"Ван Гог. Ожившие полотна".
На прошлой неделе я побывала на уникальной мультимедийной выставке, аналога которой до сих пор не существовало. Это выставка "Ван Гог. Ожившие полотна", расположенная в отдельно стоящем шатре по адресу Конюшенная пл, д. 2
"Забудьте все, что вы знали о выставках изобразительного искусства. Оставьте за порогом привычку ходить на цыпочках из зала в зал в полной тишине, рассматривая картины из-за спин других посетителей. Настройте зрение и слух на максимальную мощность. Приготовьтесь насладиться будоражащей симфонией света, цвета и звука и стать одним из тех, кто уже пережил уникальный мультимедийный опыт."
Дальше
Выставка включает в себя два зала, в первом из которых можно ознакомиться с биографией художника, репродукциями его наиболее известных произведений и историей их создания. Это очень важный момент, поскольку только зная и понимая, как многие значимые, в том числе и трагические события из жизни Ван Гога влияли на его творческий путь, как внутренний мир художника менял его восприятие окружающего и стиль его картин, можно воспринимать все то, что происходит во втором зале. А там:
"В мир художника позволяет погрузиться уникальная демонстрационная система нового поколения Sensory 4, которая включает в себя сорок (!) кинопроекторов высокого разрешения и огромные экраны с высоким качеством цветопередачи, сконструированные специально для выставочного пространства галереи и расположенные на стенах, колоннах и даже на полу. Все действие происходит под грандиозную, волнующую, захватывающую музыку."
На мой взгляд, замечательно подобрана музыка для разных периодов творчества и различных картин: она усиливает зрительное восприятие и подчеркивает внутренние переживания художника. Также на нескольких экранах проецировались цитаты Ван Гога, взятые из его писем, которые также отражают мысли, сомнения, страхи, состояния счастья или наоборот страдания. Все это в комплексе создает удивительное впечатление.
"На мой взгляд, я часто, хотя и не каждый день, бываю сказочно богат - не деньгами, а тем, что нахожу в своей работе нечто такое, чему могу посвятить душу и сердце, что вдохновляет меня и придает смысл моей жизни."
"Лучше говорить меньше, но выбирать такие слова, в которых много смысла, чем произносить длинные, но пустые речи, которые столь же бесполезны, сколь легко произносятся."
На меня выставка произвела сильное впечатление и я считаю, что такое нужно хотя бы однажды увидеть.
Выставка разделена на несколько творческих периодов, когда стиль художника менялся в зависимости от его душевного состояния и внутренних переживаний. Очень повлияло на творчество мастера психическое заболевание. Он лечился в психиатрической больнице, неоднократно наносил себе увечья, страдал галлюцинациями и т. п. Все это очень отразилось и на его картинах. Но как бы там ни было, существует то, что называется "стилем Ван Гога" и то, что делает его картины узнаваемыми и непохожими ни на какие другие.
"Ваза с 12 подсолнухами" (из известной серии картин "Подсолнухи")
Желтый цвет присутствует на многих картинах художника того периода. Он символизирует для него сияние надежды и солнечного света.
"Комната Винсента в Арле" - одна из популярных и легко узнаваемых картин по нарочито нереалистичным и непропорциональным предметам. Там автор провел один из самых счастливых и плодотворных периодов своей жизни.
"Кафе ночью". Тема ночи присутсвует на многих картинах художника. Сияние далеких звезд на фоне темно-синих, фиолетовых, иссиня-черных красок ночи притягивало внимание Ван Гога.
"Ночь над Роной"
Мне понравились две картины, хоть они и отражают совершенно противоположные душевные состояния художника.
"Звездная ночь" написана Ван Гогом в то время, как он находился в больнице в Сан-Реми. Болезнь прогрессировала. Его преследовали галлюцинации. Ван Гог становился агрессивным, наносил себе увечья, травился. Мрачность и тревожность картины передают это состояние художника.
"Цветущее миндальное дерево" Ван Гог написал, когда узнал о рождении племянника (сына своего брата Тео, с которым Ван Гог был очень близок). Здоровье Ван Гога несколько поправилось. Это, а также радостная весть о рождении малыша вселили в Ван Гога оптимизм, что отражено на картине в гамме нежных бело-розовых тонов на фоне голубого неба.
"Пшеничное поле с воронами". Предположительно это последняя картина Ван Гога, написанная в состоянии крайнего умопомешательства. Она отажает ту глубочайшую депрессию, в которую впадает Ван Гог из-за болезни своего брата и маленького племянника. Картина предвещает сгущающуюся тьму и смерть. "Отражение великой грусти и беспросветного одиночества" - говорил о картине сам Ван Гог.
В июле 1890 года художник, неокончив письмо своему брату, вышел в поле и выстрелил в себя. Два дня спустя он умираетна руках брата. В течение шести месяцев после смерти брата Тео также заболевает психическим заболеванием и вскоре он умирает.
Трагическая жизнь и неординарное творчество Ван Гога заинтересовало меня настолько, что я заказала себе книгу "Ван Гог. Письма брату Тео". Мне ее порекомендовала подруга, с которой я ходила.
"Забудьте все, что вы знали о выставках изобразительного искусства. Оставьте за порогом привычку ходить на цыпочках из зала в зал в полной тишине, рассматривая картины из-за спин других посетителей. Настройте зрение и слух на максимальную мощность. Приготовьтесь насладиться будоражащей симфонией света, цвета и звука и стать одним из тех, кто уже пережил уникальный мультимедийный опыт."
Дальше
Выставка включает в себя два зала, в первом из которых можно ознакомиться с биографией художника, репродукциями его наиболее известных произведений и историей их создания. Это очень важный момент, поскольку только зная и понимая, как многие значимые, в том числе и трагические события из жизни Ван Гога влияли на его творческий путь, как внутренний мир художника менял его восприятие окружающего и стиль его картин, можно воспринимать все то, что происходит во втором зале. А там:
"В мир художника позволяет погрузиться уникальная демонстрационная система нового поколения Sensory 4, которая включает в себя сорок (!) кинопроекторов высокого разрешения и огромные экраны с высоким качеством цветопередачи, сконструированные специально для выставочного пространства галереи и расположенные на стенах, колоннах и даже на полу. Все действие происходит под грандиозную, волнующую, захватывающую музыку."
Click to viewНа мой взгляд, замечательно подобрана музыка для разных периодов творчества и различных картин: она усиливает зрительное восприятие и подчеркивает внутренние переживания художника. Также на нескольких экранах проецировались цитаты Ван Гога, взятые из его писем, которые также отражают мысли, сомнения, страхи, состояния счастья или наоборот страдания. Все это в комплексе создает удивительное впечатление.
"На мой взгляд, я часто, хотя и не каждый день, бываю сказочно богат - не деньгами, а тем, что нахожу в своей работе нечто такое, чему могу посвятить душу и сердце, что вдохновляет меня и придает смысл моей жизни."
"Лучше говорить меньше, но выбирать такие слова, в которых много смысла, чем произносить длинные, но пустые речи, которые столь же бесполезны, сколь легко произносятся."
На меня выставка произвела сильное впечатление и я считаю, что такое нужно хотя бы однажды увидеть.
Выставка разделена на несколько творческих периодов, когда стиль художника менялся в зависимости от его душевного состояния и внутренних переживаний. Очень повлияло на творчество мастера психическое заболевание. Он лечился в психиатрической больнице, неоднократно наносил себе увечья, страдал галлюцинациями и т. п. Все это очень отразилось и на его картинах. Но как бы там ни было, существует то, что называется "стилем Ван Гога" и то, что делает его картины узнаваемыми и непохожими ни на какие другие.
"Ваза с 12 подсолнухами" (из известной серии картин "Подсолнухи")
Желтый цвет присутствует на многих картинах художника того периода. Он символизирует для него сияние надежды и солнечного света.
"Комната Винсента в Арле" - одна из популярных и легко узнаваемых картин по нарочито нереалистичным и непропорциональным предметам. Там автор провел один из самых счастливых и плодотворных периодов своей жизни.
"Кафе ночью". Тема ночи присутсвует на многих картинах художника. Сияние далеких звезд на фоне темно-синих, фиолетовых, иссиня-черных красок ночи притягивало внимание Ван Гога.
"Ночь над Роной"
Мне понравились две картины, хоть они и отражают совершенно противоположные душевные состояния художника.
"Звездная ночь" написана Ван Гогом в то время, как он находился в больнице в Сан-Реми. Болезнь прогрессировала. Его преследовали галлюцинации. Ван Гог становился агрессивным, наносил себе увечья, травился. Мрачность и тревожность картины передают это состояние художника.
"Цветущее миндальное дерево" Ван Гог написал, когда узнал о рождении племянника (сына своего брата Тео, с которым Ван Гог был очень близок). Здоровье Ван Гога несколько поправилось. Это, а также радостная весть о рождении малыша вселили в Ван Гога оптимизм, что отражено на картине в гамме нежных бело-розовых тонов на фоне голубого неба.
"Пшеничное поле с воронами". Предположительно это последняя картина Ван Гога, написанная в состоянии крайнего умопомешательства. Она отажает ту глубочайшую депрессию, в которую впадает Ван Гог из-за болезни своего брата и маленького племянника. Картина предвещает сгущающуюся тьму и смерть. "Отражение великой грусти и беспросветного одиночества" - говорил о картине сам Ван Гог.
В июле 1890 года художник, неокончив письмо своему брату, вышел в поле и выстрелил в себя. Два дня спустя он умираетна руках брата. В течение шести месяцев после смерти брата Тео также заболевает психическим заболеванием и вскоре он умирает.
Трагическая жизнь и неординарное творчество Ван Гога заинтересовало меня настолько, что я заказала себе книгу "Ван Гог. Письма брату Тео". Мне ее порекомендовала подруга, с которой я ходила.