Trollflöjten (1975)
Было такое дело: Бергман поставил "Волшебную флейту" Моцарта. Ингмар Бергман. "Волшебную флейту".
Бергман следит за тем, чтобы Зигфрид Тамино правильно использовал тролль-флейту
Ведь это произведение и без того безумная смесь.
Во-первых, опера-буфф (зингшпиль) и музыка Моцарта, в которой, при всей её красоте и лёгкости, всё равно слышатся немецкие марши, даже в самых лирических частях (не в этом ли парадоксе её волшебный секрет).
Во-вторых, опять-таки, низкий развлекательный жанр и прозрачные намёки на глубокий смысл. Принято считать, что Моцарт то ли высмеял и воспел масонскую обрядность, то ли одно из двух. И при этом во главе братства стоит Заратуштра (Sarastro). Казалось бы, Зороастр и масоны - что может быть общего.
А тут ещё Бергман. Во-первых, масса крупных планов, начиная с лиц зрителей, особенно одной совсем юной брунхильды. Во-вторых, для пущего психологизма похитивший героиню Зарастро сделан её отцом (напомню, что в своей знаменитой арии Царица ночи требует у, теперь получается, их общей дочери его убить). В-третьих, немецкий язык, который критичен для восприятия этой оперы, заменён на шведский. Плюс ещё дюжина мелких изменений в сторону бергманизации, так что даже Папагено с Папагеной перестают выглядеть комическими персонажами. Из-за всего этого временами накатывает ощущение, будто смотришь "Осеннюю сонату", "Сцены из супружеской жизни" или что-нибудь в этом духе.
То есть микс получается абсолютно сумасшедший, покруче сала с шоколадом. Два гения, стили которых кажутся совершенно перпендикулярными друг другу.
Вообще удивительно, что эту оперу, как и множество других, не экранизируют сейчас с многочисленными спецэффектами, эротическими сценами, драками, компьютерной графикой и проч. У Бергмана ничего этого нет, но ему и не нужно. Он даже все важные для масонских подтекстов египетские детали исключил, оставив нарочитый театральный минимализм. Зато есть прекрасные голоса и, конечно же, музыка. Надо сказать, что в порядке музыкального ликбеза перед этим я посмотрел "Паяцы" в постановке Дзеффирелли (1982). Это, как и некоторые другие музыкальные, литературные и живописные впечатления, не позволяет отделаться от мысли, что романтизм по сравнению с классикой явный регресс. У Моцарта, в отличие от Леонкавалло, что ни ария, то запоминающаяся мелодия (eins, zwei, marsch!).
Так что считайте это моим подарком на текущие праздники.
Бергман следит за тем, чтобы Зигфрид Тамино правильно использовал тролль-флейту
Ведь это произведение и без того безумная смесь.
Во-первых, опера-буфф (зингшпиль) и музыка Моцарта, в которой, при всей её красоте и лёгкости, всё равно слышатся немецкие марши, даже в самых лирических частях (не в этом ли парадоксе её волшебный секрет).
Во-вторых, опять-таки, низкий развлекательный жанр и прозрачные намёки на глубокий смысл. Принято считать, что Моцарт то ли высмеял и воспел масонскую обрядность, то ли одно из двух. И при этом во главе братства стоит Заратуштра (Sarastro). Казалось бы, Зороастр и масоны - что может быть общего.
А тут ещё Бергман. Во-первых, масса крупных планов, начиная с лиц зрителей, особенно одной совсем юной брунхильды. Во-вторых, для пущего психологизма похитивший героиню Зарастро сделан её отцом (напомню, что в своей знаменитой арии Царица ночи требует у, теперь получается, их общей дочери его убить). В-третьих, немецкий язык, который критичен для восприятия этой оперы, заменён на шведский. Плюс ещё дюжина мелких изменений в сторону бергманизации, так что даже Папагено с Папагеной перестают выглядеть комическими персонажами. Из-за всего этого временами накатывает ощущение, будто смотришь "Осеннюю сонату", "Сцены из супружеской жизни" или что-нибудь в этом духе.
То есть микс получается абсолютно сумасшедший, покруче сала с шоколадом. Два гения, стили которых кажутся совершенно перпендикулярными друг другу.
Вообще удивительно, что эту оперу, как и множество других, не экранизируют сейчас с многочисленными спецэффектами, эротическими сценами, драками, компьютерной графикой и проч. У Бергмана ничего этого нет, но ему и не нужно. Он даже все важные для масонских подтекстов египетские детали исключил, оставив нарочитый театральный минимализм. Зато есть прекрасные голоса и, конечно же, музыка. Надо сказать, что в порядке музыкального ликбеза перед этим я посмотрел "Паяцы" в постановке Дзеффирелли (1982). Это, как и некоторые другие музыкальные, литературные и живописные впечатления, не позволяет отделаться от мысли, что романтизм по сравнению с классикой явный регресс. У Моцарта, в отличие от Леонкавалло, что ни ария, то запоминающаяся мелодия (eins, zwei, marsch!).
Так что считайте это моим подарком на текущие праздники.