Заряженное оружие: Как создавались «Охотники за привидениями» (I)
Увы, «Казино Рояль» Мартина Кэмпбелла оказался далеко не так хорош, как представлялось по роликам и отрывкам, поэтому желания писать статью о предыдущих экранизациях у меня не возникло. Самым любопытствующим могу предложить лишь рецензию на фильм, а остальным - первую часть статьи о создании «Охотников за привидениями»:
Неприятности с обезьянкой
Попробуйте представить себя на месте успешного продюсера, делающего первые шаги в режиссуре. Вашу дебютную короткометражку не видел практически никто, две первые ленты с треском провалились, третья стала скорее культовой, нежели кассовой, и лишь четвертый полнометражный фильм сделал оглушительные сборы. Вы полны энтузиазма и свежих идей, в вашем офисе одновременно разрабатывается несколько проектов, и все Ваши помыслы заняты очень актуальной постановкой.
Но тут в Вашу жизнь врывается безумец с невероятными идеями и никудышным сценарием, тянущим, тем не менее, на добрую сотню миллионов долларов, и заявляет, что именно Вы должны возглавить это «чудо». Наверняка, Вы не захотели бы ставить на карту собственную карьеру и ввязываться в подобную авантюру. Но Айвен Рэйтман рискнул, и вошел в историю кинематографа с самой кассовой комедией всех времен, рекорд которой удалось побить только тринадцать лет спустя.
Впрочем, начиналась эта история совсем не с судьбоносной встречи гения и безумца, а гораздо раньше - в 1975 году на телестудии Filmation Associates.
В тот год продюсеру и режиссеру Норману Эбботту пришла в голову идея нового телешоу. Его героями должна была стать комичная парочка, живущая в захолустном городке и, серия за серией, сражающаяся с привидениями, облюбовавшими старинный особняк. Заказав сценарий, Эбботт пришел с предложением к руководству студии. Стоит отметить, что эксцентрика скрипта не заканчивалась на чудачествах напарников - с легкой руки идеологов сериала уже в первом же выпуске к главным героям присоединялся третий персонаж - дрессированная горилла, - доводя абсурд ситуации до предельного максимума.
Телебоссам идея Эбботта пришлась по душе, и «Охотники за привидениями» вступили в подготовительную стадию. Исполнители главных ролей были найдены достаточно быстро. Ими стали Форрест Такер и Ларри Сторч - актеры не первой величины, но имеющие в своих активах не один десяток картин. Куда сложнее дело обстояло с гориллой. С самого начала было понятно, что связываться с настоящей обезьяной не имело смысла: дрессировка занимала не один месяц, а сроки по пилотному выпуску не позволяли экспериментов. Вторым вариантом было использование актера в соответствующем костюме, но и тут имелась загвоздка - бюджет постановки определялся весьма скромными суммами, а обладатели действительно хороших костюмов просили за свои услуги слишком высокую цену.
Руководство Filmation нервничало и угрожало закрыть проект, когда по счастливой случайности подходящий человек был найден. Невольным спасителем оказался Боб Бёрнс - актер, кукловод и специалист по эффектам, работавший в тот момент на CBS. Его коллега, посещавшая специальные курсы, познакомилась с Эбботтом и узнала про главную проблему сериала, а уже на следующий день Бёрнс во всей красе предстал перед создателями шоу.
Меня ждали продюсер, режиссер, сценарист и еще какие-то парни. В тот день они должны были утвердить меня, или закрыть проект. Они были в восторге от моего костюма. Сценарист сказал: «Хотя Трэйси (так звали гориллу) не может говорить, но зато стала возможной пантомима, а это ее очень сильно очеловечит. Если бы Вы были гориллой, то чтобы Вы сделали?» Я подумал, и через мгновение уселся на стул, положив ногу на ногу, взял экземпляр Daily Variety и принялся его читать. Сценарист сказал: «Да, это - Трэйси!» Четырьмя днями позднее мы сняли этот эпизод. Остальное, как говорится, история.
Энтузиазма Filmation Associates хватило ровно на пятнадцать серий, в течение которых трио успело сразиться не только с ведьмами, вампирами и Кентрвилльским привидением, но и со снежным человеком, викингами, Мерлином и доктором Джекиллом/мистером Хайдом, после чего шоу было закрыто. Однако броское название пришлось по душе боссам Columbia Pictures, и голливудский мейджор начал затянувшуюся серию переговоров о приобретении на него прав.
По правде говоря, у Columbia не было никаких идей о том, где и как использовать этот тайтл, но необходимость закрепить его за собой Фрэнк Прайс (тогдашний глава студии) чувствовал, что называется, нутром. И интуиция его не подвела. Весной 1983 года в дверь кабинета Прайса постучался Айвен Рэйтман с предложением, отказаться от которого было выше всех сил…
Охотники во времени
Однако прежде, чем на пороге главы Columbia Pictures возник режиссер, история «Охотников за привидениями» прошла еще несколько важных этапов, без упоминания о которых, рассказ о картине был бы неполным.
Первоначальная версия сценария принадлежала перу Дэна Экройда - звезды популярного телевизионного шоу Saturday Night Live - слывшего большим чудаком. Его увлеченность паранормальными явлениями служила поводом для подшучиваний, но как было не заинтересоваться сверхъестественным, когда все детство Дэна прошло в окружении тайн и семейных преданий?!
Придумав историю, обладающую многомиллионным потенциалом, он приступил к написанию сценария - смеси фантастики и высоких технологий. Оригинальная идея, пришедшая в голову Экройду, строилась вокруг путешественников во времени, отправлявшихся в будущее и прошлое, чтобы остановить гигантских привидений и монстров. Сценарий назывался «Уничтожители привидений» и был очень плох. Главные роли Дэн писал под себя и своего лучшего друга, Джона Белуши, с которым сдружился еще на Saturday Night Live. Первая рукопись была довольно сложна технически, и представлялась интересной скорее ученым, нежели широкой аудитории.
Я использовал множество терминов и технических фраз - вспоминает Экройд. - Кроме того, история производила довольно жуткое впечатление. Первая сцена открывалась эпизодом с пожарной частью, из ворот которой выезжал наш автомобиль и уносился в ночь - парни отправлялись на охоту. Но другие проекты и картины тормозили работу над сценарием, а внезапная смерть Джона заставила меня положить рукопись в долгий ящик. Я как раз прорабатывал персонажа Джона, когда узнал о его кончине. Это было ударом, но потом я понял, что разложенная на троих, история станет только интереснее.
Так в сюжете появился Питер Венкман, и уже с этой, пускай еще не законченной версией сценария, Экройд пришел к еще одному коллеге по Saturday Night Live - Биллу Мюррею. Мюррей одобрил концепцию скрипта и предложил показать ее Айвену Рэйтману, недавно снявшего его сразу в двух своих лентах - «Фрикадельки» (Meatballs) и «Полосы» (Stripes). Экройд был шапочно знаком с Рэйтманом - впервые они встретились еще в Торонто, где Дэн выступал в качестве комедианта и ведущего телевизионного варьете. Рэйтман, спродюсировавший невероятно успешный «Зверинец» (Animal House) от National Lampoon, был едва ли не единственным режиссером в Голливуде, тон комедий которого полностью отвечал вкусам и желаниям Экройда.
Дэн тогда закончил только сорок или пятьдесят страниц, и я искренне не понимал, каким образом снимать этот фильм. Действие, например, разворачивалось в будущем - не далеком-далеком, но достаточно футуристичном - на других планетах и в параллельных измерениях. И каждая страница была наполнена действием. Практически никакой проработки персонажей. Охотники ловили приведений уже на первой странице, и делали это же на каждой последующей - просто одно паранормальное явление за другим. К десятой странице я был выжат как лимон. К сороковой странице бюджет уже зашкаливал за сотню миллионов долларов и в сценарии не было ничего смешного. Он был совершенно серьезен. Дочитав, я отложил рукопись в сторону и забыл о ней.
Продолжение следует
Два вопроса дочитавшим: 1) читабельны ли надписи на картинке? 2) нужно ли давать досье ленты? (пример см. в старых публикациях, например в «Хищнике»)
Неприятности с обезьянкой
Попробуйте представить себя на месте успешного продюсера, делающего первые шаги в режиссуре. Вашу дебютную короткометражку не видел практически никто, две первые ленты с треском провалились, третья стала скорее культовой, нежели кассовой, и лишь четвертый полнометражный фильм сделал оглушительные сборы. Вы полны энтузиазма и свежих идей, в вашем офисе одновременно разрабатывается несколько проектов, и все Ваши помыслы заняты очень актуальной постановкой.
Но тут в Вашу жизнь врывается безумец с невероятными идеями и никудышным сценарием, тянущим, тем не менее, на добрую сотню миллионов долларов, и заявляет, что именно Вы должны возглавить это «чудо». Наверняка, Вы не захотели бы ставить на карту собственную карьеру и ввязываться в подобную авантюру. Но Айвен Рэйтман рискнул, и вошел в историю кинематографа с самой кассовой комедией всех времен, рекорд которой удалось побить только тринадцать лет спустя.
Впрочем, начиналась эта история совсем не с судьбоносной встречи гения и безумца, а гораздо раньше - в 1975 году на телестудии Filmation Associates.
В тот год продюсеру и режиссеру Норману Эбботту пришла в голову идея нового телешоу. Его героями должна была стать комичная парочка, живущая в захолустном городке и, серия за серией, сражающаяся с привидениями, облюбовавшими старинный особняк. Заказав сценарий, Эбботт пришел с предложением к руководству студии. Стоит отметить, что эксцентрика скрипта не заканчивалась на чудачествах напарников - с легкой руки идеологов сериала уже в первом же выпуске к главным героям присоединялся третий персонаж - дрессированная горилла, - доводя абсурд ситуации до предельного максимума.
Телебоссам идея Эбботта пришлась по душе, и «Охотники за привидениями» вступили в подготовительную стадию. Исполнители главных ролей были найдены достаточно быстро. Ими стали Форрест Такер и Ларри Сторч - актеры не первой величины, но имеющие в своих активах не один десяток картин. Куда сложнее дело обстояло с гориллой. С самого начала было понятно, что связываться с настоящей обезьяной не имело смысла: дрессировка занимала не один месяц, а сроки по пилотному выпуску не позволяли экспериментов. Вторым вариантом было использование актера в соответствующем костюме, но и тут имелась загвоздка - бюджет постановки определялся весьма скромными суммами, а обладатели действительно хороших костюмов просили за свои услуги слишком высокую цену.
Руководство Filmation нервничало и угрожало закрыть проект, когда по счастливой случайности подходящий человек был найден. Невольным спасителем оказался Боб Бёрнс - актер, кукловод и специалист по эффектам, работавший в тот момент на CBS. Его коллега, посещавшая специальные курсы, познакомилась с Эбботтом и узнала про главную проблему сериала, а уже на следующий день Бёрнс во всей красе предстал перед создателями шоу.
Меня ждали продюсер, режиссер, сценарист и еще какие-то парни. В тот день они должны были утвердить меня, или закрыть проект. Они были в восторге от моего костюма. Сценарист сказал: «Хотя Трэйси (так звали гориллу) не может говорить, но зато стала возможной пантомима, а это ее очень сильно очеловечит. Если бы Вы были гориллой, то чтобы Вы сделали?» Я подумал, и через мгновение уселся на стул, положив ногу на ногу, взял экземпляр Daily Variety и принялся его читать. Сценарист сказал: «Да, это - Трэйси!» Четырьмя днями позднее мы сняли этот эпизод. Остальное, как говорится, история.
Энтузиазма Filmation Associates хватило ровно на пятнадцать серий, в течение которых трио успело сразиться не только с ведьмами, вампирами и Кентрвилльским привидением, но и со снежным человеком, викингами, Мерлином и доктором Джекиллом/мистером Хайдом, после чего шоу было закрыто. Однако броское название пришлось по душе боссам Columbia Pictures, и голливудский мейджор начал затянувшуюся серию переговоров о приобретении на него прав.
По правде говоря, у Columbia не было никаких идей о том, где и как использовать этот тайтл, но необходимость закрепить его за собой Фрэнк Прайс (тогдашний глава студии) чувствовал, что называется, нутром. И интуиция его не подвела. Весной 1983 года в дверь кабинета Прайса постучался Айвен Рэйтман с предложением, отказаться от которого было выше всех сил…
Охотники во времени
Однако прежде, чем на пороге главы Columbia Pictures возник режиссер, история «Охотников за привидениями» прошла еще несколько важных этапов, без упоминания о которых, рассказ о картине был бы неполным.
Первоначальная версия сценария принадлежала перу Дэна Экройда - звезды популярного телевизионного шоу Saturday Night Live - слывшего большим чудаком. Его увлеченность паранормальными явлениями служила поводом для подшучиваний, но как было не заинтересоваться сверхъестественным, когда все детство Дэна прошло в окружении тайн и семейных преданий?!
Придумав историю, обладающую многомиллионным потенциалом, он приступил к написанию сценария - смеси фантастики и высоких технологий. Оригинальная идея, пришедшая в голову Экройду, строилась вокруг путешественников во времени, отправлявшихся в будущее и прошлое, чтобы остановить гигантских привидений и монстров. Сценарий назывался «Уничтожители привидений» и был очень плох. Главные роли Дэн писал под себя и своего лучшего друга, Джона Белуши, с которым сдружился еще на Saturday Night Live. Первая рукопись была довольно сложна технически, и представлялась интересной скорее ученым, нежели широкой аудитории.
Я использовал множество терминов и технических фраз - вспоминает Экройд. - Кроме того, история производила довольно жуткое впечатление. Первая сцена открывалась эпизодом с пожарной частью, из ворот которой выезжал наш автомобиль и уносился в ночь - парни отправлялись на охоту. Но другие проекты и картины тормозили работу над сценарием, а внезапная смерть Джона заставила меня положить рукопись в долгий ящик. Я как раз прорабатывал персонажа Джона, когда узнал о его кончине. Это было ударом, но потом я понял, что разложенная на троих, история станет только интереснее.
Так в сюжете появился Питер Венкман, и уже с этой, пускай еще не законченной версией сценария, Экройд пришел к еще одному коллеге по Saturday Night Live - Биллу Мюррею. Мюррей одобрил концепцию скрипта и предложил показать ее Айвену Рэйтману, недавно снявшего его сразу в двух своих лентах - «Фрикадельки» (Meatballs) и «Полосы» (Stripes). Экройд был шапочно знаком с Рэйтманом - впервые они встретились еще в Торонто, где Дэн выступал в качестве комедианта и ведущего телевизионного варьете. Рэйтман, спродюсировавший невероятно успешный «Зверинец» (Animal House) от National Lampoon, был едва ли не единственным режиссером в Голливуде, тон комедий которого полностью отвечал вкусам и желаниям Экройда.
Дэн тогда закончил только сорок или пятьдесят страниц, и я искренне не понимал, каким образом снимать этот фильм. Действие, например, разворачивалось в будущем - не далеком-далеком, но достаточно футуристичном - на других планетах и в параллельных измерениях. И каждая страница была наполнена действием. Практически никакой проработки персонажей. Охотники ловили приведений уже на первой странице, и делали это же на каждой последующей - просто одно паранормальное явление за другим. К десятой странице я был выжат как лимон. К сороковой странице бюджет уже зашкаливал за сотню миллионов долларов и в сценарии не было ничего смешного. Он был совершенно серьезен. Дочитав, я отложил рукопись в сторону и забыл о ней.
Продолжение следует
Два вопроса дочитавшим: 1) читабельны ли надписи на картинке? 2) нужно ли давать досье ленты? (пример см. в старых публикациях, например в «Хищнике»)