30 лет японской моды. Barbican, London
Появилось немного времени написать о выставке 30 Years of Japanese Fashion, которая проходит сейчас в Лондоне, в Barbican. Это первая выставка в Европе, посвящённой современной японской моде. Там представлены работы известных дизайнеров ISSEY MIYAKE, Yohji Yamamoto и Rei Kawakubo, а также многих других современных дизайнеров. Японский подход мне нравится больше, чем европейский.
Европейские коллекции зависят от тканей, которые представляют на ежегодных выставках. Японцы предпочитают нанимать специалистов по текстилю, которые разрабатывают собственные ткани для бренда. Европейская мода повторяется спустя годы. Японцы предпочитают создавать каждый раз новое. Они охватывают разные культуры и объединяют их, чтобы создавать новые формы, новые вещи. Также они уделяют большое внимание инновациям и трансформирующимся деталям, что я безумно обожаю. ISSEY MIYAKE Интеллектуальный fashion. Дизайнер с образованием архитектора. Уделяет внимание пространству между телом и одеждой, и конечно же инновациям. Коллекция '132 5'. 2010 Применение техники оригами. Изначально вещи выглядят так:
1.
2.
3.
4.
5.
6. ...затем фигура разворачивается...
7. ...и вот результат
8. ISSEY MIYAKE, коллекция 'A-POC'. Применение принципа производства носков. Одежда без швов, из единого материала, без остатков тканей.
9. Rei Kawakubo. У неё нет дизайнерского образования. Она делает грубые наброски моделей одежды, затем отдаёт их модельерам и объясняет свои идеи.
10. Rei Kawakubo применяет в одежде нереальные формы тела.
11. Rei Kawakubo. 2007. Платье - лицо выставки.
12. Rei Kawakubo, 1990-91
13. Rei Kawakubo 1983-84
14. Yohji Yamamoto. Самый поэтичный из японских дизайнеров. Его называют философом и интеллектуалом. Его интервью можно цитировать и цитировать. Потрясающий человек!
15. Jun Takahashi
16.
17. Koji Tatsuno
18.
19. Junya Watanabe
20. Kosuke Tsumura - Final Home
21. Junya Watanabe
22. Rei Kawakubo
23.
24.
25. Fumito Ganryu, 2008. Воротник из 33 хлопковых кукол. Не могла пройти мимо, воротники моя любимая часть одежды ))
26. Hiroaki Ohya
27. Junya Watanabe
Европейские коллекции зависят от тканей, которые представляют на ежегодных выставках. Японцы предпочитают нанимать специалистов по текстилю, которые разрабатывают собственные ткани для бренда. Европейская мода повторяется спустя годы. Японцы предпочитают создавать каждый раз новое. Они охватывают разные культуры и объединяют их, чтобы создавать новые формы, новые вещи. Также они уделяют большое внимание инновациям и трансформирующимся деталям, что я безумно обожаю. ISSEY MIYAKE Интеллектуальный fashion. Дизайнер с образованием архитектора. Уделяет внимание пространству между телом и одеждой, и конечно же инновациям. Коллекция '132 5'. 2010 Применение техники оригами. Изначально вещи выглядят так:
1.
2.
3.
4.
5.
6. ...затем фигура разворачивается...
7. ...и вот результат
8. ISSEY MIYAKE, коллекция 'A-POC'. Применение принципа производства носков. Одежда без швов, из единого материала, без остатков тканей.
9. Rei Kawakubo. У неё нет дизайнерского образования. Она делает грубые наброски моделей одежды, затем отдаёт их модельерам и объясняет свои идеи.
10. Rei Kawakubo применяет в одежде нереальные формы тела.
11. Rei Kawakubo. 2007. Платье - лицо выставки.
12. Rei Kawakubo, 1990-91
13. Rei Kawakubo 1983-84
14. Yohji Yamamoto. Самый поэтичный из японских дизайнеров. Его называют философом и интеллектуалом. Его интервью можно цитировать и цитировать. Потрясающий человек!
15. Jun Takahashi
16.
17. Koji Tatsuno
18.
19. Junya Watanabe
20. Kosuke Tsumura - Final Home
21. Junya Watanabe
22. Rei Kawakubo
23.
24.
25. Fumito Ganryu, 2008. Воротник из 33 хлопковых кукол. Не могла пройти мимо, воротники моя любимая часть одежды ))
26. Hiroaki Ohya
27. Junya Watanabe