 |
 Full version |
RU ENG |
Техника иллюстрации "в карандаше" из фотографии.
Согласно данному вчера обещанию, рассказываю о той технике, с помощью которой делался сет "Urban fairies". С картинками, дотошными подробностями и лирическими отступлениями.
Разбор полетов сделаем на примере сюжета Lianhan Sidhe - из всех присутствующих в первой части он самый сложносоставной.
Сначала об идее. Концепт съемки заключался в разработке образов фейри, живущих в современном городе. Задачи: как показать "волшебную", не-человеческую сущность персонажей, одновременно вписав их в городское уличное пространство. Наиболее успешной попыткой решения этой задачи лично я считаю книгу Нила Геймана "Американские боги", что к делу отношения не имеет, но пониманию способствует.
Читаем матчасть. Она гласит, что у каждой разновидности фейри есть не только внешние особенности, которые нужно обыграть, но и привычные, характерные занятия. Справка по ланнан ши: "В ирландском фольклоре "чудесная возлюбленная" фейри. Она жестока и своенравна, и горе тому, кто соблазнится ею. Впрочем, ланон ши ласкова с теми, кому благоволит, ее чудесный голос... вдохновляет поэтов и певцов. Они жертвуют жизнью ради того, чтобы на краткий миг испытать прилив вдохновения и познать славу."
Чем может пробавляться в нынешнее время такая, своего рода, соблазнительная "муза"? Соблазнять. Сюжет содержанки или актрисы снять читаемым в один кадр на улице показалось невозможным, остановились на варианте проститутки. Таким образом, надо сделать так, чтобы с первого взгляда был понятен род деятельности девушки в кадре, читалось некоторое обращение к мужчине - потенциальной жертве, а также отделить каким-то образом фейри от людей. Держа все это в голове, займемся работой. Фотошоп от версии CS3 и выше, планшет и руки.
Открываем исходный файл.
Смотрим на него внимательно и печально, отмечаем довольно удачную композицию левой части, и посредственную - правой. Обращение фейри к человеку есть, но человек на него не реагирует. Подошло бы для сцены с нищенкой, просящей подаяние; для броской уличной девушки, успешно (!) заманивающей клиентов, это плохо. Также, неясно, почему симпатичная барышня в боевом раскрасе жмется к фонарю. Замерзла? Прилипла? Проституция мало читаема.
Поэтому начинаем делать монтаж.
Описание процесса монтажа не даю, методы чаще всего очевидны - вырезать подходящее, наложить, подогнать по пропорциям, геометрии, цвету. Обмолвлюсь только, что все вышеуказанные параметры при монтаже нужно держать в голове одновременно. Накосячите с одним, остальные не спасут.
Теперь у нас есть вторая девушка, в красноречивой, говорящей позе. Вместе с ней начинает появляться нужное ощущение "квартала фонарей". Фонарные столы все еще "падают", с этим следует работать. Девушки оказались слишком близко друг ко другу, а фонари в городе так часто не втыкают. Исправляем.
Я не стараюсь зарисовать следы пребывания первоначальной фигуры слишком тщательно, в данном случае этого не нужно, потому что поверх все равно пойдет карандашный набросок, на котором не будет такой детальной проработки.
Стало лучше, но по-прежнему нет никакого взаимодействия между персонажами. Поза ланнан ши стала менее вычурной и напряженной, она более расслаблена и непринужденна. Но в ней не хватает действия, она просто ждет, никак не привлекая к себе внимания. Композиция и пропорции фигур тоже оставляют желать лучшего.
![]()
Добавляем персонажу манящести, действия, подмонтировав верхнюю часть туловища из другого снимка. Понимаем, что все ее попытки заинтриговать мужчину пока бесплодны, история получается не о том, о чем задумано. Мужская фигура кажется слишком низкорослой, он выглядит как хоббит, беззаботно отводящий глазки от голодного дракона.
Теперь видно движение, видно, что внимание мужчины внезапно чем-то привлечено, появляется логическая ниточка между персонажами. Пропорции стали более жизненными. Эскиз грубый, но для основы под набросок подойдет.
Накладываю немного размытия на снимок, избегая главного персонажа. Вспомогательная фигура "проститутки" на заднем плане размыта сильнее, чем мужчина на переднем. Группа прохожих слева на цветной фотографии выглядит лишней, но в рисунке они поблекнут и также будут играть вспомогательную роль окружения.
Создаю над всеми слоями новый пустой, далее функция Image - Apply image, режим смешивания Normal. Это позволит создать заполненный слитый слой с изображением всего того, что было сделано выше. Можно, конечно, просто слить слои, но я предпочитаю всегда оставлять себе лазейку для отступления назад. Практика показывает, что это разумно, потому что иногда понимаешь, что с замыленным глазом успел накосячить, и лучше бы переделать основу. Здесь, например, два раза переделывала фигуру мужчины, меняла референс, пропорции и тд. Дублируем этот слой и обесцвечиваем его функцией Image - Adjustments - Black & White. Давать точные значения для нее бессмысленно, это зависит от каждого конкретного кадра, какой цвет вы хотите сделать бледнее, какой темнее.
Дублируем обесцвеченный слой, под ними создаем новый пустой. Вот так:
В новом пустом слое применяю команду Edit - Fill, заливка 50% Grey. Oставаясь на том же слое, кладем фильтр Filters - Noise, значения - 9-10, Gaussian, галочка на Monochromatic. Это делается для того, чтобы придать базовую текстуру "листу бумаги", на котором будем рисовать.
Перехожу на нижний обесцвеченный слой, задаю фильтр Filter - Stylize - Glowing Edges со следующими параметрами:
Edge Width 2
Edge Brightness 7
Smoothness 11
После чего инвертирую слой Ctrl+I, режим смешивания - Soft light, прозрачность 50. Вот что примерно получается:
Похожие на некоторые контуры. Теперь, переходим на верхний обесцвеченный слой, в нем Layer - Layer Mask - Hide All, режим смешивания слоя - Darken. Берем мягкую круглую кисть большого диаметра (какого, зависит от размера снимка, у меня был оригинальный, TIFF примерно 4200 на 2800 пикселей 300 dpi), выбираем белый цвет, прозрачность около 15, делаем несколько круговых движений по центру маски слоя, чтобы "выудить" персонажей на поверхность. Когда основное изображение будет устраивать, берем жесткую кисть маленького диаметра (от 2 до 8 пикселей), и начинаем штриховать по краям, создавая фон.
Фух, заслуженный перекур и едем дальше. После окончания штриховки, спускаемся на один слой вниз (где у нас обозначены контуры), и сливаем его с серой подложкой. Над верхним слоем с маской создаем еще один пустой, и сливаем их. Фотошоп непременно спросит, что делать с маской при слиянии, отвечаете Apply. Режим смешивания переставьте на Normal - тут же белые участки "загорятся" на изображении сильнее. От этого надо избавиться - добавьте маску слою (третья справа кнопка внизу на панели слоев), и аккуратно пройдитесь мягкой кистью (прозрачность 20%) по светлым местам, притушив их. Маску после этого потяните вниз, в корзину, на вопрос отвечайте Apply.
Теперь у нас два рабочих слоя, и цветная подложка под ними. В верхнем слое начинаем маленькой жесткой кистью обрисовывать контуры персонажей. Диаметр и прозрачность варьируются, соответственно, от 2-13 пикселей, 8-20%. На самом деле, техник рисования существует много, ваша задача в любом случае - обозначить фигуры и пространство, нанести на них светотени. Я выбрала вариант, при котором сначала кистью одного диаметра обходятся все контуры, а потом уже идет штриховка. Техника рассчитана на планшет, так что что в панели управления кистями Brush presets - Shape dynamics должен стоять выбор контроля ее размера Pen pressure. Толщина линии будет зависеть от силы давления пером на поверхность планшета.
Не отклоняйтесь от проступающего изображения. Для светлых участков использована та же техника штриховки, но белым цветом.
Промежуточный этап, когда я только начала выделять контуры:
Конечный этап, когда набросок готов:
Добавляем немного контрастности и яркости, по вкусу (Image - Adjustment - Brightness/Contrast, можно также использовать Curves). Для тонировки кадра я задействовала функцию Image - Adjustments - Hue/Saturation, галочка на Colorize, песочно-желтый оттенок с пониженной насыщенностью.
Теперь следует выделить фигуру фейри цветом, отделяя ее от черно-белых людей. Для этого сливаем рабочие слои, у нас получается карандашный слой и цветное фото под ним. Верхнему снова добавляем маску и также аккуратно, мягкой кистью с прозрачностью 10-20%, проходимся по нужному персонажу, проявляя его цветность. Главное, не переборщить, чтобы окончательно не стереть карандашные линии. Теперь работы выглядит так:
Теперь можно добавлять заблаговременно нарисованные цветочные лозы, подписи, рамочки и все, что душеньке угодно.
Текстурирование бумаги и окончательное приведение в божеский вид лучше оставить до тех времен, пока не наберется что-то, похожее на серию. Единообразие стиля проще соблюдать, когда имеешь возможность одномоментно подгонять тонировку разных кадров. Ну, вот и все.
Около восьми часов чистого времени ушло на этот кадр (а в общем, со всеми ошибками, переделками и спотыканием, около недели), два часа на написание урока. Техника очень пластичная, с ее помощью можно делать разные по стилю рисунки, и в цвете, и в черно-белых тонах, и в сепии, и что угодно.
Ждите следующей части сета. ;)
Разбор полетов сделаем на примере сюжета Lianhan Sidhe - из всех присутствующих в первой части он самый сложносоставной.
Сначала об идее. Концепт съемки заключался в разработке образов фейри, живущих в современном городе. Задачи: как показать "волшебную", не-человеческую сущность персонажей, одновременно вписав их в городское уличное пространство. Наиболее успешной попыткой решения этой задачи лично я считаю книгу Нила Геймана "Американские боги", что к делу отношения не имеет, но пониманию способствует.
Читаем матчасть. Она гласит, что у каждой разновидности фейри есть не только внешние особенности, которые нужно обыграть, но и привычные, характерные занятия. Справка по ланнан ши: "В ирландском фольклоре "чудесная возлюбленная" фейри. Она жестока и своенравна, и горе тому, кто соблазнится ею. Впрочем, ланон ши ласкова с теми, кому благоволит, ее чудесный голос... вдохновляет поэтов и певцов. Они жертвуют жизнью ради того, чтобы на краткий миг испытать прилив вдохновения и познать славу."
Чем может пробавляться в нынешнее время такая, своего рода, соблазнительная "муза"? Соблазнять. Сюжет содержанки или актрисы снять читаемым в один кадр на улице показалось невозможным, остановились на варианте проститутки. Таким образом, надо сделать так, чтобы с первого взгляда был понятен род деятельности девушки в кадре, читалось некоторое обращение к мужчине - потенциальной жертве, а также отделить каким-то образом фейри от людей. Держа все это в голове, займемся работой. Фотошоп от версии CS3 и выше, планшет и руки.
Открываем исходный файл.
Смотрим на него внимательно и печально, отмечаем довольно удачную композицию левой части, и посредственную - правой. Обращение фейри к человеку есть, но человек на него не реагирует. Подошло бы для сцены с нищенкой, просящей подаяние; для броской уличной девушки, успешно (!) заманивающей клиентов, это плохо. Также, неясно, почему симпатичная барышня в боевом раскрасе жмется к фонарю. Замерзла? Прилипла? Проституция мало читаема.
Поэтому начинаем делать монтаж.
Описание процесса монтажа не даю, методы чаще всего очевидны - вырезать подходящее, наложить, подогнать по пропорциям, геометрии, цвету. Обмолвлюсь только, что все вышеуказанные параметры при монтаже нужно держать в голове одновременно. Накосячите с одним, остальные не спасут.
Теперь у нас есть вторая девушка, в красноречивой, говорящей позе. Вместе с ней начинает появляться нужное ощущение "квартала фонарей". Фонарные столы все еще "падают", с этим следует работать. Девушки оказались слишком близко друг ко другу, а фонари в городе так часто не втыкают. Исправляем.
Я не стараюсь зарисовать следы пребывания первоначальной фигуры слишком тщательно, в данном случае этого не нужно, потому что поверх все равно пойдет карандашный набросок, на котором не будет такой детальной проработки.
Стало лучше, но по-прежнему нет никакого взаимодействия между персонажами. Поза ланнан ши стала менее вычурной и напряженной, она более расслаблена и непринужденна. Но в ней не хватает действия, она просто ждет, никак не привлекая к себе внимания. Композиция и пропорции фигур тоже оставляют желать лучшего.
Добавляем персонажу манящести, действия, подмонтировав верхнюю часть туловища из другого снимка. Понимаем, что все ее попытки заинтриговать мужчину пока бесплодны, история получается не о том, о чем задумано. Мужская фигура кажется слишком низкорослой, он выглядит как хоббит, беззаботно отводящий глазки от голодного дракона.
Теперь видно движение, видно, что внимание мужчины внезапно чем-то привлечено, появляется логическая ниточка между персонажами. Пропорции стали более жизненными. Эскиз грубый, но для основы под набросок подойдет.
Накладываю немного размытия на снимок, избегая главного персонажа. Вспомогательная фигура "проститутки" на заднем плане размыта сильнее, чем мужчина на переднем. Группа прохожих слева на цветной фотографии выглядит лишней, но в рисунке они поблекнут и также будут играть вспомогательную роль окружения.
Создаю над всеми слоями новый пустой, далее функция Image - Apply image, режим смешивания Normal. Это позволит создать заполненный слитый слой с изображением всего того, что было сделано выше. Можно, конечно, просто слить слои, но я предпочитаю всегда оставлять себе лазейку для отступления назад. Практика показывает, что это разумно, потому что иногда понимаешь, что с замыленным глазом успел накосячить, и лучше бы переделать основу. Здесь, например, два раза переделывала фигуру мужчины, меняла референс, пропорции и тд. Дублируем этот слой и обесцвечиваем его функцией Image - Adjustments - Black & White. Давать точные значения для нее бессмысленно, это зависит от каждого конкретного кадра, какой цвет вы хотите сделать бледнее, какой темнее.
Дублируем обесцвеченный слой, под ними создаем новый пустой. Вот так:
В новом пустом слое применяю команду Edit - Fill, заливка 50% Grey. Oставаясь на том же слое, кладем фильтр Filters - Noise, значения - 9-10, Gaussian, галочка на Monochromatic. Это делается для того, чтобы придать базовую текстуру "листу бумаги", на котором будем рисовать.
Перехожу на нижний обесцвеченный слой, задаю фильтр Filter - Stylize - Glowing Edges со следующими параметрами:
Edge Width 2
Edge Brightness 7
Smoothness 11
После чего инвертирую слой Ctrl+I, режим смешивания - Soft light, прозрачность 50. Вот что примерно получается:
Похожие на некоторые контуры. Теперь, переходим на верхний обесцвеченный слой, в нем Layer - Layer Mask - Hide All, режим смешивания слоя - Darken. Берем мягкую круглую кисть большого диаметра (какого, зависит от размера снимка, у меня был оригинальный, TIFF примерно 4200 на 2800 пикселей 300 dpi), выбираем белый цвет, прозрачность около 15, делаем несколько круговых движений по центру маски слоя, чтобы "выудить" персонажей на поверхность. Когда основное изображение будет устраивать, берем жесткую кисть маленького диаметра (от 2 до 8 пикселей), и начинаем штриховать по краям, создавая фон.
Фух, заслуженный перекур и едем дальше. После окончания штриховки, спускаемся на один слой вниз (где у нас обозначены контуры), и сливаем его с серой подложкой. Над верхним слоем с маской создаем еще один пустой, и сливаем их. Фотошоп непременно спросит, что делать с маской при слиянии, отвечаете Apply. Режим смешивания переставьте на Normal - тут же белые участки "загорятся" на изображении сильнее. От этого надо избавиться - добавьте маску слою (третья справа кнопка внизу на панели слоев), и аккуратно пройдитесь мягкой кистью (прозрачность 20%) по светлым местам, притушив их. Маску после этого потяните вниз, в корзину, на вопрос отвечайте Apply.
Теперь у нас два рабочих слоя, и цветная подложка под ними. В верхнем слое начинаем маленькой жесткой кистью обрисовывать контуры персонажей. Диаметр и прозрачность варьируются, соответственно, от 2-13 пикселей, 8-20%. На самом деле, техник рисования существует много, ваша задача в любом случае - обозначить фигуры и пространство, нанести на них светотени. Я выбрала вариант, при котором сначала кистью одного диаметра обходятся все контуры, а потом уже идет штриховка. Техника рассчитана на планшет, так что что в панели управления кистями Brush presets - Shape dynamics должен стоять выбор контроля ее размера Pen pressure. Толщина линии будет зависеть от силы давления пером на поверхность планшета.
Не отклоняйтесь от проступающего изображения. Для светлых участков использована та же техника штриховки, но белым цветом.
Промежуточный этап, когда я только начала выделять контуры:
Конечный этап, когда набросок готов:
Добавляем немного контрастности и яркости, по вкусу (Image - Adjustment - Brightness/Contrast, можно также использовать Curves). Для тонировки кадра я задействовала функцию Image - Adjustments - Hue/Saturation, галочка на Colorize, песочно-желтый оттенок с пониженной насыщенностью.
Теперь следует выделить фигуру фейри цветом, отделяя ее от черно-белых людей. Для этого сливаем рабочие слои, у нас получается карандашный слой и цветное фото под ним. Верхнему снова добавляем маску и также аккуратно, мягкой кистью с прозрачностью 10-20%, проходимся по нужному персонажу, проявляя его цветность. Главное, не переборщить, чтобы окончательно не стереть карандашные линии. Теперь работы выглядит так:
Теперь можно добавлять заблаговременно нарисованные цветочные лозы, подписи, рамочки и все, что душеньке угодно.
Текстурирование бумаги и окончательное приведение в божеский вид лучше оставить до тех времен, пока не наберется что-то, похожее на серию. Единообразие стиля проще соблюдать, когда имеешь возможность одномоментно подгонять тонировку разных кадров. Ну, вот и все.
Около восьми часов чистого времени ушло на этот кадр (а в общем, со всеми ошибками, переделками и спотыканием, около недели), два часа на написание урока. Техника очень пластичная, с ее помощью можно делать разные по стилю рисунки, и в цвете, и в черно-белых тонах, и в сепии, и что угодно.
Ждите следующей части сета. ;)