Летняя лИСтКУССТВенница. Выпуск №5
Под 
словом «подранки» принято подразумевать раненых зверей, которые из последних сил цепляются за собственную жизнь. Они ранены, несчастны, но чрезвычайно опасны. В 1977 году на Каннском кинофестивале состоялся премьерный показ советской киноленты «Подранки». В зале присутствовало огромное количество весёлых и разодетых людей, ещё не понимающих, о чём будет повествовать этот фильм. Ближе к концу показа многие из них начали уходить, скрывая свои слёзы программками. Ведь они неожиданно для себя увидели то, чего не должно происходить в реальности…
По сюжету фильма, писатель Алексей Бартенев в годы войны потерял родителей. Спустя какое-то время он пытается разыскать братьев. Один из них в тюрьме, другой вполне благополучен, так как его усыновил партийный функционер. Параллельно Алексей вспоминает о жизни в послевоенном детдоме, где было одновременно много счастливого и трагического.
Для режиссёра и автора сценария фильма Николая Губенко история, рассказанная им на экране, во многом автобиографическая. Все персонажи, начиная от мальчишек и заканчивая педагогами, давно хранились в его воображении и памяти, оставалось лишь перенести на бумагу. Губенко родился в одесских катакомбах в августе 1941-го во время бомбёжки. Его мать повесили немцы за отказ сотрудничать, когда ему было всего 11 месяцев. Отец - военный лётчик, бортмеханик бомбардировщика ТБ-3 - погиб в бою в 1942 году. У Николая были три сестры и брат, но судьба их разлучила. Встретились лишь спустя 30 лет и поняли, что теперь они - совсем чужие люди. Вот эта тема и отражена в ленте. Сам будущий режиссёр сначала попал в детский дом №5 в Одессе. Потом как сына погибшего офицера его перевели в Суворовское училище с углублённым изучением английского языка - там готовили будущих военных атташе, переводчиков. Но в середине 1950-х Хрущёв сократил армию, и как следствие - упразднили программу обучения, по которой Губенко мог стать, например, военным дипломатом. Поэтому следующий этап его жизни - ВГИК и Театр на Таганке.
21 марта 1975 года на сценарно-редакционной коллегии «Мосфильма» рассматривали заявку режиссёра на эту ленту. Мнения присутствовавших разделились. Одни говорили, что вместо ликования в связи с победой герой носит в себе ущербность. Других зацепила пронзительная исповедальная интонация, они смогли разглядеть в сценарии штрихи личных историй. В конечном итоге заявку приняли, но с условием внесения 26 (!) правок. Просили, например, убрать линию встречи героя с сестрой, и режиссёр это сделал. А вот тему влюблённости Алёши Бартенева в учительницу Губенко отстоял. И главное, вопреки настояниям, не отказался от сцены мести Вальки Гандина немцам, где парень подрывает себя на мине.
Юных исполнителей Губенко решил искать в реальных детских домах и интернатах для трудных подростков. Ему требовалась печать сиротства на лицах, смесь нежности и жестокости, трогательности и пережитого несчастья. Правда, воспитанник интерната Алексей Черствов до этого уже снялся в «Пошехонской старине» и был утверждён раньше всех на роль юного Бартенева. Позже, когда лента ездила на фестивали, зарубежная пресса писала, что с начала и до конца он солирует в фильме, отодвигая на второй план исполнителей взрослых ролей. История жизни юного дарования печальна: снявшись ещё в нескольких картинах, повзрослевший парень угодил на 8 лет в колонию, а после пристрастился к алкоголю и погиб в 44 года.
Остальную детвору отыскали благодаря просмотру 13 тысяч ребят с непростыми судьбами. В одном из детских домов Губенко увидел девочку Зою Евсееву, её глаза таили горе утраты. Режиссёр решил: если даже не найдёт для неё роли, то напишет дополнительно. Именно она стала бывшим узником концлагеря Валькой Гандиным. Больше Зоя в кино не снималась, вышла замуж, стала портнихой.
А вот взрослых актёров Губенко подбирал, буквально сверяя их годы рождения, чтобы в их судьбе обязательно было военное детство. Юозасу Будрайтису предложили предстать в образе взрослого Бартенева. Братьев, которых его персонаж пытался искать, сыграли Георгий Бурков и Александр Калягин.
Ну, а в ролях преподавателей интерната - просто соцветие талантливых советских актёров: Евгений Евстигнеев (сторож-истопник), Ролан Быков (военрук), Людмила Шагалова (воспитательница Нина Григорьевна), Жанна Болотова (Алла Константиновна, учительница биологии)… Друзья Губенко отказывались играть воспитателя Криворучко, который терроризировал сирот. И тогда режиссёр сам взялся воплотить этот образ на экране. Криворучко ведь не одномерный вечно подтянутый франт, он тоже опалён войной, и все помнят, как самоуверенный тиран заперся и рыдал, осознав собственную неправоту. А может, просто пожалев себя.
События, происходившие в интернате на улице, снимали в Переделкино под Москвой. Интерьерные сцены - в павильонах «Мосфильма». Несколько сцен из детства писателя - в Воронеже. Оператор Александр Княжинский жалел, что согласился работать в этой картине. Ширина кадра в те годы была не такой большой, поэтому собрать и выстроить каждую сцену с таким количеством подростков, из которых энергия выплёскивалась через край, было сложной задачей. Толпа, что называется, «рассыпалась», а дубли приходилось повторять. Тем более что в отличие от обычных лент с детьми, где на киноплощадке присутствуют родители, всё-таки как-то воздействующие на своих чад, в данном случае воспитателями были сами члены съёмочной группы. А резко одёргивать сирот киношники не решались. Ставили на место ласковым словом. А это, как известно, не всегда эффективно :)
Посмотрев этот фильм однажды, его уже никогда не забудешь. И, вероятно, те же чувства испытали и звёзды мирового кино, пришедшие на показ ленты в Каннах в 1977-м. Скептически настроенные дамы с шикарным макияжем в финале утирали платками потекшую от слёз французскую тушь. То же происходило потом на фестивалях в Чикаго, Тегеране, Сантарене.
Кстати, незримо присутствовал в картине ещё один персонаж - друг режиссёра Геннадий Шпаликов, тоже сын погибшего фронтовика. Поэт покончил с собой накануне съёмок. В финале за кадром звучат его строчки, отражающие всю мелодику фильма:
[отрывок из стихотворения Геннадия Шпаликова]По несчастью или к счастью,
Истина проста:
Никогда не возвращайся
В прежние места.
<...>
А не то рвану по следу -
Кто меня вернёт? -
И на валенках уеду
В сорок пятый год.
В сорок пятом угадаю,
Там, где - Боже мой! -
Будет мама молодая
И отец живой.
Это был пятый выпуск моей "Летней лИСтКУССТВенницы".
Подробнее про рубрику "лИСтКУССТвенница" читайте здесь.
словом «подранки» принято подразумевать раненых зверей, которые из последних сил цепляются за собственную жизнь. Они ранены, несчастны, но чрезвычайно опасны. В 1977 году на Каннском кинофестивале состоялся премьерный показ советской киноленты «Подранки». В зале присутствовало огромное количество весёлых и разодетых людей, ещё не понимающих, о чём будет повествовать этот фильм. Ближе к концу показа многие из них начали уходить, скрывая свои слёзы программками. Ведь они неожиданно для себя увидели то, чего не должно происходить в реальности…
По сюжету фильма, писатель Алексей Бартенев в годы войны потерял родителей. Спустя какое-то время он пытается разыскать братьев. Один из них в тюрьме, другой вполне благополучен, так как его усыновил партийный функционер. Параллельно Алексей вспоминает о жизни в послевоенном детдоме, где было одновременно много счастливого и трагического.
Для режиссёра и автора сценария фильма Николая Губенко история, рассказанная им на экране, во многом автобиографическая. Все персонажи, начиная от мальчишек и заканчивая педагогами, давно хранились в его воображении и памяти, оставалось лишь перенести на бумагу. Губенко родился в одесских катакомбах в августе 1941-го во время бомбёжки. Его мать повесили немцы за отказ сотрудничать, когда ему было всего 11 месяцев. Отец - военный лётчик, бортмеханик бомбардировщика ТБ-3 - погиб в бою в 1942 году. У Николая были три сестры и брат, но судьба их разлучила. Встретились лишь спустя 30 лет и поняли, что теперь они - совсем чужие люди. Вот эта тема и отражена в ленте. Сам будущий режиссёр сначала попал в детский дом №5 в Одессе. Потом как сына погибшего офицера его перевели в Суворовское училище с углублённым изучением английского языка - там готовили будущих военных атташе, переводчиков. Но в середине 1950-х Хрущёв сократил армию, и как следствие - упразднили программу обучения, по которой Губенко мог стать, например, военным дипломатом. Поэтому следующий этап его жизни - ВГИК и Театр на Таганке.
21 марта 1975 года на сценарно-редакционной коллегии «Мосфильма» рассматривали заявку режиссёра на эту ленту. Мнения присутствовавших разделились. Одни говорили, что вместо ликования в связи с победой герой носит в себе ущербность. Других зацепила пронзительная исповедальная интонация, они смогли разглядеть в сценарии штрихи личных историй. В конечном итоге заявку приняли, но с условием внесения 26 (!) правок. Просили, например, убрать линию встречи героя с сестрой, и режиссёр это сделал. А вот тему влюблённости Алёши Бартенева в учительницу Губенко отстоял. И главное, вопреки настояниям, не отказался от сцены мести Вальки Гандина немцам, где парень подрывает себя на мине.
Юных исполнителей Губенко решил искать в реальных детских домах и интернатах для трудных подростков. Ему требовалась печать сиротства на лицах, смесь нежности и жестокости, трогательности и пережитого несчастья. Правда, воспитанник интерната Алексей Черствов до этого уже снялся в «Пошехонской старине» и был утверждён раньше всех на роль юного Бартенева. Позже, когда лента ездила на фестивали, зарубежная пресса писала, что с начала и до конца он солирует в фильме, отодвигая на второй план исполнителей взрослых ролей. История жизни юного дарования печальна: снявшись ещё в нескольких картинах, повзрослевший парень угодил на 8 лет в колонию, а после пристрастился к алкоголю и погиб в 44 года.
Остальную детвору отыскали благодаря просмотру 13 тысяч ребят с непростыми судьбами. В одном из детских домов Губенко увидел девочку Зою Евсееву, её глаза таили горе утраты. Режиссёр решил: если даже не найдёт для неё роли, то напишет дополнительно. Именно она стала бывшим узником концлагеря Валькой Гандиным. Больше Зоя в кино не снималась, вышла замуж, стала портнихой.
А вот взрослых актёров Губенко подбирал, буквально сверяя их годы рождения, чтобы в их судьбе обязательно было военное детство. Юозасу Будрайтису предложили предстать в образе взрослого Бартенева. Братьев, которых его персонаж пытался искать, сыграли Георгий Бурков и Александр Калягин.
Ну, а в ролях преподавателей интерната - просто соцветие талантливых советских актёров: Евгений Евстигнеев (сторож-истопник), Ролан Быков (военрук), Людмила Шагалова (воспитательница Нина Григорьевна), Жанна Болотова (Алла Константиновна, учительница биологии)… Друзья Губенко отказывались играть воспитателя Криворучко, который терроризировал сирот. И тогда режиссёр сам взялся воплотить этот образ на экране. Криворучко ведь не одномерный вечно подтянутый франт, он тоже опалён войной, и все помнят, как самоуверенный тиран заперся и рыдал, осознав собственную неправоту. А может, просто пожалев себя.
События, происходившие в интернате на улице, снимали в Переделкино под Москвой. Интерьерные сцены - в павильонах «Мосфильма». Несколько сцен из детства писателя - в Воронеже. Оператор Александр Княжинский жалел, что согласился работать в этой картине. Ширина кадра в те годы была не такой большой, поэтому собрать и выстроить каждую сцену с таким количеством подростков, из которых энергия выплёскивалась через край, было сложной задачей. Толпа, что называется, «рассыпалась», а дубли приходилось повторять. Тем более что в отличие от обычных лент с детьми, где на киноплощадке присутствуют родители, всё-таки как-то воздействующие на своих чад, в данном случае воспитателями были сами члены съёмочной группы. А резко одёргивать сирот киношники не решались. Ставили на место ласковым словом. А это, как известно, не всегда эффективно :)
Посмотрев этот фильм однажды, его уже никогда не забудешь. И, вероятно, те же чувства испытали и звёзды мирового кино, пришедшие на показ ленты в Каннах в 1977-м. Скептически настроенные дамы с шикарным макияжем в финале утирали платками потекшую от слёз французскую тушь. То же происходило потом на фестивалях в Чикаго, Тегеране, Сантарене.
Кстати, незримо присутствовал в картине ещё один персонаж - друг режиссёра Геннадий Шпаликов, тоже сын погибшего фронтовика. Поэт покончил с собой накануне съёмок. В финале за кадром звучат его строчки, отражающие всю мелодику фильма:
[отрывок из стихотворения Геннадия Шпаликова]По несчастью или к счастью,
Истина проста:
Никогда не возвращайся
В прежние места.
<...>
А не то рвану по следу -
Кто меня вернёт? -
И на валенках уеду
В сорок пятый год.
В сорок пятом угадаю,
Там, где - Боже мой! -
Будет мама молодая
И отец живой.
Click to view Это был пятый выпуск моей "Летней лИСтКУССТВенницы".
Подробнее про рубрику "лИСтКУССТвенница" читайте здесь.