а подлинный. Подлинность - это детонатор, работающий безотказно.
«ТРАВИАТА», А.Титель, ТЕАТР им.СТАНИСЛАВСКОГО И НЕМИРОВИЧА, Москва, 2006г. (9)
Во втором антракте театралу предлагается порешать логическую задачу, завершить последовательность:
1 действие - красный цвет - лепестки цветов (кровь).
2 действие, 1 картина - белый цвет - хлопья снега.
2 действие, 2 картина - золотой цвет - монеты.
Что будет в третьем действии внутри стеклянных обьемов?
Я не догадался, а когда открылся занавес, мелькнула мысль - не будет ничего, они останутся пусты.
Ответ оказался не столь радикален, но тоже интересен.
3 действие - черный цвет - пепел.
Но главное достоинство спектакля даже не в хай-тек сценографии и не в зрелищной режиссуре современного европейского большого (буржуазного) стиля, насыщенного театральными ссылками (например "мытье окон", как метафизическое занятие, отсылает к «Мойщику окон» Пины Бауш и к «Черному принцу» Козака).
Все это для ума, для глаз.
Для души - голос Хиблы Герзмавы.
И на десерт - клубничка :)
Одна из обязательных примет современного-европейского-буржуазного - скандал. И в данной постановке без этого не обошлись - для танцевальной сцены второго действия пригласили настоящих стриптизерш и стриптизеров из “Erotic dance shaw”.
И правильно сделали! Это вернуло опере Верди нужный, аутентичный контекст. Известно, что она вызвала скандал и провалилась на премьере. А все из-за того что герои были одеты в современные (для того времени) костюмы, а главной героиней стала «дама полусвета». Такое «время» (сейчас) и «место» (злачное) было совершено неуместно в «высоком» оперном искусстве.
В наши дни костюмы 19-го века воспринимаются также условно исторически, как и любые другие оперные костюмы - хоть друиды в «Норме», хоть египтяне в «Аиде». И разница между «дамами света» и «дамами полусвета» подзабылась. Постановки «Травиаты» в исторических костюмах представляют оперу в обезвреженном виде, без детонатора. Здесь же есть детонатор - стриптиз даже не театральный, а подлинный. Подлинность - это детонатор, работающий безотказно.