В целях долгожданного разбора тысячи питерских фоток - начну с любимого, со стиля модерн в архитектуре. Модерн в Петербурге по количеству и качеству сохранившегося - впереди всей страны. Оно и понятно - в период, когда модерн был на пике популярности (конец 19 - начало 20в) Петербург был столицей, сюда идейно вкладывались самые лучшие умы, таланты, да и самые большие деньги. Модерну в Петербурге посвящено много книг, и есть великое множество турмаршрутов и экскурсий на эту тему. Пары дней конечно не хватит, чтоб посмотреть всё-всё. Покажу в двух постах то, что успела я «зацепить» за несколько дней - но сразу оговорюсь, что это только процентов 30 от всего модернового питерского наследия. За кадром остались нетронутыми заповедник модерна на петроградской стороне, а также модерновые василеостровские и каменноостовские дома (и даже дачи).
Не могу не процитировать:
Если говорить совсем грубо - модерн порожден промышленной революцией. Машинное производство одинаковых вещей и одинаковых образов жизни вызывает психологическое и эстетическое отторжение. И первая идея модерна - это идея ручного труда. Сначала в Англии возникло так называемое Движение искусств и ремесел под началом литератора, издателя и художника Уильяма Морриса. А затем в разных странах появились его филиалы. У них была двойная идея. Во-первых, сделать вещи красивыми, индивидуальные вещи, а не конвейерные. А во-вторых, объединить ремесленников в деле производства этих вещей. Ранний модерн вообще очень связан с социалистическими идеями.
Таким образом, модерн был двунаправленным. С одной стороны - архаический, реставрационный вектор: вокруг строят гигантские фабрики, а мы вернемся назад, к ремеслу, к средневековым цехам. И одновременно он же является вектором футуристическим, потому что все это делается во имя утопического будущего. В перспективе весь мир должен быть спасен красотой и превратиться в сплошной город-солнце.
Галина Ельшевская, проект Arzamas.academy
Такой «город-солнце» на примере солнечного, весеннего Санкт-Петербурга и посмотримJ Хотя как известно модерн закончился вовсе не всеобщей счастливой жизнью в городе-солнце с прекрасными зданиями, а всеми известными политическими событиями.
Дом компании «Зингер», он же Дом книги на Невском - самый известный пример питерского модерна, который видели абсолютно все, кто хоть раз бывал в Петербурге. Это красивое шестиэтажное здание с мансардой было построено в 1902-1904гг. для «Акционерной компании Зингер в России».
Место для строительства - пересечение канала Грибоедова с Невским проспектом - было выбрано не случайно, зданию приписывали большой торгово-деловой потенциал. И в общем-то не ошиблись - народу, прохожих и туристов, здесь всегда не протолкнуться, особенно у главного входа на углу))
Компания «Зингер» владела этим домом вплоть до 1917г. А дом Книги здесь появился ещё в 1938г. Ну а то, что на верхнем этаже сидит команда соцсети «Вконтакте» известно всем и без меня. А также историю о том, как в 2010г. Павел Дуров оттуда сверху пускал в прохожих самолётики из пятитысячных купюр, снимая всё это на видео.
На фасаде установлены скульптуры-валькирии А. Г. Адамсона, символизирующие прогресс и швейную индустрию, основной профиль компании «Зингер» (веретено в руках правой валькирии).
Первоначально руководство компании «Зингер», производящей швейные машины, хотело построить небоскрёб, подобный тому, что в это время строился компанией в Нью-Йорке. Однако по правилам здания в центре Санкт-Петербурга тогда не могли превышать 23,5 метров до карниза (это высота Зимнего дворца). Архитектор П.Сюзор блестяще разрешил это противоречие: над шестью этажами с мансардой он возвёл изящную башню, увенчанную стеклянным глобусом. Именно эта устремлённая ввысь башня и создаёт впечатление высотности, но при этом, благодаря своей лёгкости, не затмевает куполов Казанского Собора и Спаса на крови, возвышающихся над Невским проспектом.
Глобус кстати символизирует весь мир (амбиции компании Зингер), а орел напоминает, что компания американская.
Ну а я ещё в детстве с первого взгляда запала на эти знаменитые фонари
Дальше по Невскому ещё один знаменитый экземпляр модерна - дом торгового товарищества «Братья Елисеевы» постройки 1902-1903гг. Фирма купцов братьев Елисеевых вела торговлю иностранными винами и продуктами питания. Весь такой вызывающий облик здания, пышная внутренняя отделка из витражей и зеркал были призваны показать богатство товарищества и привлечь внимание потенциальных покупателей, остановить, заставить зайти внутрь.
Существует легенда, что якобы предвидя революционные события в России глава торговой фирмы Елисеевых решил превратить свои накопленные денежные средства в золото, из которого и была отлита огромная люстра главного зала магазина. Люстра должна была дождаться возвращения владельцев магазина из эмиграции после восстановления монархии в России. Но это городская легендаJ Правда в том, что изначально никакой центральной люстры у Елисеевых не было (а были причудливые настенные светильники), люстра главного зала (особо не представляющая худ.ценности) появилась в этом магазине уже после революции, в 1930-х гг.
Вообще это угловое здание больше напоминает театр, а никак не продуктовый магазин. И удивительный факт - театр здесь действительно существовал. При Елисеевых на первом этаже размещался «магазин колониальных товаров», на втором - театральный зал, а на третьем - ресторан.
Справа от широкого витража один из моих самых любимых персонажей Античности - фигура бога Меркурия, покровителя торговли. У правой его ноги якорь и фрукты, левая стоит на тюке, который перевязывает мальчик-ангелочек. В руках Меркурия жезл Кадуцей - символ мира и дружбы, примирения и согласия (две враждующих змеи переплелись между собой и несмотря на вражду всё равно смотрят друг на друга). Кстати Меркурий это такой помогатор и ценный посредник в решении любых проблем коммуникаций - не только в торговле, а также журналистике, транспорте, обучении, коротких поездках на недалёкие расстояния, рабочих совещаний и деловых встречах итд.
Еще один памятник архитектуры модерна - гостиница «Астория» на углу Большой морской улицы и Исаакиевской площади (1911-1912гг). Отделана гранитом, причём заметно более сдержанно, чем более ранние по времени Дом Зингера и магазин Елисеевых (видимо, требование времени и надвигающихся перемен)
До революции "Астория" была одной из лучших гостиниц в России. С началом Первой мировой войны она стала военной, в ней жили высшие офицеры. А в условиях блокады с января 1942г. в "Астории" как в стационаре жили больные и истощённые голодом учёные, литераторы, архитекторы и другие представители интеллигенции Ленинграда.
Ну и не могу не упомянуть знаменитую байку. Существует легенда, что готовясь вступить в 1941г. после штурма в блокадный Ленинград, немецкое командование заранее отпечатало пригласительные билеты на торжественный банкет в гостинице «Астория». По этой причине обстреливать её из дальнобойных орудий и бомбить с воздуха немецким военнослужащим было запрещено.
Вид на гостиницу «Астория» сверху со смотровой площадки купола Исаакиевского собора. Слева от неё не менее знаменитый отель «Англетер», где в 1925г. трагически оборвалась жизнь С.А.Есенина.
В заключение покажу модерновую кованую решётку. Речь конечно о знаменитой ограде Михайловского сада.
Ограда установлена в 1903-1907 годах. Автор этой прекрасной решетки неизвестен, предположительно - архитектор Альфред Парланд, построивший соседний Спас-на-Крови.
Ограда состоит из секций, каждая из которых отделяется от другой декоративным кирпичным столбом. Между ними находится постамент, на котором крепится кованая решетка с растительным орнаментом в стиле модерн. В ограду встроены главные ворота Михайловского сада с декоративным убранством - лампионами, двумя коваными фонарями, вензелем с монограммой Александра III и цветной глазурованной плиткой пилонов ворот.
После революции 1917г. судьба решётки Михайловского сада оказалась печальной. Часть её была уничтожена во время прокладки трамвайных путей на Конюшенную площадь. По идеологическим причинам с ворот сняли вензель императора и царскую корону, пропали и стеклянные шары-светильники. К началу 1990-х годов ограда пришла в такое состояние, что от неё осталось лишь 50% деталей. В 1999 году эту территорию вместе с садом передали Русскому музею, и вскоре её снова реконструировали. Средства на восстановление никак не могли найти, и тогда на помощь пришли спонсоры. Это был один из первых примеров меценатства в городе.
У ограды всегда стоят художники со своими картинами на продажу. Среди них попадаются весьма любопытные работы, приглядитесь при случае)