Музыка и.... пластика
Провела параллели. Все очень похоже. Пластиковый мир очень похож на музыкальный, где каждая техника - это какой-то композитор=) Начнем, пожалуй...
Каждый музыкант в своей жизни должен играть Иоганна Себастьяна Баха. В пластике - надо научится делать колбаски.(цветочные, брейн кейн, калейдоскоп, колбаска из шприца.. их все не пересчитать) Первоклассники начинают играть Баха с нотной тетради Анны Магдалены Бах, или же, когда будут постарше, инвенции. Для новичка в пластике - это колбаски-спиральки, а когда буду поопытней - сделают апельсиновую колбаску=))
Это не легко. Надо вдумчиво делать или играть. Не каждый это умеет.
Для развития техники надо обязательно играть этюды. Этюды(попробуйте догадайтесь) - соляная техника. Не убавить, не прибавить. Хотя и в соляной технике есть какой-то свой шарм, ведь как и этюды могут быть разными, так и соль(или же сахар) может быть разной. Крупная, мелкая, соль для ванны.. Во многих произведениях - хорошая техника - ключ к успеху. Если правильно использовать соляную технику в пластике, то можно и сделать отличнейшую текстуру на пончике....
Конечно же, наджо играть крупную форму. Гайдн, Моцарт, Бетховен... Сонаты, сонатины, вариации.... Это техника Мика-шифт. в классике надо придерживаться строгих правил, так и в Мика-шифте(пластика - только металлики, обязательно много раз прокатать, аккуратно срезать...)
Дальше идет мир пьесс. они делятся на два раздела:
Композиторы-классики. Тут техника - акварель. Музыка не любит изменений в темпе, она более строгая... но бывают и изменения. Взять, к примеру, тот самый вечный спор о нужности белого слоя... Также в акварели можно взять ПП пластику, сделать переход цвета, или не сделать...
Композиторы-романтики. Мокуме-гане.. Тут можно развернуться... и ПП, и металлики, и поталь, и акрил, и специи.... Также и в романтике...
Все-таки очень я люблю романтику в музыке(мокуме-гане). Но все-таки не равнодушна я и к Баху=)
а этюды-соляную технику я все так же продолжаю не любить=)
Каждый музыкант в своей жизни должен играть Иоганна Себастьяна Баха. В пластике - надо научится делать колбаски.(цветочные, брейн кейн, калейдоскоп, колбаска из шприца.. их все не пересчитать) Первоклассники начинают играть Баха с нотной тетради Анны Магдалены Бах, или же, когда будут постарше, инвенции. Для новичка в пластике - это колбаски-спиральки, а когда буду поопытней - сделают апельсиновую колбаску=))
Это не легко. Надо вдумчиво делать или играть. Не каждый это умеет.
Для развития техники надо обязательно играть этюды. Этюды(попробуйте догадайтесь) - соляная техника. Не убавить, не прибавить. Хотя и в соляной технике есть какой-то свой шарм, ведь как и этюды могут быть разными, так и соль(или же сахар) может быть разной. Крупная, мелкая, соль для ванны.. Во многих произведениях - хорошая техника - ключ к успеху. Если правильно использовать соляную технику в пластике, то можно и сделать отличнейшую текстуру на пончике....
Конечно же, наджо играть крупную форму. Гайдн, Моцарт, Бетховен... Сонаты, сонатины, вариации.... Это техника Мика-шифт. в классике надо придерживаться строгих правил, так и в Мика-шифте(пластика - только металлики, обязательно много раз прокатать, аккуратно срезать...)
Дальше идет мир пьесс. они делятся на два раздела:
Композиторы-классики. Тут техника - акварель. Музыка не любит изменений в темпе, она более строгая... но бывают и изменения. Взять, к примеру, тот самый вечный спор о нужности белого слоя... Также в акварели можно взять ПП пластику, сделать переход цвета, или не сделать...
Композиторы-романтики. Мокуме-гане.. Тут можно развернуться... и ПП, и металлики, и поталь, и акрил, и специи.... Также и в романтике...
Все-таки очень я люблю романтику в музыке(мокуме-гане). Но все-таки не равнодушна я и к Баху=)
а этюды-соляную технику я все так же продолжаю не любить=)