Немного о художественной терапии - и не только
Художественная терапия.
Когда меня спрашивают, чем я занимаюсь, и я говорю «художественной терапией», то порой люди бывают просто в растерянности. - Вы что же, людей лечите? Это что, возможно? - «А, это наверное что-то связанное с психологией… Ну, понятно».
Чувствуешь: тебя подозревают в том, что ты сейчас будешь ставить диагнозы или определять по рисункам «комплексы»…Т.е. занимаешься чем-то не нужным нормальному человеку.
А между тем на протяжении уже многих лет, не только в Европе и Америке, но и у нас существует множество различных курсов,групп,
студий, объединений, где люди вместе или индивидуально занимаются искусством. «Театро-терапия», «командные игры», «группы общения»…Чего только нет. Надо сказать, что много и такого, от чего хотелось бы держаться подальше. Но само появление таких групп - это явное ВЕЯНИЕ ВРЕМЕНИ. Можно сопротивляться этой тенденции или идти за ней - но она уже здесь…
Художественная терапия стала нужна, и мы УЖЕ ПОЛЬЗУЕМСЯ ЕЮ, подчас сами того не замечая.
Часто близкие люди к таким вашим занятиям относятся скептически, как к пустой трате времени. Но попробуйте представить, что произойдет, если человек перестанет соприкасаться с искусством? - Не читать, не слушать музыку, не обращать внимание на речь, свою и других, на движения, перестать замечать картины или даже просто фотографии, не обращать внимание на вещи, которые мы носим, мебель, обстановку… На облик и красоту людей… На природу…
Перечислять дальше - нет смысла. Мир должен был бы тогда просто исчезнуть. Ибо все, что нас окружает, пропитано в той или иной степени искусством, - его гармонией, красотой.
Но лишь в той или иной степени. - Когда красотой пренебрегают, из рук выходят безобразные вещи, отношения уродуются, речь переполняется агрессией и ругательствами… Представьте себе человека, который перестал бы обращать внимание на то, что у него под ногами. - Он моментально упал бы, полетел на землю при первом же шаге! А теперь представим человека, который перестал вообще замечать, красиво или некрасиво то, что он делает, что его окружает. На землю он, конечно сразу же не упадет. Но то, что он делает, будет распространять вокруг себя безобразие, тоску и мерзость. И душа начнет задыхаться.
К счастью даже тот, кто думает, что очень далек от «художественного», ВСЕ ВРЕМЯ С НИМ СОПРИКАСАЕТСЯ. Ведь искусство - это не то, что стоит в музее! Это наша жизнь, слова, наши вещи, наша одежда, наши движения, отношения, стиль жизни…
Вся жизнь человека пропитана ИСКУССТВОМ. Оно незаметно, как воздух, но им мы дышим…
Так же, как в грязном воздухе, мы начинаем душевно задыхаться, если удалены от художественной деятельности, а только потребляем ее плоды. Жизнь потребителя - даже самых красивых вещей - становится серой, постепенно приходит пресыщение, исчезает интерес, душа начинает мутнеть. И остаются только «дела, которые надо делать». Человек заболевает сначала внутренне, - а потом и внешне, телесно.
Дело в том, что ПОТРЕБЛЕНИЕ художественной продукции не может заменить творчества, создания. Если вы посмотрели фильм (даже самый хороший!) то это совершенно невозможно сравнить с той душевной энергией, которую получает человек, если он сам играет - или тем более ставит на сцене, - даже маленький театральный эпизод.
И если вы сами рисуете, и чувствуете, что это красиво, то это никак не возможно сравнить с посещением даже самого лучшего музея. Да и в музее ведь становится интересно только после того, как сам попробуешь что-то сделать, нарисовать, слепить - хотя бы в шутку… Тогда в работе мастеров становится видно главное, - прорисовывается душа произведения, а не детали ремесла… Если сам пробуешь что-то создавать, то начинаешь смотреть на замысел, а не на несущественные детали произведения… Иначе нам открыта лишь «поверхность твердых тел», выставленных в витрине музея. Смотреть не глазами, а внутренне сопереживать увиденному. - А если еще начать делать самому….
К сожалению, наше традиционное отечественное образование настолько оттеснило настоящую творческую художественную деятельность ради технических предметов, что люди порой даже не подозревают, в какой удушающей атмосфере приходится им жить.
Приглашаю вас на занятия! О моих семинарах и мероприятиях вы всегда можете узнать заранее, посетив мою страничку http://zwelik1.livejournal.com
г. Самара: Дом. 8(846) 2663704,+7 927 2093300, zwelik@yandex.ru
в Москве: +7 905 5167572
Специализация: художественные методы в педагогической, консультационной и групповой работе. (живопись, лепка, рисунок, графика, работа с пространством и интерьером, смежные области (речевые и музыкальные), художественная терапия. Практические терапевтические занятия историей мирового искусства (переживание непроработанных ступеней биографического развития). Биографическая и педагогическая коррекция (в том числе семейная педагогика).
Когда меня спрашивают, чем я занимаюсь, и я говорю «художественной терапией», то порой люди бывают просто в растерянности. - Вы что же, людей лечите? Это что, возможно? - «А, это наверное что-то связанное с психологией… Ну, понятно».
Чувствуешь: тебя подозревают в том, что ты сейчас будешь ставить диагнозы или определять по рисункам «комплексы»…Т.е. занимаешься чем-то не нужным нормальному человеку.
А между тем на протяжении уже многих лет, не только в Европе и Америке, но и у нас существует множество различных курсов,групп,
студий, объединений, где люди вместе или индивидуально занимаются искусством. «Театро-терапия», «командные игры», «группы общения»…Чего только нет. Надо сказать, что много и такого, от чего хотелось бы держаться подальше. Но само появление таких групп - это явное ВЕЯНИЕ ВРЕМЕНИ. Можно сопротивляться этой тенденции или идти за ней - но она уже здесь…
Художественная терапия стала нужна, и мы УЖЕ ПОЛЬЗУЕМСЯ ЕЮ, подчас сами того не замечая.
Часто близкие люди к таким вашим занятиям относятся скептически, как к пустой трате времени. Но попробуйте представить, что произойдет, если человек перестанет соприкасаться с искусством? - Не читать, не слушать музыку, не обращать внимание на речь, свою и других, на движения, перестать замечать картины или даже просто фотографии, не обращать внимание на вещи, которые мы носим, мебель, обстановку… На облик и красоту людей… На природу…
Перечислять дальше - нет смысла. Мир должен был бы тогда просто исчезнуть. Ибо все, что нас окружает, пропитано в той или иной степени искусством, - его гармонией, красотой.
Но лишь в той или иной степени. - Когда красотой пренебрегают, из рук выходят безобразные вещи, отношения уродуются, речь переполняется агрессией и ругательствами… Представьте себе человека, который перестал бы обращать внимание на то, что у него под ногами. - Он моментально упал бы, полетел на землю при первом же шаге! А теперь представим человека, который перестал вообще замечать, красиво или некрасиво то, что он делает, что его окружает. На землю он, конечно сразу же не упадет. Но то, что он делает, будет распространять вокруг себя безобразие, тоску и мерзость. И душа начнет задыхаться.
К счастью даже тот, кто думает, что очень далек от «художественного», ВСЕ ВРЕМЯ С НИМ СОПРИКАСАЕТСЯ. Ведь искусство - это не то, что стоит в музее! Это наша жизнь, слова, наши вещи, наша одежда, наши движения, отношения, стиль жизни…
Вся жизнь человека пропитана ИСКУССТВОМ. Оно незаметно, как воздух, но им мы дышим…
Так же, как в грязном воздухе, мы начинаем душевно задыхаться, если удалены от художественной деятельности, а только потребляем ее плоды. Жизнь потребителя - даже самых красивых вещей - становится серой, постепенно приходит пресыщение, исчезает интерес, душа начинает мутнеть. И остаются только «дела, которые надо делать». Человек заболевает сначала внутренне, - а потом и внешне, телесно.
Дело в том, что ПОТРЕБЛЕНИЕ художественной продукции не может заменить творчества, создания. Если вы посмотрели фильм (даже самый хороший!) то это совершенно невозможно сравнить с той душевной энергией, которую получает человек, если он сам играет - или тем более ставит на сцене, - даже маленький театральный эпизод.
И если вы сами рисуете, и чувствуете, что это красиво, то это никак не возможно сравнить с посещением даже самого лучшего музея. Да и в музее ведь становится интересно только после того, как сам попробуешь что-то сделать, нарисовать, слепить - хотя бы в шутку… Тогда в работе мастеров становится видно главное, - прорисовывается душа произведения, а не детали ремесла… Если сам пробуешь что-то создавать, то начинаешь смотреть на замысел, а не на несущественные детали произведения… Иначе нам открыта лишь «поверхность твердых тел», выставленных в витрине музея. Смотреть не глазами, а внутренне сопереживать увиденному. - А если еще начать делать самому….
К сожалению, наше традиционное отечественное образование настолько оттеснило настоящую творческую художественную деятельность ради технических предметов, что люди порой даже не подозревают, в какой удушающей атмосфере приходится им жить.
Приглашаю вас на занятия! О моих семинарах и мероприятиях вы всегда можете узнать заранее, посетив мою страничку http://zwelik1.livejournal.com
г. Самара: Дом. 8(846) 2663704,+7 927 2093300, zwelik@yandex.ru
в Москве: +7 905 5167572
Специализация: художественные методы в педагогической, консультационной и групповой работе. (живопись, лепка, рисунок, графика, работа с пространством и интерьером, смежные области (речевые и музыкальные), художественная терапия. Практические терапевтические занятия историей мирового искусства (переживание непроработанных ступеней биографического развития). Биографическая и педагогическая коррекция (в том числе семейная педагогика).