Летние коллекции
#могуумеюпрактикую
Рисовать я люблю с детства, но это не стало моей профессией или хотя бы хобби, приносящим какие-то деньги. Это отдых для души. Но такое отношение не значит, что я не хочу совершенствовать свои навыки. Поэтому стараюсь участвовать в разных творческих флешмобах и марафонах. Часто здесь об этом рассказываю.
После завершения годового марафона с Ириной Лакото "52 творческих недели" я решила не заходить на новый круг, а приобрела ещё одну её годовую программу Безлимит и в июне начала проходить первую творческую практику "Летние коллекции".
Мне очень нравится формат марафонов Ирины. Они разбиты на небольшие шаги, не требующие для выполнения много времени, что позволяет выкроить его даже если ты занят. Работа, семья и моё новое увлечение - написание книг, - оставляют для рисования совсем мало сил и времени. Марафоны Ирины как раз то, что мне надо.Они позволяют продолжать чему-то понемногу учиться, не забывать про рисование. Уроки рисования большинства других педагогов требуют более серьёзного подхода и часто мне даже страшно приниматься за них.
Коллекция 1. Солнце
Эта практика предлагает протестировать прием, который помогает иллюстраторам генерировать идеи и оттачивать индивидуальный стиль.
Это действительно простая практика, которая требует немного времени и не требует особых умений рисовальщика. Ведь ты сам подбираешь стиль рисования и степень стилизации изображения, а значит даже несовершенство рисунка может стать фишкой, раскрывающей твою индивидуальность. Она снимает страх и запускает процесс поиска, коллекционирования и фиксации визуальный идей.
Например, эта первая коллекция, где предлагалось рисовать солнце в самых разных стилях.
Коллекция 2. Листья
В каждом новом уроке Ирина предлагала нам новый объект для рисования и показывала несколько своих вариантов.
Можно было начинать с повторения, но обязательно дополнять своими вариантами. Или сразу выдавать не менее 6 собственных вариантов изображений заданного объекта. При этом рисовать нужно было по памяти и воображению. К референсам, натуре и другим подсказкам можно обращаться только в тот момент, когда воображение исчерпано или необходимо уточнить какие-то существенные детали изображаемого объекта.
Рисунки - стилизованные.
Коллекция 3. Цветы
Стилизованные цветы на марафонах Ирины я рисовала не один раз, но их можно рисовать бесконечно. и эта практика отличная тренировка фантазии и воображения, визуальной памяти и наблюдательности.
Коллекция 4. Ягоды
Надо признать, что я не всегда была внимательна и иногда допускала отсебятину. Вэтой коллекции предлагалось рисовать ягоды, а я решила, что речь идёт о плодах. Так сюда затесалось яблоко.
Коллекция 5. Фрукты
Оно было бы уместно в этой коллекции. Другое, что я также не совсем поняла, что важно не только нарисовать не менее 5 разных предметов одной группы, но и рисовать их в разных стилях, найти интересные и необычные решения. я же это как-то не уловила и сосредоточилась больше на разнообразии предметов. Хотя сама необходимость обращаться к объектам, которые я рисую нечасто, уже помогало внести что-то свежее и новое в свое творчество.
Коллекция 6. Жуки
Например, насекомые редко становятся героями моих рисунков и задача нарисовать 5 разных жуков уде стимулировала воображение. К тому же их я решила нарисовать на работе, когда нашлось свободное время. Тетрадь для рисования, которую я специально начала для этой практики, осталась дома, поэтому рисовала на отдельных листиках для заметок, которые уже потом вклеила в тетрадь.
Коллекция 7. Бабочки
Их я рисую куда чаще, поэтому здесь постаралась сделать рисунки с разной степенью стилизации.
Коллекция 8. Грибы
Их я рисую не чаще, чем жуков, поэтому пришлось обратиться к референсам и это открыло целый мир кдивительной красоты.
Коллекция 9. Стрекозы
Отсутствие такого разнообразия, как у бабочек, помогло сосредоточиться именно на разнице приемов изображения. Хотя может это заметно только мне:)
В итоговой работе нужно было создать паттерн из тех элементов, что мы собрали в своих коллекциях. Получился такой летний декоративный узор.
Практика мнн очень понравилась и я собираюсь её продолжать. Она позволяет легко и приятно искать свой стиль, готовиться к более сложным проектам. В этом духе, только уже с добавлением цвета, можно создавать открытки. А я попробовала потом некоторые рисунки использовать как электронные раскраски, добавляя цвет в фотошопе. Вот одна из проб
Рисовать я люблю с детства, но это не стало моей профессией или хотя бы хобби, приносящим какие-то деньги. Это отдых для души. Но такое отношение не значит, что я не хочу совершенствовать свои навыки. Поэтому стараюсь участвовать в разных творческих флешмобах и марафонах. Часто здесь об этом рассказываю.
После завершения годового марафона с Ириной Лакото "52 творческих недели" я решила не заходить на новый круг, а приобрела ещё одну её годовую программу Безлимит и в июне начала проходить первую творческую практику "Летние коллекции".
Мне очень нравится формат марафонов Ирины. Они разбиты на небольшие шаги, не требующие для выполнения много времени, что позволяет выкроить его даже если ты занят. Работа, семья и моё новое увлечение - написание книг, - оставляют для рисования совсем мало сил и времени. Марафоны Ирины как раз то, что мне надо.Они позволяют продолжать чему-то понемногу учиться, не забывать про рисование. Уроки рисования большинства других педагогов требуют более серьёзного подхода и часто мне даже страшно приниматься за них.
Коллекция 1. Солнце
Эта практика предлагает протестировать прием, который помогает иллюстраторам генерировать идеи и оттачивать индивидуальный стиль.
Это действительно простая практика, которая требует немного времени и не требует особых умений рисовальщика. Ведь ты сам подбираешь стиль рисования и степень стилизации изображения, а значит даже несовершенство рисунка может стать фишкой, раскрывающей твою индивидуальность. Она снимает страх и запускает процесс поиска, коллекционирования и фиксации визуальный идей.
Например, эта первая коллекция, где предлагалось рисовать солнце в самых разных стилях.
Коллекция 2. Листья
В каждом новом уроке Ирина предлагала нам новый объект для рисования и показывала несколько своих вариантов.
Можно было начинать с повторения, но обязательно дополнять своими вариантами. Или сразу выдавать не менее 6 собственных вариантов изображений заданного объекта. При этом рисовать нужно было по памяти и воображению. К референсам, натуре и другим подсказкам можно обращаться только в тот момент, когда воображение исчерпано или необходимо уточнить какие-то существенные детали изображаемого объекта.
Рисунки - стилизованные.
Коллекция 3. Цветы
Стилизованные цветы на марафонах Ирины я рисовала не один раз, но их можно рисовать бесконечно. и эта практика отличная тренировка фантазии и воображения, визуальной памяти и наблюдательности.
Коллекция 4. Ягоды
Надо признать, что я не всегда была внимательна и иногда допускала отсебятину. Вэтой коллекции предлагалось рисовать ягоды, а я решила, что речь идёт о плодах. Так сюда затесалось яблоко.
Коллекция 5. Фрукты
Оно было бы уместно в этой коллекции. Другое, что я также не совсем поняла, что важно не только нарисовать не менее 5 разных предметов одной группы, но и рисовать их в разных стилях, найти интересные и необычные решения. я же это как-то не уловила и сосредоточилась больше на разнообразии предметов. Хотя сама необходимость обращаться к объектам, которые я рисую нечасто, уже помогало внести что-то свежее и новое в свое творчество.
Коллекция 6. Жуки
Например, насекомые редко становятся героями моих рисунков и задача нарисовать 5 разных жуков уде стимулировала воображение. К тому же их я решила нарисовать на работе, когда нашлось свободное время. Тетрадь для рисования, которую я специально начала для этой практики, осталась дома, поэтому рисовала на отдельных листиках для заметок, которые уже потом вклеила в тетрадь.
Коллекция 7. Бабочки
Их я рисую куда чаще, поэтому здесь постаралась сделать рисунки с разной степенью стилизации.
Коллекция 8. Грибы
Их я рисую не чаще, чем жуков, поэтому пришлось обратиться к референсам и это открыло целый мир кдивительной красоты.
Коллекция 9. Стрекозы
Отсутствие такого разнообразия, как у бабочек, помогло сосредоточиться именно на разнице приемов изображения. Хотя может это заметно только мне:)
В итоговой работе нужно было создать паттерн из тех элементов, что мы собрали в своих коллекциях. Получился такой летний декоративный узор.
Практика мнн очень понравилась и я собираюсь её продолжать. Она позволяет легко и приятно искать свой стиль, готовиться к более сложным проектам. В этом духе, только уже с добавлением цвета, можно создавать открытки. А я попробовала потом некоторые рисунки использовать как электронные раскраски, добавляя цвет в фотошопе. Вот одна из проб