IX Московская международная биеннале "Мода и стиль в фотографии 2015"
В поиске информации в интернете порой натыкаешься на весьма интересные события в своем городе, о которых и не подозреваешь. Так, например, для себя открыла проходящий в Москве фестиваль - "Мода и стиль в фотографии 2015". Выставка проходила на нескольких площадках: музейно-выставочное объединение "Манеж", музей "Московский дом фотографии" и Мультимедиа Арт Музей. К сожалению, в "Манеже" сегодня был ее последний день, я успела посетить буквально в последние часы работы и готова поделиться с вами ее содержимым (все фотографии кликабельны, если не четко видны надписи на фото - его можно увеличить).
Те кто еще желает поучаствовать в мероприятии и посмотреть работы талантливых фотографов могут до 8 июня 2015 года посетить Мультимедиа Арт Музей.
В рамках фестиваля представлено несколько проектов, которые объединяют работы самых известных и эксцентричных фотохудожников. Некоторые из них просто потрясающие, а несколько проектов остались для меня совершенно не понятны.
Проект "Охотники за трендами? Главные имена испанской моды"/‘Trend Spotters? The Essential Names in Spanish Fashion’ (Куратор: Педро Мансилья Вьедма / Curator: Pedro Mansilla Viedma) представлен Институтом Сервантеса в Москве и Центром культуры и гражданских инициатив Сентросентро. Он представляет ретроспективу целого века развития испанской моды: за каждым словом, каждой фотографией, каждой подписью под снимком и заботливого поиска, обретения, документирования.
Каждая фотография посвящена определенному дизайнеру, имена которых расположены в алфавитном порядке. Фотографии сопровождает подробная информация о представленной модели, а так же отдельно вынесены цитаты самих дизайнеров об их отношении к моде, стилю или духу эпохи. Читая комментарии дизайнеров начинаешь замечать их обособленность и индивидуальность, каждый стремится преподнести свою уникальность не отходя от испанских традиций. А фотографии, которые являются основой проекта, позволяют полностью проникнуться испанским духом, ее энергией и красотой. Вообще, после посещения этой выставки у меня появилось желание больше узнать о испанских дизайнерах, изучить их особенности и влияние на современную моду.
"Я фокусирую мою работу на исследовании допустимых пределов мужской элегантности исходя из классического кроя. Обязательная ссылка на английский стиль оттеняется четкой концентрацией современности при сохранении интереса к хорошим тканям, ручному пошиву и удобству одежды"
Роберто Этчеберриа
"Формы постоянно меняются, но суть остается та же. Эстетика, изящество, женственность и функциональность".
Гильермина Баэса
"Я хочу, чтобы женщины чувствовали себя неповторимыми в особые мгновения, я восхищаюсь красотой, ставлю ее превыше трендов и мод".
Аннибаль Лагуна
"Я всегда стараюсь, чтобы мода, как энергия звезды, была тихой, яркой, долговечной. И тогда красота в ней будет труиться мимолетно, но бесконечно..."
Фернандо Лемоньес
В проект "Стопкадр. Ностальгия" вынесены замечательные групповые фотографии, на которых запечатлены актеры, режиссеры, журналисты, писатели и люди, так или иначе связаные с искусством. Особенность этих фотографий в их жизни и напоминании об интересных моментах прошлог. Они сделаны практически спонтанно-постановочно, в процессе работы моделей съемки. Если выделить фото напрямую связанную с индустрий моды и красоты, то это фото с Аленой Долецкой и их редакционной командой. Очень веселая фотография, все в момент съемки говорили "Секс", а сама съемка происходила недалеко от красной площади. Фото так и называется "Секс на Красной площади".
Еще один проект, особо ярко отражающий идею фестиваля - "Крупный план: Неделя моды". Выставлены фотографии четырех фотографов из США и России: Адама Катц Синдинга, Крейга Аренда, Диего Зуко и Максима Гагарина, сделанные в рамках "Mersedes-Benz Fashion Week Russia" в 2014 году. Различные крупные кадры из-за кулисья, напряжение моделей перед съемкой, сами показы с необычных ракурсов, яркие делали образа на подиуме и необычные формы - все это расположилось на десятках фотографиях выставки. Они возвращают в те минуты, когда царило напряжение и ожидание выхода на подиум, и быть может посмеятся над неприятностями, которые тогда сопровождали, и порадоваться новым изменениям в текущем сезоне.
Выставка в России проходит каждые два года и, как правило, для сохранения самых лучших работ, выставлнные фотографии дублируются в книги. Поэтому если есть интерес и желание ознакомиться с предыдущими экспанатами, всегда можно приобрести книгу. На текущий момент их шесть за 2003, 2005, 2007, 2009, 2011, 2013.
Те кто еще желает поучаствовать в мероприятии и посмотреть работы талантливых фотографов могут до 8 июня 2015 года посетить Мультимедиа Арт Музей.
В рамках фестиваля представлено несколько проектов, которые объединяют работы самых известных и эксцентричных фотохудожников. Некоторые из них просто потрясающие, а несколько проектов остались для меня совершенно не понятны.
Проект "Охотники за трендами? Главные имена испанской моды"/‘Trend Spotters? The Essential Names in Spanish Fashion’ (Куратор: Педро Мансилья Вьедма / Curator: Pedro Mansilla Viedma) представлен Институтом Сервантеса в Москве и Центром культуры и гражданских инициатив Сентросентро. Он представляет ретроспективу целого века развития испанской моды: за каждым словом, каждой фотографией, каждой подписью под снимком и заботливого поиска, обретения, документирования.
Каждая фотография посвящена определенному дизайнеру, имена которых расположены в алфавитном порядке. Фотографии сопровождает подробная информация о представленной модели, а так же отдельно вынесены цитаты самих дизайнеров об их отношении к моде, стилю или духу эпохи. Читая комментарии дизайнеров начинаешь замечать их обособленность и индивидуальность, каждый стремится преподнести свою уникальность не отходя от испанских традиций. А фотографии, которые являются основой проекта, позволяют полностью проникнуться испанским духом, ее энергией и красотой. Вообще, после посещения этой выставки у меня появилось желание больше узнать о испанских дизайнерах, изучить их особенности и влияние на современную моду.
"Я фокусирую мою работу на исследовании допустимых пределов мужской элегантности исходя из классического кроя. Обязательная ссылка на английский стиль оттеняется четкой концентрацией современности при сохранении интереса к хорошим тканям, ручному пошиву и удобству одежды"
Роберто Этчеберриа
"Формы постоянно меняются, но суть остается та же. Эстетика, изящество, женственность и функциональность".
Гильермина Баэса
"Я хочу, чтобы женщины чувствовали себя неповторимыми в особые мгновения, я восхищаюсь красотой, ставлю ее превыше трендов и мод".
Аннибаль Лагуна
"Я всегда стараюсь, чтобы мода, как энергия звезды, была тихой, яркой, долговечной. И тогда красота в ней будет труиться мимолетно, но бесконечно..."
Фернандо Лемоньес
В проект "Стопкадр. Ностальгия" вынесены замечательные групповые фотографии, на которых запечатлены актеры, режиссеры, журналисты, писатели и люди, так или иначе связаные с искусством. Особенность этих фотографий в их жизни и напоминании об интересных моментах прошлог. Они сделаны практически спонтанно-постановочно, в процессе работы моделей съемки. Если выделить фото напрямую связанную с индустрий моды и красоты, то это фото с Аленой Долецкой и их редакционной командой. Очень веселая фотография, все в момент съемки говорили "Секс", а сама съемка происходила недалеко от красной площади. Фото так и называется "Секс на Красной площади".
Еще один проект, особо ярко отражающий идею фестиваля - "Крупный план: Неделя моды". Выставлены фотографии четырех фотографов из США и России: Адама Катц Синдинга, Крейга Аренда, Диего Зуко и Максима Гагарина, сделанные в рамках "Mersedes-Benz Fashion Week Russia" в 2014 году. Различные крупные кадры из-за кулисья, напряжение моделей перед съемкой, сами показы с необычных ракурсов, яркие делали образа на подиуме и необычные формы - все это расположилось на десятках фотографиях выставки. Они возвращают в те минуты, когда царило напряжение и ожидание выхода на подиум, и быть может посмеятся над неприятностями, которые тогда сопровождали, и порадоваться новым изменениям в текущем сезоне.
Выставка в России проходит каждые два года и, как правило, для сохранения самых лучших работ, выставлнные фотографии дублируются в книги. Поэтому если есть интерес и желание ознакомиться с предыдущими экспанатами, всегда можно приобрести книгу. На текущий момент их шесть за 2003, 2005, 2007, 2009, 2011, 2013.