История авангарда в 20 цитатах
Как спорили, ссорились и размышляли о новом искусстве его создатели и противники
Давид Давидович Бурлюк. Семейная пара
1910, 96×96 см
Артхив
О том, как все началось
«В России возникло Новое Искусство. Его факторы: 1) Сама жизнь; 2) „гнилой“ Запад; 3) наше Национальное искусство (вывеска, лубок, икона)».
* Давид Бурлюк
О названиях
«Мы с Ларионовым долго и много придумывали целый ряд названий и наконец решили назвать выставку „Бубновый валет“. Слишком много изощренных претенциозных названий: „Венок Стефанос“, „Голубая роза“, „Золотое руно“ и пр. Поэтому как протест мы решили: чем хуже, тем лучше, да и на самом деле, что может быть нелепее „Бубнового валета“?»
* Аристарх Лентулов
О значении
«Это действительно первый бушующий вулкан на поляне векового почивания изобразительного искусства со спокойными лирическими пейзажами, пастушками, пасущими баранов, закатами солнца, восходящей украинской луной, воспеванием любви, с психологическим портретом, толкованием разных поучительных моралей, истин, прошлого быта с такой же луной».
* Казимир Малевич
О содержании
Алексей Моргунов. Портрет Наталии Гончаровой и Михаила Ларионова. 1913 год
Art Institute of Chicago
«Нас ожидал целый ад цинизма западных бездарностей - хулиганов, саврасов без узды, на полной свободе выкидывающих курбеты красками на холстах… Все эти мазилы, прежде всего, лентяи и холодные скопцы в искусстве».
* Илья Репин
О методе
«Им свойственно… трактовать человека как „natuге mortе“, только несколько более сложный. Они стараются обобщить и упростить в основных плоскостях и очертаниях человеческое лицо совершенно таким же образом, как они упрощают яблоко, тыкву, лейку, ананас, хлеб. <…> …Так как они умеют передать в преувеличении все черты этой вещи, то в каждом портрете получается громадное карикатурное сходство».
* Максимилиан Волошин
О новаторстве
«Кубизм - хорошая вещь, хотя и не совсем новая. Скифские каменные бабы, русские крашеные деревянные куклы, продаваемые на ярмарках, сделаны в манере кубизма. Это скульптурные работы, но и во Франции исходной точкой для кубизма в живописи послужили готические и негритянские скульптурные изображения. За последнее десятилетие первым во Франции в манере кубизма работал талантливый художник Пикассо, а в России ваша покорная слуга».
* Наталия Гончарова
О западном влиянии
«Я инстинктивно почуял, что без каких-то новых методов нет спасения, нельзя найти дорогу к настоящему искусству. Оттого и ухватился за Сезанна, как утопающий за соломинку».
* Петр Кончаловский
О мастерстве
Михаил Ларионов. Груши. 1907 год
© Михаил Ларионов / Государственный Русский музей
«„Сезанн!“ на эту манеру живописи лучший ответ - моментальная фотография с осла, написавшего хвостом картину. <…>
Ослу привязали к хвосту кисть, подставили под хвост палитру с красками и холст. Осла кормили чем-то лакомым: от удовольствия он махал хвостом, и вышла из-под хвоста его картина Сезанна».
* Илья Репин
О расколе
«Основывая „Бубновый валет“, наша группа ничуть не думала „эпатировать“ буржуа, как теперь принято говорить. Машков, Куприн, Лентулов и я - мы относились к живописи с какой-то юношеской страстностью и бездумностью, полнейшей незаинтересованностью в материальном смысле. А группа Ларионова и тогда уже мечтала о славе, известности, хотела шумихи, скандала. От этого произошел у нас так быстро раскол: Ларионов, Гончарова и другие вышли из „Бубнового валета“ и образовали свое более левое объединение - „Ослиный хвост“».
* Петр Кончаловский
Об отказе от западничества
«Мною пройдено все, что мог дать Запад до настоящего времени, а также все, что, идя от Запада, создала моя родина. Теперь я отряхаю прах от ног своих и удаляюсь от Запада… На Западе цивилизация, а на Востоке - культура, и мы, русские, к этой культуре ближе, чем Запад. Теперь нужно бороться против Сезанна, Пикассо и западничества».
* Наталия Гончарова
Об отказе от прошлого
«Нужно староваторов спихивать на дно морское с музами, медузами и лирами, пусть перламутровые раковины покроют их тело своими переливами, а постелью им будут мягкие губки».
* Казимир Малевич
Об отказе от настоящего
«Довольно „Бубновых валетов“, прикрывающих этим названием свое убогое искусство, бумажных пощечин, даваемых рукой младенца, страдающего собачьей старостью - Союзов старых и молодых!
Нам не нужно пошлых счетов с общественным вкусом - пусть этим занимаются те, кто на бумаге дает пощечину, а фактически протягивает руку за подаянием.
Довольно этого навоза, теперь нужно сеять! У нас скромности нет, мы это прямо и откровенно заявляем: мы себя считаем творцами современного искусства».
* Из манифеста лучистов и будущников
О футуризме
«- Вы, раскрашеннорожие, стремительные мастера, непостоянные, - вы футуристы?
- Да, мы футуристы.
- Но вы - всёки, вы против футуризма?
- Да, мы против футуризма.
- Вы противоречите самим себе?
- Да, наша задача - противоречить самим себе.
- Вы шарлатаны?
- Да, мы шарлатаны».
* Из «Да-манифеста» Ильи Зданевича и Михаила Ларионова
О лучизме
Михаил Ларионов. Голова быка. 1913 год
© Михаил Ларионов / Государственная Третьяковская галерея
«В лучизме живопись свободна. Мы видим лишь сумму лучей, исходящих от предметов. Поэтому надо писать не предметы, а лучи между нами и предметами. Таким образом, импрессионизм дал цвет, кубизм - третье измерение, футуризм нашел стиль движения, а лучизм все это синтезировал».
* Илья Зданевич
О свободе от ярлыков
«Мы не желаем устраивать художественного общества ввиду того, что до сих пор подобные учреждения вели только к застою».
* Из предисловия к каталогу выставки группы «Мишень»
О свободе от манифестов
«Моя задача - не утверждать новое искусство, так как тогда оно перестает быть новым, а стараться поскольку возможно двигать его вперед».
* Михаил Ларионов
О свободе от границ
«Не ставить себе никаких границ и пределов в смысле художественных достижений. Всегда пользоваться всеми современными завоеваниями и открытиями в искусстве».
* Наталия Гончарова
О движении вперед
Михаил Ларионов. Купальщицы. 1961 год
© Михаил Ларионов / Частное собрание / Arthive
«Почти в каждой вещи, если даже отнять присущую им всем по преимуществу живописную трактовку, применяется какой-либо новый прием или разрешается особая красочная задача, причем забота о фактуре, т. е. о состоянии поверхности картины, является одной из самых очевидных».
* Варсонофий Паркин (псевдоним Михаила Ларионова)
Об одиночестве
«Ларионов и Гончарова, несмотря на свою более чем десятилетнюю работу, несмотря на то, что все решительно, что интересует сейчас в современном русском искусстве, было создано ими, несмотря даже на то, что из их мастерской буквально не одна, а несколько плеяд вышло молодых художников, начиная с того времени, как они участвовали в выставках „Золотого руна“ и даже ранее, до сих пор не нашли для себя ни критика, ни ценителя их искусства, задумавшегося над исключительным значением его».
* Варсонофий Паркин (псевдоним Михаила Ларионова)
О признании
«Кстати, я вполне одобряю некоторых благоразумных финансистов, покупающих произведения этих „талантов“, хотя бы это делалось „на всякий случай“ - авось, вырастут в цене. Едва ли покупатели и ошибутся. Положим, настоящего наслаждения эти картины сейчас им и не доставляют, но раз уже привлекают, значит - какая-то „магия“ им свойственна. Нарочно, если это не дано, не привлечешь. Я даже думаю, что… со временем их будут покупать на аукционах за „большие тысячи“ с тем, чтобы вешать на тех самых стенах, где прежде красовались всякие „Боярышни“ и т. п.».
* Александр Бенуа
Книги:
Бурлюк Д. Галдящие «бенуа» и Новое Русское Национальное Искусство (Разговор г. Бурлюка, г. Бенуа и г. Репина об искусстве). М., 1913.
Крусанов А. Русский авангард. Т. 1. Кн. 1. М., 2010.
Малевич К. Черный квадрат (сборник). СПб., 2014.
Никольский В. А. Петр Петрович Кончаловский. М., 1936.
Поспелов Г. Г. Бубновый валет. М., 1990.
Харджиев Н. И. Последняя глава неоконченной автобиографии Малевича. Russian literature XXXIX (1996). North Holland. С. 303-328.
Бубновый валет. Сборник статей по искусству. М., 1913.
Ослиный хвост и мишень. М., 1913.
Составил Андрей Рымарь
Источник - arzamas.academy
Давид Давидович Бурлюк. Семейная пара
1910, 96×96 см
Артхив
О том, как все началось
«В России возникло Новое Искусство. Его факторы: 1) Сама жизнь; 2) „гнилой“ Запад; 3) наше Национальное искусство (вывеска, лубок, икона)».
* Давид Бурлюк
О названиях
«Мы с Ларионовым долго и много придумывали целый ряд названий и наконец решили назвать выставку „Бубновый валет“. Слишком много изощренных претенциозных названий: „Венок Стефанос“, „Голубая роза“, „Золотое руно“ и пр. Поэтому как протест мы решили: чем хуже, тем лучше, да и на самом деле, что может быть нелепее „Бубнового валета“?»
* Аристарх Лентулов
О значении
«Это действительно первый бушующий вулкан на поляне векового почивания изобразительного искусства со спокойными лирическими пейзажами, пастушками, пасущими баранов, закатами солнца, восходящей украинской луной, воспеванием любви, с психологическим портретом, толкованием разных поучительных моралей, истин, прошлого быта с такой же луной».
* Казимир Малевич
О содержании
Алексей Моргунов. Портрет Наталии Гончаровой и Михаила Ларионова. 1913 год
Art Institute of Chicago
«Нас ожидал целый ад цинизма западных бездарностей - хулиганов, саврасов без узды, на полной свободе выкидывающих курбеты красками на холстах… Все эти мазилы, прежде всего, лентяи и холодные скопцы в искусстве».
* Илья Репин
О методе
«Им свойственно… трактовать человека как „natuге mortе“, только несколько более сложный. Они стараются обобщить и упростить в основных плоскостях и очертаниях человеческое лицо совершенно таким же образом, как они упрощают яблоко, тыкву, лейку, ананас, хлеб. <…> …Так как они умеют передать в преувеличении все черты этой вещи, то в каждом портрете получается громадное карикатурное сходство».
* Максимилиан Волошин
О новаторстве
«Кубизм - хорошая вещь, хотя и не совсем новая. Скифские каменные бабы, русские крашеные деревянные куклы, продаваемые на ярмарках, сделаны в манере кубизма. Это скульптурные работы, но и во Франции исходной точкой для кубизма в живописи послужили готические и негритянские скульптурные изображения. За последнее десятилетие первым во Франции в манере кубизма работал талантливый художник Пикассо, а в России ваша покорная слуга».
* Наталия Гончарова
О западном влиянии
«Я инстинктивно почуял, что без каких-то новых методов нет спасения, нельзя найти дорогу к настоящему искусству. Оттого и ухватился за Сезанна, как утопающий за соломинку».
* Петр Кончаловский
О мастерстве
Михаил Ларионов. Груши. 1907 год
© Михаил Ларионов / Государственный Русский музей
«„Сезанн!“ на эту манеру живописи лучший ответ - моментальная фотография с осла, написавшего хвостом картину. <…>
Ослу привязали к хвосту кисть, подставили под хвост палитру с красками и холст. Осла кормили чем-то лакомым: от удовольствия он махал хвостом, и вышла из-под хвоста его картина Сезанна».
* Илья Репин
О расколе
«Основывая „Бубновый валет“, наша группа ничуть не думала „эпатировать“ буржуа, как теперь принято говорить. Машков, Куприн, Лентулов и я - мы относились к живописи с какой-то юношеской страстностью и бездумностью, полнейшей незаинтересованностью в материальном смысле. А группа Ларионова и тогда уже мечтала о славе, известности, хотела шумихи, скандала. От этого произошел у нас так быстро раскол: Ларионов, Гончарова и другие вышли из „Бубнового валета“ и образовали свое более левое объединение - „Ослиный хвост“».
* Петр Кончаловский
Об отказе от западничества
«Мною пройдено все, что мог дать Запад до настоящего времени, а также все, что, идя от Запада, создала моя родина. Теперь я отряхаю прах от ног своих и удаляюсь от Запада… На Западе цивилизация, а на Востоке - культура, и мы, русские, к этой культуре ближе, чем Запад. Теперь нужно бороться против Сезанна, Пикассо и западничества».
* Наталия Гончарова
Об отказе от прошлого
«Нужно староваторов спихивать на дно морское с музами, медузами и лирами, пусть перламутровые раковины покроют их тело своими переливами, а постелью им будут мягкие губки».
* Казимир Малевич
Об отказе от настоящего
«Довольно „Бубновых валетов“, прикрывающих этим названием свое убогое искусство, бумажных пощечин, даваемых рукой младенца, страдающего собачьей старостью - Союзов старых и молодых!
Нам не нужно пошлых счетов с общественным вкусом - пусть этим занимаются те, кто на бумаге дает пощечину, а фактически протягивает руку за подаянием.
Довольно этого навоза, теперь нужно сеять! У нас скромности нет, мы это прямо и откровенно заявляем: мы себя считаем творцами современного искусства».
* Из манифеста лучистов и будущников
О футуризме
«- Вы, раскрашеннорожие, стремительные мастера, непостоянные, - вы футуристы?
- Да, мы футуристы.
- Но вы - всёки, вы против футуризма?
- Да, мы против футуризма.
- Вы противоречите самим себе?
- Да, наша задача - противоречить самим себе.
- Вы шарлатаны?
- Да, мы шарлатаны».
* Из «Да-манифеста» Ильи Зданевича и Михаила Ларионова
О лучизме
Михаил Ларионов. Голова быка. 1913 год
© Михаил Ларионов / Государственная Третьяковская галерея
«В лучизме живопись свободна. Мы видим лишь сумму лучей, исходящих от предметов. Поэтому надо писать не предметы, а лучи между нами и предметами. Таким образом, импрессионизм дал цвет, кубизм - третье измерение, футуризм нашел стиль движения, а лучизм все это синтезировал».
* Илья Зданевич
О свободе от ярлыков
«Мы не желаем устраивать художественного общества ввиду того, что до сих пор подобные учреждения вели только к застою».
* Из предисловия к каталогу выставки группы «Мишень»
О свободе от манифестов
«Моя задача - не утверждать новое искусство, так как тогда оно перестает быть новым, а стараться поскольку возможно двигать его вперед».
* Михаил Ларионов
О свободе от границ
«Не ставить себе никаких границ и пределов в смысле художественных достижений. Всегда пользоваться всеми современными завоеваниями и открытиями в искусстве».
* Наталия Гончарова
О движении вперед
Михаил Ларионов. Купальщицы. 1961 год
© Михаил Ларионов / Частное собрание / Arthive
«Почти в каждой вещи, если даже отнять присущую им всем по преимуществу живописную трактовку, применяется какой-либо новый прием или разрешается особая красочная задача, причем забота о фактуре, т. е. о состоянии поверхности картины, является одной из самых очевидных».
* Варсонофий Паркин (псевдоним Михаила Ларионова)
Об одиночестве
«Ларионов и Гончарова, несмотря на свою более чем десятилетнюю работу, несмотря на то, что все решительно, что интересует сейчас в современном русском искусстве, было создано ими, несмотря даже на то, что из их мастерской буквально не одна, а несколько плеяд вышло молодых художников, начиная с того времени, как они участвовали в выставках „Золотого руна“ и даже ранее, до сих пор не нашли для себя ни критика, ни ценителя их искусства, задумавшегося над исключительным значением его».
* Варсонофий Паркин (псевдоним Михаила Ларионова)
О признании
«Кстати, я вполне одобряю некоторых благоразумных финансистов, покупающих произведения этих „талантов“, хотя бы это делалось „на всякий случай“ - авось, вырастут в цене. Едва ли покупатели и ошибутся. Положим, настоящего наслаждения эти картины сейчас им и не доставляют, но раз уже привлекают, значит - какая-то „магия“ им свойственна. Нарочно, если это не дано, не привлечешь. Я даже думаю, что… со временем их будут покупать на аукционах за „большие тысячи“ с тем, чтобы вешать на тех самых стенах, где прежде красовались всякие „Боярышни“ и т. п.».
* Александр Бенуа
Книги:
Бурлюк Д. Галдящие «бенуа» и Новое Русское Национальное Искусство (Разговор г. Бурлюка, г. Бенуа и г. Репина об искусстве). М., 1913.
Крусанов А. Русский авангард. Т. 1. Кн. 1. М., 2010.
Малевич К. Черный квадрат (сборник). СПб., 2014.
Никольский В. А. Петр Петрович Кончаловский. М., 1936.
Поспелов Г. Г. Бубновый валет. М., 1990.
Харджиев Н. И. Последняя глава неоконченной автобиографии Малевича. Russian literature XXXIX (1996). North Holland. С. 303-328.
Бубновый валет. Сборник статей по искусству. М., 1913.
Ослиный хвост и мишень. М., 1913.
Составил Андрей Рымарь
Источник - arzamas.academy