Выставка акварелей Сергея Андрияки. Екатеринбург, 2013 г. : vnu4ka

vnu4ka

Выставка акварелей Сергея Андрияки. Екатеринбург, 2013 г.

Nov 11, 2020 16:10

Посты про выставки акварели в Израиле унесли меня в далекое лето 2013 года, которое мы провели в Екатеринбурге. И посетили отличную выставку «Мастер и ученик. Школа акварели Сергея Андрияки» - вот уж где акварели было море, очень большая выставка. Правда, про акварели Андрияки народ в сети ворчит, что не такие уж они и акварельные - но мне они нравятся!

Выставка была большая и состояла из двух частей: работы самого художника Сергея Николаевича Андрияки, и работы его учеников. Мы ходили и смотрели и смотрели, и обсуждали - провели там достаточно много времени.

У меня есть три альбома Сергея Андрияки - "Пейзаж", "Натюрморт. Портрет. Интерьер" и "Акварель". Альбомы - как раз как я люблю: там и работы художника и много текста. Я часто их листаю - и вот сейчас воспользуюсь ими для текста этого поста. Итак, поехали смотреть! Начинаем с самого Андрияки.

1. Дорога через поле. 2008

2. Кратовский пруд. 2003.

3. Хризантемы и фрукты. 2002.

4. Тишковский мостик. 1996.

5. Рябина. 1987.

6. Ноготки и нарциссы. 2004.

и крупнее

7. Садовые ромашки. 2001.

8. Снег идет. (Демидовский особняк). 1998.

9. Белые пионы. 2000.

и крупнее

10. Натюрморт с самоваром. 1989.

и крупнее

11. Зеленая гостиная в Дарлингтоне. 1993.

12. Красная гостиная в Дарлингтоне. 1993.

13. Город Любек. Германия. 1991.

14. Огненные маки. 2007.

15. Сильный мороз. 1990.

16. Желтые хризантемы. 2002.

17. Сосульки. 1996.

Из альбома: "Именно в тысяча девятьсот восемьдесят шестом, очень снежном году, у меня на окне выросла огромная сосулька. Она вырастала два года подряд и до этого. Видимо из-за того, что строителями были неправильно сделаны какие-то сливы, может быть, еще по каким-то причинам. Зимы были холодными, но с частыми оттепелями. Сосульку пересекал черный электропровод, который тоже создавал определенную выразительность. Как-то, выглянув в окно, я решил, что совершу преступление, если не напишу такую красоту. Я точно так же, как и с калиной на снегу, пододвинул сундук, взгромоздил стулья и начал писать. Появился, может быть, немного городской московский пейзаж с сосульками. Потом был ремонт крыши, и сосульки перестали вырастать".

18. Мадонна с младенцем. Рельеф. 2002.

Текст из альбома:

Этот рельеф в свое время привез из Ленинграда мой отец. Там были мастерские при Академии художеств, где можно было заказать великолепный слепок скульптур античных времен или эпохи Возрождения. Он долго висел у нас дома, подсвеченный, как правило, настолько лампой. И от этого рельеф все время преображался. Ведь от света очень зависит, как выглядит рельеф. Я всегда им любовался. И мои первые попытки использовать его для натюрморта были еще в школе. Одна из задач - рисование гипсов, в том числе и рельефов. Я писал его маслом в натюрморте, поставив на мольберт и окружив атрибутами искусства. Но этот рельеф тогда не получился должным образом, потому что у меня еще не было нужного мастерства. А сейчас, когда появилась школа, я решил при дневном свете без всяких подсветок попробовать полноценной акварелью написать вот этот рельеф. Но я даже не представлял, насколько это сложно. Писал очень долго из-за огромного количества легких полутонов, различия тональных оттенков, почти незаметных глазу. Потом сам рельеф я убрал, а работу прикрепил к доске. Падал свет из окна, и было ощущение, что рельеф действительно, как живой, стоит на стуле. В мастерскую вошли мои друзья и, к моему удовольствию, видя его еще из коридора, приняли написанный рельеф за настоящий. Им показалось, что он сделан из гипса или какого-то скульптурного материала. А ведь настоящий рельеф стоял поодаль. Они сразу решили, что я занялся еще и скульптурой. Вот так появился этот рельеф".

и крупнее