Осенняя соната. Современник.

Apr 16, 2014 12:31


Вчера была в театре, на замечательном спектакле "Осенняя соната", по мотивам известного шведского писателя Ингмара Бергмана
Худ.руководитель театра: Г. Волчек.
Режиссер постановщик: Е. Половцева.
Актеры: А. Бабенко (дочь Ева) и М. Неелова (мать Шарлотта) и др.
Мать и дочь - какая ужасная комбинация страстей,
заблуждений, тяги к самоуничтожению!
Здесь возможно все, здесь и происходит все -
под предлогом любви и материнской заботы.
Душевные травмы матери наследует дочь,
просчеты матери оплачивает она же,
несчастье матери - несчастье дочери,
словно пуповина между ними
никогда не перерезалась.
(с) Ингмар Бергман.

«Ты меня любишь?»
 «Да, ты моя мать»
(с) Ингмар Бергман.
  [Spoiler (click to open)]

Сюжет "Осенней сонаты" настолько жизненный и по этому немного банален: по приглашению дочери (Евы), в ее скромную, укатанную грустью и унынием пастырскую усадьбу приезжает мать (Шарлотта), известная пианистка, только что потерявшая друга. И вроде, ничего не предвещает бури эмоций, мать и дочь встретились после долгой семилетней разлуки... Но, дочь приготовила матери сюрприз, в ее доме живет Елена, вторая дочь Шарлотты и сестра Евы, она больна. Шарлотта не думала ее увидеть, и не хотела..
А что же дальше?
Тихий разговор, слезы, взаимоупреки... И одна лишь надежда, что тебя услышат и поймут...

[Spoiler (click to open)]

Хочется сразу сказать, что этот спектакль не для рядового жителя, которому хочется "хлеба и зрелищ", это тяжелый психологический спектакль, но спокойный и уравновешенный, в нём нет ничего лишнего.

И тут начинается тяжелая психологическая драма. А атмосфера спектакля, хорошо передана в самом названии. Осень, бывает разной: яркой, солнечной, дождливой, снежной, мрачной, грустной... Но и как любое время года - проходящее явление. Все это есть и в спектакле.

Яркая и солнечная маска Шарлотты - известная пианистка, эгоистичная, красивая и успешная женщина, которая привыкла что ее обожают и боготворят. Но за этой маской скрывается ранимая, несчастная душа человека, который не знает что такое любовь, которой не получил любви родителей в детстве, и который хочет быть любим и нужен, но не умеет любить сам.

Перед самым напряженным моментом нам дают передышку, небольшой глоток воздуха, что бы "переварить" первую часть. Она заканчивается на том что все временно в этой жизни, и дабы подчеркнуть это Шарлотта укладывается спать в кресло, одевает спальные очки и начинает напевать. Она убаюкивает сама себя... Но, появляется Ева, и пугает мать до бессонницы и ночного кошмара своим проявлением заботы. А потом еще и добавляет то что им надо поговорить... Шарлотте снится кошмар, участники кошмара ее дочери, мужчины, медсестра и как итог ее этот кошмар поглощает с головой.

Антракт.

Во втором действии эмоции начинают зашкаливать, они просто натянуты как струна...
Идут взаимоупреки матери и дочери... И только Елена, та самая Елена, которая скована болезнью в инвалидном кресле - могла бы послужить им той соломинкой, за которую можно ухватиться, она может прощать и любить, но это в книге. В спектакле же, она служит катализатором, из-за которого у обоих женщин происходит эмоциональный взрыв.
Это кульминация.
Их ночной разговор, обнажает две души. Им суждено быть связанным вместе: "Мать и дочь - какая ужасная комбинация страстей, заблуждений, тяги к самоуничтожению! Здесь возможно все, здесь и происходит все - под предлогом любви и материнской заботы. Душевные травмы матери наследует дочь, просчеты матери оплачивает она же, несчастье матери - несчастье дочери, словно пуповина между ними никогда не перерезалась".  Мать всегда отвечает за своих детей, если они несчастны.

В финале мать и дочь уходят в глубь сцены, к падающему снегу. Они держаться за один чемодан, который вызывает ассоциацию груза, который несут вместе... Они так похожи, так близки и так далеки, несчастные и не примеримые...
Они оборачиваются и говорят со своими невидимыми собеседниками, и в какой-то момент кажется, что у них уже не будет все как прежде, что они больше никогда не встретятся... Шарлотта уже не будет такой как прежде, за эту ночь она очень постарела, но и Ева простит ли ее?
Но актрисы уходят, а зрителю остается додумывать конец самому, и каким он его себе придумает зависит только от него.

16.04.2014.

Бергман, рецензия, спектакль, театр

Previous post Next post
Up