XIX век - русская и европейская вышивка
Летом 2017 года в Пушкинском музее проходила выставка вышивки XIX века русских и европейских образцов "Приятно для меня трудиться для тебя...".
На выставке я побывала, но фото у меня тогда получились очень некачественными (фото делала "мыльницей" и в павильоне было не слишком светло), поэтому тогда пост я не оформила, но желание это сделать со временем не пропало. Только сейчас мне удалось подобрать фотоматериалы, часть из сети, в том числе с использованием некоторых своих (помогло изучение Фотошопа).
Выставка проходила в "Садовом павильоне" Пушкинского музея, его интерьер оформлен в ампирном стиле, как раз в стиле убранства домов русского дворянства этого же периода. Все представленные экспонаты вышивок были из фондов музея.
1. Вход в Садовый павильон Пушкинского музея:
2.
Вышитые картины были непременной частью украшения жилых и парадных комнат, как в городских особняках, так и домов загородных имений дворян.
Занятие вышивкой входило в обязательный набор домашнего дворянского воспитания - рукоделию детей начинали обучать с малых лет. Вышивать умели все - и хозяйка дома, и ее дети, и слуги. Со временем мастерицы совершенствовались в ремесле: одни пользовались специальными пособиями с узорами и образцами; некоторые даже сочиняли сюжеты вышивок сами.
Был еще один вид вышивок, довольно сложный, - снимали копии с репродукций картин из любимых книг со широкоизвестными живописными и значимыми произведениями и по ним делали вышивки.
В собрании музея есть и на выставке были представлены две такие большие вышивки с историческими сюжетами, прототипами которых послужили популярные среди современников художественные полотна.
Это вышивка "Петр I на Ладожском озере" - сделана с оригинала картины Карла Карловича Штейбена. Эта картина на Парижском салоне 1812 года привлекла широкое внимание, как французской, так и русской публики, в результате чего в 1814-1818 годах на Парижской Королевской гобеленовой мануфактуре по заказу Наполеона I в подарок русскому императору Александру I был по ней выполнен гобелен (гобелен сейчас находится в Санкт-Петербурге).
И не менее сложная вышивка - по полотну "Битва при Ваграме" - это картина прославленного французского художника Ораса Верне (оригинал хранится в Лувре).
Картина "Петр I на Ладожском озере" (на выставке картины и гобелена не было, привожу в качестве примера оригинала):
3.
4. Гобелен "Петр I на Ладожском озере":
5. Вышивка "Петр I на Ладожском озере":
6. Фрагмент вышивки "Петр I на Ладожском озере":
7. Картина "Битва при Ваграме" (тоже пример оригинала, на выставке не было):
8. Вышивка "Битва при Ваграме" слева на стене:
9. Вышивка "Битва при Ваграме":
10. Далее 2-а фрагмента вышивки "Битва при Ваграме":
11.
12. Вышивка "Портрет Наполеона" и ее фрагмент (ниже на фото она на левой стене справа от дивана):
13.
Искусство рукоделия, имея к тому времени многовековую историю, не угасало и развивалось в течение всего XIX столетия. На него влияла мода и ход истории, смена художественных стилей.
Яркие примеры вышивок в стиле "бидермейер" с включением элементов неоготических и ренессансных подходов - это три полотна выставки:
- "Украшение невесты" - переработка живописного произведения Августа Фердинанда Хопфгартена 1836 года (см. последнее фото №48);
- "Юный дворянин с ружьем" и "Юная дворянка с соколом" по оригиналам полотен Генриха Виттиха 1834 и 1835 годов. Популярности этих работ способствовал отец художника - Людвиг Вильгельм Виттих, он был известным берлинским издателем, печатавшим книги с шаблонами для рукоделия.
14. 15. Вышивка "Юный дворянин с ружьем" и ее фрагмент:
16. Фрагмент вышивки "Украшение невесты", полная репродукция на плакате по этой вышивке - последнее фото поста №48:
17. Вышивка по картине "Юная дворянка с соколом":
Сюжетной основой большинства вышивок являлись образцы, имевшие широкое хождение и издававшиеся в Германии, Австрии, Франции, их привозили из этих стран в Россию.
Особенно легко было работать мастерицам в так называемых "счетных" техниках - это вышивки крестом, полукрестом и бисером.
На выставке были представлены два подлинных листа, на одном из них к разлинованному в клеточку изображению собачки подверстано изображение шкатулки, на крышку которой и предлагалось поместить готовое изделие.
На выставке представлены были не только вышитые картины, но и бытовые предметы обихода: подсвечники, папки, шкатулки, каминные экраны, принадлежности для письма, домашних игр, охоты и отдыха - все они были украшены вышивкой, это говорит о широком применении вышивок и о высоком уровне искусства рукодельниц.
В период расцвета "альбомной культуры" (каждая уважающая себя дама или девица имели альбом, в который гости делали записи стихов, пожеланий). Прямо на бумажных страницах альбомов дамы вышивали венки, послания и небольшие сюжеты - это требовало поистине ювелирного мастерства.
Вышивка использовались также для украшения тканей, использовавшихся как для обивки мебели, так и для одежды. Исключительный экспонат выставки - отрез белого батиста, тонко и красиво расшитый мелкими цветами.
Прежде чем кроить ткань, ее вышивали согласно модным тенденциям и вкусам заказчика - и просто кусок белого полотна "превращался" в расшитую ткань, предназначенную для какого-нибудь легкого прогулочного или бального платья. Долгий поиск фасона, модели, рисунка и цвета в итоге придавал неповторимость каждому дамскому туалету.
18. 19.Подушка и валик с отделками вышивкой:
20. Вышитая ткань:
21. На витрине под стеклом видно, какой большой кусок ткани расшит:
22.
Среди вышитых изделий есть несколько особо ценных мемориальных предметов:
- это сумочка для рукоделия, принадлежавшая княгине Вере Федоровне Вяземской, жене известного литератора и друга А.С. Пушкина;
- бархатный воротничок со стеклярусом Ольги Сергеевны Павлищевой, родной сестры поэта;
- воротнички и пелеринки Веры Александровны Нащокиной, жены ближайшего друга А.С. Пушкина;
- портмоне декабриста Матвея Ивановича Муравьева-Апостола, вышитое ему в подарок сестрами.
23. Эти фото и ниже - воротнички:
24.
25. Схема на бумаге для вышивки собачки:
26. Портмоне:
27. Папка:
28. Шкатулка, на крышке вышивка в виде венка из сказочных животных и букетов в вазах:
29.
30. Картина:
31. 32.
33. 34.
35.
36.
С развитием рукоделия осваивались новые материалы, использовались и комбинировались разные техники работы в соответствии со вкусами и умениями мастериц.
В собрании есть не только очень популярные вышивки крестом и полукрестом (гобеленовым швом), бисером, гладью, но и уникальное настенное панно с выпуклыми цветами в виде помпезной вазы. Оно выделяется в общем ряду вышивок жанровых, с историческими сюжетами, портретов, цветочными венками, домашними животными - своей композиций.
Исполнительница этого панно - "Мадам Т. Захарова". Она сочетала в своей работе несколько приемов объемной вышивки шелковыми и серебряными нитями, синелью. Включенные в общую картину лепестки цветов из почти прозрачной газовой ткани придают произведению не воображаемую, а реальную глубину и объем, также как объемные листья из пушистых нитей синели. Их концы немного подкручены, чем напоминают движение живых растений.
Стремление к естественности является важным при воплощении замысла и только знание языка и символов цветов может помочь разгадать глубинно заложенный в композиции смысл (скоро выйдет пост о "языке цветов", irina_co).
Рукоделие XIX века является источником изучения быта и культуры того времени, в этом прикладном искусстве нашли отражение мировозрение, стиль и мода той эпохи.
"Живопись иглой", выполненная с одной стороны, со вкусом и знанием академических правил или, с другой, напротив, просто и лубочном наивном стиле, но искренне, доставляет радость и наслаждение!
37. Объемная вышивка в виде букета и ниже ее фрагмент:
38.
39. Написано на табличке под вышивкой - "Поэт Пушкин":
40. Вышивка "Поэт Пушкин" на стене:
41. Далее фото вышивок "из под фотошопа", сделанных мыльницей; это подушка:
42.
43.
44.
45.
46.
47.
48. На плакате выставки - репродукция вышивки "Украшение невесты":
Инф. источники здесь, здесь, здесь.
______________________________________
Стиль в исскустве Бидермейер
Бидермейер (Бидермайер; нем. Biedermeier) - художественный стиль, распространённый в 1815-1848 годах.
Стиль получил свое название по псевдониму "Готлиб Бидермейер", который взял себе немецкий поэт Людвиг Эйхродт, и под которым печатал в журналах эпиграммы. Слово Bieder переводится как "простодушный, обывательский". В целом псевдоним означает "простодушный господин Майер".
Бидермейер является ответвлением Романтизма, пришедшего на смену Ампиру, поэтому его иногда называют «смесь Ампира с Романтизмом». В Бидермейере отразились представления "бюргерской", "мещанской" среды и вкусов, формы стиля Ампир преобразовывались в духе интимности и домашнего уюта.
Мода, искусство, декор, стиль становится достоянием более широких кругов общества. Особенно ярко стиль проявился в декоративно-прикладном искусстве (мебель, костюм, посуда, украшения). Во всех направлениях Бидермейер исполнен вниманием к мелочам, любовью к материальности, повседневности, маленькими радостями быта. Бидермейер - искусство семейных ценностей и жизненного уклада простого человека.
Наиболее широкое распространение стиль бидермейер получил в Германии, Австрии, Дании, Норвегии, Швеции, Венгрии, Румынии, Словении, Словакии, Чехии, Хорватии, Польше и Англии. Коснулся он и России, однако выражен был не столь значительно, и пришёлся на период правления Николая I - читающие и сентиментальные пушкинские времена. Поэтическая атмосфера, царившая тогда в Российской Империи, особенно в Петербурге, определила черты русского бидермейера: мода на столы с ящиками и тайниками, секретеры - столь свойственные бидермейеру. В европейских странах стиль прекрасно ужился с другими национальными стилями, так в Великобритании основывается "Викторианский стиль", в России "Николаевский ампир", "Романтизм" во Франции и т.д.
Инф. о стиле отсюда
____________________________________
Ваграмская битва - генеральное сражение Австро-Французской войны 1809 года, произошедшее 5-6 июля 1809 года в районе села Ваграм, возле острова Лобау на Дунае.
Являлясь наступательной как со стороны французов, так и со стороны австрийцев при значительно меньшей численности последних.
Наполеон Бонапарт разбил войска эрцгерцога Карла, тем самым завершив существование Пятой коалиции.