Крысенок с сосисками. Совместный проект "Гофманиана" (2007 год) с Михаилом Шемякиным
Такой материал как фарфор был впервые разработан в Древнем Китае. Фарфоровые изделия могли себе позволить лишь зажиточные и богатые люди. Со временем фарфоровая посуда стала появляться и в других точках мира, включая Европу и Россию. Императоры любили заказывать сервизы из фарфора, так как это было почетно и престижно. Чтобы не возить из-за рубежа продукцию из фарфора правители Российской Империи создали свои предприятия по изготовлению уникальной фарфоровой посуды.
После прихода к власти большевиков, стиль фарфоровых изделий сильно изменился. Однако статуэтки и различные чайные наборы не стали от этого менее привлекательны. Ко всему прочему, Коммунистическая партия начала делать сервизы для всего народа, изготавливая их большими партиями. В каждой квартире и доме можно было встретить фарфоровые экземпляры, которые придавали помещению больше уюта.
Правительство СССР через фарфоровые изделия и другую атрибутику несла в массы свою коммунистическую идеологию. Поэтому экземпляры были доступны всем. Для того чтобы делать как можно больше посуды и статуэток, власти модернизировали все фарфоровые фабрики. В результате получалось сделать не только красивые, но и необходимы для быта вещи.
Что касается статуэток, то они стали отражением той эпохи и культуры. Дело в том, что экспонаты делались в виде красноармейцев, крестьян, простых рабочих и др. Несмотря на художественную лаконичность, статуэтки сильно полюбились коллекционерами. Фигурки напоминали сказочных героев и влюбленных парочек.
В 2005-м году Шемякин создал балет по мотивам сказки Гофмана "Волшебный орех" - со своим либретто и оформлением
Фарфоровое произведение создано по специальному проекту в рамках сотрудничества Михаила Шемякина с Императорским фарфоровым заводом в 2007 году. "Крысенок с сосисками" - одна из скульптур, посвященных серии персонажей из одноименного балета, поставленного на сцене Мариинского театра в декорациях и костюмах всемирно известного художника.Автор рисунка и формыШемякин Михаил Михайлович (род. 1943) - художник, скульптор, лауреат Государственной премии РФ, народный художник Кабардино-Балкарии, народный художник Республики Адыгея, почетный доктор университета Сан-Франциско. Работы Шемякина находятся в постоянной коллекции музеев США, России, Франции, Польши, и стран СНГ. Автор памятников - «Петр Первый» (1991), «Жертвам политических репрессий» (1995), «Архитекторам-первостроителям» (1995) в Санкт-Петербурге, а также памятников в Нью-Йорке, Париже, Лондоне и других городах мира.При всем великолепии выбора в Галерее ИФЗ, больше всего меня тронула серия скульптур проекта "Гофманиана", автор формы и росписи Михаил Шемякин. Немного из биографии художника: Михаил Шемякин родился в Москве в 1943 году. В 1956 году, поступил в художественную школу при Институте живописи им. И.Е. Репина. Был исключен за несоответствие высоким нормам советского поведения. С 1959 по 1971 год работал разнорабочим. Подвергался принудительному психиатрическому лечению. В 1971 году власти выдворили Шемякина из СССР и он жил сначала в Париже, а с 1981 года в Нью-Йорк. С началом перестройки, началось возвращение творчества Шемякина в Россию. Театральная деятельность Шемякина началась в 1967 году с постановки оперы Шостаковича "Нос". В 1990-е годы вместе с клоуном Вячеславом Полуниным он устраивал шествия и зрелища в Санкт-Петербурге, Москве и Венеции. В 2001 году в Мариинском театре Санкт-Петербурга Шемякин поставил свою версию балета Чайковского "Щелкунчик". В 2005-м году Шемякин создал балет по мотивам сказки Гофмана "Волшебный орех" - со своим либретто и оформлением Шемякин постановщик многих балетов для ведущих театров России и Европы: Щелкунчик, Волшебный орех, Метафизический балет, Кроткая, Весна священная В 2004 году при посредничестве директора Эрмитажа Михаила Пиотровского, началось сотрудничество Шемякина с ИФЗ. Эскизы к балету "Шелкунчик" получили свои фарфоровые формы в виде малой пластики, расписных тарелок.
Михаил Шемякин создал целый "крысиный" мир, в котором наделил персонажей человеческим телом, присвоил каждому характер, дал соответствующую роль и профессию. Эти крысята в человеческом обличье стали очень популярными. Крысята сложны в изготовлении, у каждого около 40 деталей. Отдельно отливаются даже бантики на башмачках!. На пятнадцать отливок делается новая гипсовая форма, а над каждой фигуркой работают больше месяца Кроме забавных скульптур Михаил Шемякин создал росписи столового сервиза "Крысята-воришки" на 24 персоны. Работа очень живописная, фантазийная, философская. Выполнен сервиз на старинной форме Гербовая Кроме очень удачного не мой взгляд сотрудничества с ИФЗ, совместно с ювелирным домом SASONKO, Шемякин разработал коллекцию ювелирных миниатюр. В нее вошли женские украшения, елочные игрушки и скульптуры малых форм. По эскизам к балетам Щелкунчик и Волшебный орех, серии Карнавалы Санкт-Петербурга - созданы броши, подвесы, серьги и кольца.
В специализированном каталоге данные статуэтки обозначаются как «Фарфор СССР», который поражает своим многообразием. Каждое изделие несет в себе прекрасное и ностальгическое чувство. Некоторые экземпляры могут стоить огромные деньги, особенно фарфоровый антиквариат.
Коллекции
Если собрать полную коллекцию советских фарфоровых статуэток, то можно охватить целую тематическую направленность той эпохи. Творческими идеями СССР интересуются не только коллекционеры, но и художники, дизайнеры и историки. Это время удивляет своими самобытными вещами, которые ценятся во всем мире. Хрупкая форма фарфора только лишь придает предметам изящество и оригинальность.
Click to view
Если собрать полную коллекцию советских фарфоровых статуэток, то можно охватить целую тематическую направленность той эпохи. Творческими идеями СССР интересуются не только коллекционеры, но и художники, дизайнеры и историки. Это время удивляет своими самобытными вещами, которые ценятся во всем мире. Хрупкая форма фарфора только лишь придает предметам изящество и оригинальность.
Некоторые деятели искусства приравнивают советские изделия к фотографиям, так как внешний облик рабочих передает основные идеи и события. Стоит отметить, что после Великой Отечественной войны, заводы стали выпускать большое количество фарфоровых статуэток на военную тематику. Таким образом, власти СССР хотели увековечить победу красноармейцев над фашизмом. Данная тема до сих пор актуальна, ее используют в круглые даты.
Помимо этого, статуэтки переносят владельца коллекции в дни пионерии и комсомола, когда ношение значков и красных галстуков - было привычным делом. Чтобы ознакомиться с полным списком фарфоровых статуэток, нужно заглянуть в специализированный магазин или изучить каталог, где есть все фотографии советских экспонатов из фарфора.
Нет сомнения в том, что фарфор очень популярен в Российской Федерации, так как обладает уникальными качествами. Именно поэтому каждый хозяин уютного дома мечтает приобрести красивую и качественную посуду для своих родных. Несмотря на то, что фарфоровые изделия делают несколько веков, спрос к ним не упал. К примеру, в России качественный фарфор делает «
Ленинградский фарфоровый завод им. М.В. Ломоносова». Эта фабрика была еще основана в царские времена. За этот период было изготовлено огромное количества антиквариата, которое имеет свою цену на международном рынке.
Напомним, что статуэтки, изготовленные в ЛФЗ, выставлены в самых престижных музеях мира, включая культурные центры США, Англии и России. И совсем не обязательно быть миллионером, чтобы приобрести фигурки знаменитых фарфоровых фабрик РФ. Сейчас практически каждый можно обзавестись кофейный сервизом, вазой или статуэткой из фарфора.
Если в наличии есть достойные фарфоровые экземпляры, то их можно продать на рынке за приличную сумму денег. Также есть возможность статуэтки из фарфора купить фарфоровые статуэтки и фигурки. Опытные коллекционеры участвуют в интернет-аукционах, так как это быстро, эффективно и прибыльно.
Перед тем как реализовать статуэтки, необходимо запомнить общую информацию:
Если на продукции из фарфора имеются дефекты или сколы, то цена на них автоматически падает. Чтобы более подробно разобраться в вопросе, стоит проконсультироваться у профессионального мастера, который имеет достаточно опыта для консультации. Также есть возможность пообщаться с коллекционерами на специальных форумах.