Паруса цвета пламени
Ярко-красный оттенок, именуемый алым, получил свое имя от тюркского корня "ал" (как в татарском имени Алсу). Кстати, alaw - это пламя, то есть изначально это слово означало цвет пламени.
А еще красный, алый краситель в древности был очень дорогим, и покрасить десятки метров - значило потратить целое состояние. Впрочем, главного героя мюзикла "Алые паруса" это не остановило - что не сделаешь ради любви!
Источник фото: http://www.yamoskva.com/node/18525
Гимн любви, не всегда логичной и рассудительной, часто отчаянной и порывистой, готовой ждать вечность и превозмогать все - вот что мы видели на сцене театра "Русская песня" несколько дней назад, когда Алые Паруса всего на три дня приехали в Москву с гастролями. Честно признаться, оригинальную книжку Грина я не читал, а потому оценивал только сценическое произведение. А в нем - неплохое сочетание музыки Максима Дунаевского, звучных голосов солистов, ловких танцев акробатического кордебалета и оригинальных костюмов. Жаль конечно, что не было живого оркестра, что я считаю непременным атрибутом настоящего мюзикла... Вероятно, такое решение связано с тем, что мюзикл часто гастролирует в разных городах, а не идет по многу месяцев на одной сцене.
И еще - это, наверное, самый детский и молодежный мюзикл в нашей стране - несколько довольно важных ролей отданы детям, много детей танцуют и поют в массовых сценах...
Так что тем, кому 12-18, спектакль должен особенно понравится. Поэтому, может, так как я давно вышел из этого возраста, мне он показался даже слишком романтичным ))
А еще красный, алый краситель в древности был очень дорогим, и покрасить десятки метров - значило потратить целое состояние. Впрочем, главного героя мюзикла "Алые паруса" это не остановило - что не сделаешь ради любви!
Источник фото: http://www.yamoskva.com/node/18525
Гимн любви, не всегда логичной и рассудительной, часто отчаянной и порывистой, готовой ждать вечность и превозмогать все - вот что мы видели на сцене театра "Русская песня" несколько дней назад, когда Алые Паруса всего на три дня приехали в Москву с гастролями. Честно признаться, оригинальную книжку Грина я не читал, а потому оценивал только сценическое произведение. А в нем - неплохое сочетание музыки Максима Дунаевского, звучных голосов солистов, ловких танцев акробатического кордебалета и оригинальных костюмов. Жаль конечно, что не было живого оркестра, что я считаю непременным атрибутом настоящего мюзикла... Вероятно, такое решение связано с тем, что мюзикл часто гастролирует в разных городах, а не идет по многу месяцев на одной сцене.
И еще - это, наверное, самый детский и молодежный мюзикл в нашей стране - несколько довольно важных ролей отданы детям, много детей танцуют и поют в массовых сценах...
Так что тем, кому 12-18, спектакль должен особенно понравится. Поэтому, может, так как я давно вышел из этого возраста, мне он показался даже слишком романтичным ))