The Lost Children (3 in 1)
Song written by Michael Jackson
for his album album INVINCIBLE, issued in October 2001.
Хочу продолжить тему, когда-то был прекрасный пост stellie_irk с музыкальным анализом этой песни:
Штрихи-наброски
ШТРИХ 1. Два мира.
Это чудо, не могу назвать его «песней», рисует нам два мира. Один - тот, который слышен явно, он расположился на переднем плане. Второй, тот, что пробивается сквозь него невнятными, но настойчивыми шумами. Первый мир красив, как сама песня, просто невыносимо красив. В нем звучат лес, солнце, зеленая лужайка, полеты в ветвях деревьев и отрыв по полной программе (ура, мы сбежали от родителей и теперь-то повеселимся!). Но когда долетают отзвуки того, другого мира, словно из-за стены, приглушенные чем-то и в то же время напористо звонкие, становится ясно, что желанный-то мир там. Это голоса детей. Намеренно записанные так, что текст этой речи разобрать сложно, если вообще возможно.
Читать дальше...
И его продолжение, которое я позволю себе скопировать целиком, с тем, чтобы уточнить и дополнить:
Игра местоимениями в лирике песни The Lost Children
Литературоведческий подход к анализу художественного произведения всегда содержит такой пункт, как образ героев.
Небольшое вступление для тех, кто не знаком с теорией литературы
Перед нами род литературы - лирика (есть еще эпос и драма), и мы будем говорить о лирическом герое. То есть об образе «Я» в произведении. Лирического героя очень часто тянет перепутать с автором как таковым, ведь лирика - это изначально очень личное и чувственное. Но! Если речь идет об искусстве, ни герой (тот, от чьего лица написано), ни автор (кстати, автор как человек, который писал это пером, ручкой или клавиатурой и «образ автора» как категория в литературоведении - разные вещи, здесь я говорю о первом) никогда не есть человек из реальной жизни, произносящий просто монолог. Каким бы автобиографичным ни было его творчество. Все, что внутри произведения, - всегда больше, шире, объемнее, чем речь одного человека. Это мир и множества миров. Это - бесконечность. И может иметь столько толкований и прочтений, сколько у этого произведения есть творческих реципиентов («воспринимателей»: читателей-слушателей-зрителей). Итак,
…мое прочтение
Я не стану подробно анализировать этот самый «образ лирического героя» в The Lost Children. Я просто хочу сделать несколько наметок на то, кто он. Кто те, к кому он обращается, кого он называет, упоминает, о ком мечтает, кому рассказывает свои мысли и чувства… Я очень рада, что мое восприятие стиха очень гармонично укладывается паззлика в паззлинку с моим же восприятием музыки. Может быть, одно подсказало мне другое, уже и не вспомню, что именно было первым.
Кто это поет? Тот, на ком лежит ответственность. Если не за весь мир, то за его собственный мир. И если не за множество людей, то за несколько - серьезная взрослая ответственность человека, которому доверяют, за которым идут. Поэтому речь построена не в единственном числе, а во множественном. Не «Я», но «Мы». Это непременно я плюс еще я, плюс еще. Это несколько «меня». Это ощущение тепла. Это - дать возможность понять тому, кто рядом, что он не одинок. Что «я» вместе с «тобой». Что «мы» - единое целое.
Это поет Питер. Питер Пэн, само собой. Я так и вижу, как он и его ребята сидят кружочком у костра, темным вечером, и весь этот текст (по большей части текст припева, да и первого куплета, того, что во множественном числе) - их своеобразный ритуал перед сном. «Мы молимся за наших отцов, за наших матерей, желаем нашим семьям добра» (можно и так «помолимся за наших отцов, пожелаем нашим семьям…») Это желание иметь семью рядом. Хоть ее и нет. Желание притянуть сюда в молитве. МЫ - это и есть те самые потерянные дети.
И наши несколько героев осознают, что они такие не одни. Что они здесь, на этом прекрасном острове в желанной стране Никогда, но таких, как они, миллионы. И потому - «ЗА всех потерянных детей», «ДЛЯ всех потерянных детей». От точки к бесконечности, от личной боли к проблеме всего человечества.
«Я храню место для всех потерянных детей». Здесь уже не мы, а я. Здесь уже подтверждение, что «мы» первого куплета - не безликая компашка, что есть некий герой, за чьей спиной идут остальные. И что… есть одиночество. Несмотря на то, что те, кто с ним, не одни, он - один. Он будто бы принимает на себя всю боль этой отверженности и покинутости, раздавая любовь, он сам обделен.
(Немного отвлекусь. :) То, что ватага Питера и есть «потерянные дети», что эта фразочка самолично Джеймсу Барри принадлежит, я узнала уже после того, как записала свои мысли насчет музыки к песне Майкла. И, конечно же, после того, как придумала то, что пишу сейчас. Из фильма о Питере Пэне и из рассказа Саши, которая прочла книгу. Я была шокирована, честно. Вот тебе и отношения с музыкой.)
Идем дальше. «Пока ты укладываешь меня спать». Ты - это Вэнди. Девочка-мама, которую Питер нашел мальчишкам.
Уточним значение этой строфы (ведь песенная форма предполагает, что в пределах одного куплета должна развиваться одна мысль, и затем логично перетекать в рефрен):
When you sit there addressing, counting your blessings
Biding your time
When you lay me down sleeping and my heart is weeping
Because I'm keeping a place
Первые две строки - это резкие, обвиняющие реплики, обращенные к тому, кому на этих детей плевать. В третьей строке мы видим фразеологизм lay down, который на самом деле имеет кучу значений и оттенков значений: от "заставлять что-то делать, принуждать к чему-то" до "свести в могилу". Венди отпадает... или я бы сказала, что эта Венди очень похожа на Лису Марию, но, как совершенно верно заметила автор поста, нельзя путать лирического героя с его создателем и в каждой песне искать ее конкретного ардесата, всякая конкретика - это домыслы слушателя.
Значение "ты" в стихе меняется, когда меняется его контекст. «Никто не может найти тебя». Обращение. Да и само слово меняется. Майкл ставит сюда уже не общеупотребительное you, а поэтическое (даже устаревшее, Шекспировское слово) thee. Здесь Питер упоминает ситуацию, в которой был сам. Но говорит не о себе, а о друге, таком же, как он. В такой же беде, как у него, с такой же болью. И смотрите - здесь не «я», в котором не было бы понимания (только «я», не «ты»). Не «они», которое было бы отстраненным. Третье лицо, взгляд даже не сверху, такой, который мог бы позволить оценить ситуацию целостно, объективно, а сбоку - «они». И еще один момент. Третье лицо нужно, чтоб рассказать об отсутствующем человеке, даже этикет не позволяет говорить о присутствующем в третьем лице. А для Питера в этой ситуации, в этом контексте, да и для Майкла как творца (в этом контексте) совершенно очевидно, что отсутствующих здесь нет. (Ла-ла-ла, оксфордская речь). Выбранное же им «ты» - лично, интимно, тепло. Я - тебя - понимаю. И стилистическая окраска говорит, я думаю, о торжественности момента и о его глобальности, что ли. И это музыкальная кульминация.
Важное замечание по поводу Thee: как мы уже говорили, это староанглийское местоимение несет в себе такую мощную смысловую и эмоциональную нагрузку, что его нельзя, невозможно употреблять походя, для этого должны быть очень серьезные основания. Так обращаются к Богу или к тому, кто духовно близок тебе настолько, что вы буквально являетесь одним целым... или к себе.
В Will You Be There оно дало нам возможность обосновать религиозный подтекст очень сложной и неоднозначной лирики, в Who Is It подчеркнуло драму, безысходное отчаяние, придало песне сходство с классической трагедией. Откуда оно взялось в The Lost Children, в песне о детях, зачем? Посмотрите это видео, смонтированное из отрывков фильма Питер Пэн. Оно не очень удачно с точки зрения динамики наложения музыки на видеоряд, но обратите внимание на два очень тонких момента
- на шекспировскую цитату вначале:
Констанция:
Мне горе заступило место сына:
В его кроватке спит, со мною ходит,
Глядит, как он, твердит его слова,
Напоминает милые движенья,
Собой его одежды заполняет;
Поэтому должна любить я горе.
Уильям Шекспир, трагедия Король Джон, акт 3, сцена 4 (в переводе Бирюковой)
- и на то, какие кадры выбраны для иллюстрации интересующего нас момента: дети возвращаются домой к родителям, и Питер остается один, стоящим за окном на подоконнике, посмотрите внимательно на выражение его лица.
Так вот, thee здесь все-таки - не второе лицо, Майкл говорит о себе самом: "Я вижу, что дверь широко открыта, у этих детей есть шансы быть счастливыми, у меня же такого шанса нет. _Меня_ никто не может найти."
Отмотаем немного назад. Почему тогда в тексте песни все же есть слово «они»?
«Пожелаем ИМ дома», «…с ИХ отцами». А это уже … не обращение к конкретному человеку в такой же ситуации, как в «Никто не может найти тебя». Это уже невинное вбрасывание слушателя, а, может быть, и равнодушного в эту проблему. Проблему покинутости и потерянности ребенка, который живет в метре от тебя. Это уже тыканье пальцем в то, что кроме «нас» тут есть и «они». Уже явный переход из точки в бесконечность, причем показанный разными языковыми средствами.
И когда вот эта глобальность «за_ВСЕХ_потерянных_детей» пропевается хором, становится просто нехорошо. И хорошо одновременно. Это проблема и решение - в одной точке. В одном аккорде.
Переплетение местоимений в этом тексте, перескок с одного на другое, который при ближайшем рассмотрении оказывается очень гармоничным, сшибает с ног. Это словесное оформление той самой игрой с тембрами, о которой пишет elga74 . Сначала на передний план выводится одно лицо, потом другое, потом третье… и при этом все они звучат одновременно, не останавливаясь ни на мгновенье.
--------------------------------------
В итоге,
We pray for our fathers, pray for our mothers / Мы молимся за наших отцов, за наших матерей
Wishing our families well / Желая благополучия нашим семьям
We sing songs for the wishing, of those who are kissing / Мы поем (рождественские гимны) с надеждой, что каждый будет обласкан
But not for the missing / И никто не будет потерян
[Chorus]
So this one's for all the lost children / Но эта песня - обо всех потерянных детях
This one's for all the lost children / Эта песня обо всех потерянных детях
This one's for all the lost children, wishing them well / Обо всех потерянных детях с пожеланием им добра
And wishing them home / С надеждой, что их найдут
When you sit there addressing, counting your blessings / Когда ты сидишь и рассуждаешь о благотворительности
Biding your time / Ты ждешь, что кто-то сделает это за тебя
When you lay me down sleeping and my heart is weeping / Ты хочешь, чтобы и я поступал так же, но мое сердце рыдает
Because I'm keeping a place / Потому что в нем есть место
[Chorus]
For all the lost children / Для всех потерянных детей
This is for all the lost children / Место для всех потерянных детей
This one's for all the lost children, wishing them well / Для всех потерянных детей, я желаю им добра
And wishing them home / И я молюсь, чтобы их нашли
Home with their fathers / Чтобы у них были дом и отец
Snug close and warm, loving their mothers / Уют, тепло и материнская любовь
I see the door simply wide open / И я уже вижу, что дверь широко распахнута
But no one can find thee / Но никто не может найти меня
[Chorus]
So pray for all the lost children / Так помолимся за всех потерянных детей
Let's pray for all the lost children / Давайте помолимся за всех потерянных детей
Just think of all the lost children, wishing them well / Вспомните обо всех потерянных детях, пожелайте им добра
This is for all the lost children / Это молитва обо всех потерянных детях
This one's for all the lost children / Она обо всех потерянных детях
Just think of all the lost children / Вспомните обо всех потерянных детях
Wishing them well, and wishing them home/ Пожелайте им добра, пожелайте, чтобы их нашли
Перевод (с)marine (nlmda)
Дополнительная литература: "Дань почтения душе ребенка" (Шмули Ботич в беседах с Майклом Джексоном)
ЗЫ. Я, по всей видимости, буду периодически продолжать заниматься переводами и (по мере необходимости и сил) анализом майкловой лирики. Была идея сделать это отдельным подфорумом на майджексоне, но потом стало ясно, что с ними каши не сваришь. Затем была идея создать под переводы отдельное майкло-сообщество. Теперь я подумала, что можно далеко не ходить и просто ввести здесь теги, разделив названия песен по алфавиту, например, A-C songs, D-F songs итд. В зависимости от общего количества песен на одну букву. Это даст возможность довольно просто делать выборки постов. Что скажет народ?
for his album album INVINCIBLE, issued in October 2001.
Click to viewХочу продолжить тему, когда-то был прекрасный пост stellie_irk с музыкальным анализом этой песни:
Штрихи-наброски
ШТРИХ 1. Два мира.
Это чудо, не могу назвать его «песней», рисует нам два мира. Один - тот, который слышен явно, он расположился на переднем плане. Второй, тот, что пробивается сквозь него невнятными, но настойчивыми шумами. Первый мир красив, как сама песня, просто невыносимо красив. В нем звучат лес, солнце, зеленая лужайка, полеты в ветвях деревьев и отрыв по полной программе (ура, мы сбежали от родителей и теперь-то повеселимся!). Но когда долетают отзвуки того, другого мира, словно из-за стены, приглушенные чем-то и в то же время напористо звонкие, становится ясно, что желанный-то мир там. Это голоса детей. Намеренно записанные так, что текст этой речи разобрать сложно, если вообще возможно.
Читать дальше...
И его продолжение, которое я позволю себе скопировать целиком, с тем, чтобы уточнить и дополнить:
Игра местоимениями в лирике песни The Lost Children
Литературоведческий подход к анализу художественного произведения всегда содержит такой пункт, как образ героев.
Небольшое вступление для тех, кто не знаком с теорией литературы
Перед нами род литературы - лирика (есть еще эпос и драма), и мы будем говорить о лирическом герое. То есть об образе «Я» в произведении. Лирического героя очень часто тянет перепутать с автором как таковым, ведь лирика - это изначально очень личное и чувственное. Но! Если речь идет об искусстве, ни герой (тот, от чьего лица написано), ни автор (кстати, автор как человек, который писал это пером, ручкой или клавиатурой и «образ автора» как категория в литературоведении - разные вещи, здесь я говорю о первом) никогда не есть человек из реальной жизни, произносящий просто монолог. Каким бы автобиографичным ни было его творчество. Все, что внутри произведения, - всегда больше, шире, объемнее, чем речь одного человека. Это мир и множества миров. Это - бесконечность. И может иметь столько толкований и прочтений, сколько у этого произведения есть творческих реципиентов («воспринимателей»: читателей-слушателей-зрителей). Итак,
…мое прочтение
Я не стану подробно анализировать этот самый «образ лирического героя» в The Lost Children. Я просто хочу сделать несколько наметок на то, кто он. Кто те, к кому он обращается, кого он называет, упоминает, о ком мечтает, кому рассказывает свои мысли и чувства… Я очень рада, что мое восприятие стиха очень гармонично укладывается паззлика в паззлинку с моим же восприятием музыки. Может быть, одно подсказало мне другое, уже и не вспомню, что именно было первым.
Кто это поет? Тот, на ком лежит ответственность. Если не за весь мир, то за его собственный мир. И если не за множество людей, то за несколько - серьезная взрослая ответственность человека, которому доверяют, за которым идут. Поэтому речь построена не в единственном числе, а во множественном. Не «Я», но «Мы». Это непременно я плюс еще я, плюс еще. Это несколько «меня». Это ощущение тепла. Это - дать возможность понять тому, кто рядом, что он не одинок. Что «я» вместе с «тобой». Что «мы» - единое целое.
Это поет Питер. Питер Пэн, само собой. Я так и вижу, как он и его ребята сидят кружочком у костра, темным вечером, и весь этот текст (по большей части текст припева, да и первого куплета, того, что во множественном числе) - их своеобразный ритуал перед сном. «Мы молимся за наших отцов, за наших матерей, желаем нашим семьям добра» (можно и так «помолимся за наших отцов, пожелаем нашим семьям…») Это желание иметь семью рядом. Хоть ее и нет. Желание притянуть сюда в молитве. МЫ - это и есть те самые потерянные дети.
И наши несколько героев осознают, что они такие не одни. Что они здесь, на этом прекрасном острове в желанной стране Никогда, но таких, как они, миллионы. И потому - «ЗА всех потерянных детей», «ДЛЯ всех потерянных детей». От точки к бесконечности, от личной боли к проблеме всего человечества.
«Я храню место для всех потерянных детей». Здесь уже не мы, а я. Здесь уже подтверждение, что «мы» первого куплета - не безликая компашка, что есть некий герой, за чьей спиной идут остальные. И что… есть одиночество. Несмотря на то, что те, кто с ним, не одни, он - один. Он будто бы принимает на себя всю боль этой отверженности и покинутости, раздавая любовь, он сам обделен.
(Немного отвлекусь. :) То, что ватага Питера и есть «потерянные дети», что эта фразочка самолично Джеймсу Барри принадлежит, я узнала уже после того, как записала свои мысли насчет музыки к песне Майкла. И, конечно же, после того, как придумала то, что пишу сейчас. Из фильма о Питере Пэне и из рассказа Саши, которая прочла книгу. Я была шокирована, честно. Вот тебе и отношения с музыкой.)
Идем дальше. «Пока ты укладываешь меня спать». Ты - это Вэнди. Девочка-мама, которую Питер нашел мальчишкам.
Уточним значение этой строфы (ведь песенная форма предполагает, что в пределах одного куплета должна развиваться одна мысль, и затем логично перетекать в рефрен):
When you sit there addressing, counting your blessings
Biding your time
When you lay me down sleeping and my heart is weeping
Because I'm keeping a place
Первые две строки - это резкие, обвиняющие реплики, обращенные к тому, кому на этих детей плевать. В третьей строке мы видим фразеологизм lay down, который на самом деле имеет кучу значений и оттенков значений: от "заставлять что-то делать, принуждать к чему-то" до "свести в могилу". Венди отпадает... или я бы сказала, что эта Венди очень похожа на Лису Марию, но, как совершенно верно заметила автор поста, нельзя путать лирического героя с его создателем и в каждой песне искать ее конкретного ардесата, всякая конкретика - это домыслы слушателя.
Значение "ты" в стихе меняется, когда меняется его контекст. «Никто не может найти тебя». Обращение. Да и само слово меняется. Майкл ставит сюда уже не общеупотребительное you, а поэтическое (даже устаревшее, Шекспировское слово) thee. Здесь Питер упоминает ситуацию, в которой был сам. Но говорит не о себе, а о друге, таком же, как он. В такой же беде, как у него, с такой же болью. И смотрите - здесь не «я», в котором не было бы понимания (только «я», не «ты»). Не «они», которое было бы отстраненным. Третье лицо, взгляд даже не сверху, такой, который мог бы позволить оценить ситуацию целостно, объективно, а сбоку - «они». И еще один момент. Третье лицо нужно, чтоб рассказать об отсутствующем человеке, даже этикет не позволяет говорить о присутствующем в третьем лице. А для Питера в этой ситуации, в этом контексте, да и для Майкла как творца (в этом контексте) совершенно очевидно, что отсутствующих здесь нет. (Ла-ла-ла, оксфордская речь). Выбранное же им «ты» - лично, интимно, тепло. Я - тебя - понимаю. И стилистическая окраска говорит, я думаю, о торжественности момента и о его глобальности, что ли. И это музыкальная кульминация.
Важное замечание по поводу Thee: как мы уже говорили, это староанглийское местоимение несет в себе такую мощную смысловую и эмоциональную нагрузку, что его нельзя, невозможно употреблять походя, для этого должны быть очень серьезные основания. Так обращаются к Богу или к тому, кто духовно близок тебе настолько, что вы буквально являетесь одним целым... или к себе.
В Will You Be There оно дало нам возможность обосновать религиозный подтекст очень сложной и неоднозначной лирики, в Who Is It подчеркнуло драму, безысходное отчаяние, придало песне сходство с классической трагедией. Откуда оно взялось в The Lost Children, в песне о детях, зачем? Посмотрите это видео, смонтированное из отрывков фильма Питер Пэн. Оно не очень удачно с точки зрения динамики наложения музыки на видеоряд, но обратите внимание на два очень тонких момента
- на шекспировскую цитату вначале:
Констанция:
Мне горе заступило место сына:
В его кроватке спит, со мною ходит,
Глядит, как он, твердит его слова,
Напоминает милые движенья,
Собой его одежды заполняет;
Поэтому должна любить я горе.
Уильям Шекспир, трагедия Король Джон, акт 3, сцена 4 (в переводе Бирюковой)
- и на то, какие кадры выбраны для иллюстрации интересующего нас момента: дети возвращаются домой к родителям, и Питер остается один, стоящим за окном на подоконнике, посмотрите внимательно на выражение его лица.
Так вот, thee здесь все-таки - не второе лицо, Майкл говорит о себе самом: "Я вижу, что дверь широко открыта, у этих детей есть шансы быть счастливыми, у меня же такого шанса нет. _Меня_ никто не может найти."
Отмотаем немного назад. Почему тогда в тексте песни все же есть слово «они»?
«Пожелаем ИМ дома», «…с ИХ отцами». А это уже … не обращение к конкретному человеку в такой же ситуации, как в «Никто не может найти тебя». Это уже невинное вбрасывание слушателя, а, может быть, и равнодушного в эту проблему. Проблему покинутости и потерянности ребенка, который живет в метре от тебя. Это уже тыканье пальцем в то, что кроме «нас» тут есть и «они». Уже явный переход из точки в бесконечность, причем показанный разными языковыми средствами.
И когда вот эта глобальность «за_ВСЕХ_потерянных_детей» пропевается хором, становится просто нехорошо. И хорошо одновременно. Это проблема и решение - в одной точке. В одном аккорде.
Переплетение местоимений в этом тексте, перескок с одного на другое, который при ближайшем рассмотрении оказывается очень гармоничным, сшибает с ног. Это словесное оформление той самой игрой с тембрами, о которой пишет elga74 . Сначала на передний план выводится одно лицо, потом другое, потом третье… и при этом все они звучат одновременно, не останавливаясь ни на мгновенье.
--------------------------------------
В итоге,
We pray for our fathers, pray for our mothers / Мы молимся за наших отцов, за наших матерей
Wishing our families well / Желая благополучия нашим семьям
We sing songs for the wishing, of those who are kissing / Мы поем (рождественские гимны) с надеждой, что каждый будет обласкан
But not for the missing / И никто не будет потерян
[Chorus]
So this one's for all the lost children / Но эта песня - обо всех потерянных детях
This one's for all the lost children / Эта песня обо всех потерянных детях
This one's for all the lost children, wishing them well / Обо всех потерянных детях с пожеланием им добра
And wishing them home / С надеждой, что их найдут
When you sit there addressing, counting your blessings / Когда ты сидишь и рассуждаешь о благотворительности
Biding your time / Ты ждешь, что кто-то сделает это за тебя
When you lay me down sleeping and my heart is weeping / Ты хочешь, чтобы и я поступал так же, но мое сердце рыдает
Because I'm keeping a place / Потому что в нем есть место
[Chorus]
For all the lost children / Для всех потерянных детей
This is for all the lost children / Место для всех потерянных детей
This one's for all the lost children, wishing them well / Для всех потерянных детей, я желаю им добра
And wishing them home / И я молюсь, чтобы их нашли
Home with their fathers / Чтобы у них были дом и отец
Snug close and warm, loving their mothers / Уют, тепло и материнская любовь
I see the door simply wide open / И я уже вижу, что дверь широко распахнута
But no one can find thee / Но никто не может найти меня
[Chorus]
So pray for all the lost children / Так помолимся за всех потерянных детей
Let's pray for all the lost children / Давайте помолимся за всех потерянных детей
Just think of all the lost children, wishing them well / Вспомните обо всех потерянных детях, пожелайте им добра
This is for all the lost children / Это молитва обо всех потерянных детях
This one's for all the lost children / Она обо всех потерянных детях
Just think of all the lost children / Вспомните обо всех потерянных детях
Wishing them well, and wishing them home/ Пожелайте им добра, пожелайте, чтобы их нашли
Перевод (с)marine (nlmda)
Дополнительная литература: "Дань почтения душе ребенка" (Шмули Ботич в беседах с Майклом Джексоном)
ЗЫ. Я, по всей видимости, буду периодически продолжать заниматься переводами и (по мере необходимости и сил) анализом майкловой лирики. Была идея сделать это отдельным подфорумом на майджексоне, но потом стало ясно, что с ними каши не сваришь. Затем была идея создать под переводы отдельное майкло-сообщество. Теперь я подумала, что можно далеко не ходить и просто ввести здесь теги, разделив названия песен по алфавиту, например, A-C songs, D-F songs итд. В зависимости от общего количества песен на одну букву. Это даст возможность довольно просто делать выборки постов. Что скажет народ?