Первая женщина в Лувре
Оригинал взят у syn_snow в Первая женщина в Лувре
Оригинал взят у ochendaje в Первая женщина в Лувре
Мы все привыкли к тому, что художниками, в большинстве своем, были мужчины, и у нас на слуху такие имена из того периода как Винсент Ван Гог, Пикассо, Гоген и другие. Но ведь были и талантливые женщины-художницы, модельеры, дизайнеры! Самое время вспомнить об Украине!
Соня Делоне (Сара Штерн) родилась в украинском городе Градижск, близ Полтавы в 1885 году, хотя некоторые источники в Интернете пишут, что она родилась в Одессе. С пятилетнего возраста она проживает в семье своего дяди, адвоката Генриха Терка в Санкт-Петербурге. Девочка получила хорошее образование, во время школьных каникул много путешествовала по Европе, знакомилась с коллекциями музеев Франции, Италии, Германии.
Ее учитель рисования отметил блестящие способности своей ученицы и посоветовал ей развивать их и продолжить обучение. В 18 лет Сара поступила в Художественную Академию в Карлсруэ. Через два года девушка переехала в Париж, занималась в академии "Ла Палетт", проводила много времени в художественных студиях, общалась с художниками. В то время ей были близки творчество Ван Гога, Гогена, фовистов.
В 23 года Соня Терк вышла замуж за немецкого критика, коллекционера и галериста Вильгельма Уде, занимавшегося примитивистами и современной живописью. Пышная свадьба состоялась в Лондоне, но буквально через год Сара рассталась с Вильгельмом и связала свою жизнь с молодым талантливым абстракционистом Робером Делоне (Delaunay), с которым познакомилась в доме мужа. Так образовался один из самых романтичных, крепких и плодотворных творческих союзов.
Не секрет, что в то время рождалось очень много различных направлений в искусстве. Вместе с мужем Соня увлеклась развитием орфизма - разновидности кубизма, которая основана на подчеркивании цветовых эффектов и динамики, скрытой в цветовых сочетаниях. Соня Делоне пишет много картин, выставляет свои работы в Париже, Праге, Берлине.
После Первой мировой войны супруги Делоне временно переехали в Испанию, где познакомились с многими выдающимися деятелями того времени, в частности, с Игорем Стравинским, Сергеем Дягилевым. В этот период Соня увлеклась созданием моделей одежды и обуви, театральных костюмов, в том числе и для балета Дягилева.
В 1920 году Делоне вернулись в Париж. В 1925 году Соня участвует в Международной выставке декоративного искусства и становится одним из известнейших представителей направления "ар-деко", занимается дизайном, иллюстрациями, рекламой, текстильным дизайном, декором керамики.
Ткани, созданные по ее эскизам, пользуются большим успехом в коммерции. Она стала одной из первых, кто интегрировал искусство в моду (Делоне читала лекции в Сорбонне на тему «Как живопись влияет на модный дизайн»). Отличительной чертой моделей одежды Сони Делоне была простота кроя и яркие геометрические принты.
Соня Делоне становится не только брендом, ее стиль теперь - признак хорошего вкуса и утонченности. Ее эскиз появляется на обложке Vogue. Наверное, именно поэтому голливудские актрисы все чаще появляются на публике в ее платьях, а представители домов моды Yves Saint Laurent и Missoni признаются, что именно она часто была для них музой.
В 1963 году Соня подарила Франции - Национальному музею Современного искусства, - 117 работ своих и Робера. Через год в Лувре произошла пышная презентация дара, и Соня Делоне стала первой художницей, чья персональная выставка состоялась в этом знаменитейшем музее.
Художница становится кавалером Искусств и Литературы, в 1973 году получает Гран-При города Парижа за свой труд в области искусства, а в 1975 году - обладателем высшей награды Франции, ордена Почетного Легиона.
Жизнь Сони Делоне была яркой, насыщенной и красочной, как и ее творческое наследие. Соня прожила 94 года, и сегодня ее работы высоко ценятся в мире искусства, ее имя в числе лучших представителей мирового аваангарда, а современные дома моды черпают вдохновение в ее работах. Так, например, коллекции Celine 2015, Junya Watanabe 2015 Dsquared 2015.
Оригинал взят у ochendaje в Первая женщина в Лувре
Мы все привыкли к тому, что художниками, в большинстве своем, были мужчины, и у нас на слуху такие имена из того периода как Винсент Ван Гог, Пикассо, Гоген и другие. Но ведь были и талантливые женщины-художницы, модельеры, дизайнеры! Самое время вспомнить об Украине!
Соня Делоне (Сара Штерн) родилась в украинском городе Градижск, близ Полтавы в 1885 году, хотя некоторые источники в Интернете пишут, что она родилась в Одессе. С пятилетнего возраста она проживает в семье своего дяди, адвоката Генриха Терка в Санкт-Петербурге. Девочка получила хорошее образование, во время школьных каникул много путешествовала по Европе, знакомилась с коллекциями музеев Франции, Италии, Германии.
Ее учитель рисования отметил блестящие способности своей ученицы и посоветовал ей развивать их и продолжить обучение. В 18 лет Сара поступила в Художественную Академию в Карлсруэ. Через два года девушка переехала в Париж, занималась в академии "Ла Палетт", проводила много времени в художественных студиях, общалась с художниками. В то время ей были близки творчество Ван Гога, Гогена, фовистов.
В 23 года Соня Терк вышла замуж за немецкого критика, коллекционера и галериста Вильгельма Уде, занимавшегося примитивистами и современной живописью. Пышная свадьба состоялась в Лондоне, но буквально через год Сара рассталась с Вильгельмом и связала свою жизнь с молодым талантливым абстракционистом Робером Делоне (Delaunay), с которым познакомилась в доме мужа. Так образовался один из самых романтичных, крепких и плодотворных творческих союзов.
Не секрет, что в то время рождалось очень много различных направлений в искусстве. Вместе с мужем Соня увлеклась развитием орфизма - разновидности кубизма, которая основана на подчеркивании цветовых эффектов и динамики, скрытой в цветовых сочетаниях. Соня Делоне пишет много картин, выставляет свои работы в Париже, Праге, Берлине.
После Первой мировой войны супруги Делоне временно переехали в Испанию, где познакомились с многими выдающимися деятелями того времени, в частности, с Игорем Стравинским, Сергеем Дягилевым. В этот период Соня увлеклась созданием моделей одежды и обуви, театральных костюмов, в том числе и для балета Дягилева.
В 1920 году Делоне вернулись в Париж. В 1925 году Соня участвует в Международной выставке декоративного искусства и становится одним из известнейших представителей направления "ар-деко", занимается дизайном, иллюстрациями, рекламой, текстильным дизайном, декором керамики.
Ткани, созданные по ее эскизам, пользуются большим успехом в коммерции. Она стала одной из первых, кто интегрировал искусство в моду (Делоне читала лекции в Сорбонне на тему «Как живопись влияет на модный дизайн»). Отличительной чертой моделей одежды Сони Делоне была простота кроя и яркие геометрические принты.
Соня Делоне становится не только брендом, ее стиль теперь - признак хорошего вкуса и утонченности. Ее эскиз появляется на обложке Vogue. Наверное, именно поэтому голливудские актрисы все чаще появляются на публике в ее платьях, а представители домов моды Yves Saint Laurent и Missoni признаются, что именно она часто была для них музой.
В 1963 году Соня подарила Франции - Национальному музею Современного искусства, - 117 работ своих и Робера. Через год в Лувре произошла пышная презентация дара, и Соня Делоне стала первой художницей, чья персональная выставка состоялась в этом знаменитейшем музее.
Художница становится кавалером Искусств и Литературы, в 1973 году получает Гран-При города Парижа за свой труд в области искусства, а в 1975 году - обладателем высшей награды Франции, ордена Почетного Легиона.
Жизнь Сони Делоне была яркой, насыщенной и красочной, как и ее творческое наследие. Соня прожила 94 года, и сегодня ее работы высоко ценятся в мире искусства, ее имя в числе лучших представителей мирового аваангарда, а современные дома моды черпают вдохновение в ее работах. Так, например, коллекции Celine 2015, Junya Watanabe 2015 Dsquared 2015.