Воркшоп с Дмитрием Горелышевым: превращение натурных зарисовок в графику.
Занятие состоится в субботу 20-го июля с 17:30 до 20:45 в Дизайн-клубе Союза Дизайнеров, что в Большом Кисельном, дом 5, стр.1-2.
Итак, у нас появился ещё один формат - воркшопы. Мы его давно задумали, но всё не было повода осуществить. Это будут такие встречи-семинары-обсуждения, на которых поднимается конкретный вопрос с последующим его разъяснением. Вопросы могут быть практического и теоретического характера, в обсуждении может участвовать один, а может сразу несколько ведущих. По сути, это промежуточное звено между мастер-классами и учебными группами.
В первый раз мы с вами поговорим и порисуем на животрепещущую тему - как довести или переделать натурную зарисовку до состояния законченной работы. Наверняка у многих их вас накопились достаточно рисунков с пленэров, которые вы хотели бы улучшить, но не знаете как.
План действий:
1. Вы принесёте три самых достойных, на ваш взгляд, рисунка.
2. Мы выберем лучший у каждого, и на его примере подумаем, что из взятого с натуры можно использовать, а от чего лучше отказаться.
3. Попробуем вербализовать пластическую или литературную идею, содержащуюся в рисунке, усилить её, сделать главной темой.
4. Подчиним формальную композицию главной теме. Во многих случаях это повлечёт за собой значительные изменения.
5. Определим степень стилизованности, меру детализации.
6. Выберем технику и исполним уже готовую вещь.
Чтобы было совсем понятно, о чём речь, я расскажу об одном из своих примеров такой доделки.
Несколько лет назад я был со студентами на пленэре в Питере и там на бегу нарисовалась такая картинка:
Рисунок явно сырой, но при этом в нём было нечто, что меня не отпускало - точная передача моего ощущение от места, где она была нарисована. Картинка не давала мне покоя, и по приезду домой я нарисовал на её основе вот эту:
Этот рисунок содержал в себе основные качества предыдущей, но при этом точнее передавал ощущения от места. Но и этим дело не кончилось. Спустя почти год я снова взялся за эту тему - предыдущий рисунок казался мне дробным, не хватало энергии, сильной эмоции, которая не забывалась уже год. Сначала был сделан ряд маленьких эскизов, чуть больше спичечного коробка:
А когда маленькая картинка стала столь активной, сколь мне хотелось, я сделал по ней работу на формат А3:
Такой путь очень интересен и полезен для развития головы и технических навыков, начинаешь иначе относится к своей работе.
С собой нужно иметь:
- собственно три рисунка
- бумагу для эскизов
- бумагу для итоговой работы (ватман А4 и А3)
- планшет или дощечку
- карандаши обычные и цветные
- тушь, кисти, перья, банку для воды
- всё для аппликации: цветная бумага (обычная и вырезки), клей-карандаш, нож/ножницы
Чтобы попасть на занятие, нужно написать мне на почту go-gdmitry@yandex.ru, в теме письма укажите «Воркшоп». Если вы написали мне, а потом передумали или занемогли, то нужно обязательно об этом сообщить - возьмем на ваше место другого человека.
Стоимость занятия - 500р.
Итак, у нас появился ещё один формат - воркшопы. Мы его давно задумали, но всё не было повода осуществить. Это будут такие встречи-семинары-обсуждения, на которых поднимается конкретный вопрос с последующим его разъяснением. Вопросы могут быть практического и теоретического характера, в обсуждении может участвовать один, а может сразу несколько ведущих. По сути, это промежуточное звено между мастер-классами и учебными группами.
В первый раз мы с вами поговорим и порисуем на животрепещущую тему - как довести или переделать натурную зарисовку до состояния законченной работы. Наверняка у многих их вас накопились достаточно рисунков с пленэров, которые вы хотели бы улучшить, но не знаете как.
План действий:
1. Вы принесёте три самых достойных, на ваш взгляд, рисунка.
2. Мы выберем лучший у каждого, и на его примере подумаем, что из взятого с натуры можно использовать, а от чего лучше отказаться.
3. Попробуем вербализовать пластическую или литературную идею, содержащуюся в рисунке, усилить её, сделать главной темой.
4. Подчиним формальную композицию главной теме. Во многих случаях это повлечёт за собой значительные изменения.
5. Определим степень стилизованности, меру детализации.
6. Выберем технику и исполним уже готовую вещь.
Чтобы было совсем понятно, о чём речь, я расскажу об одном из своих примеров такой доделки.
Несколько лет назад я был со студентами на пленэре в Питере и там на бегу нарисовалась такая картинка:
Рисунок явно сырой, но при этом в нём было нечто, что меня не отпускало - точная передача моего ощущение от места, где она была нарисована. Картинка не давала мне покоя, и по приезду домой я нарисовал на её основе вот эту:
Этот рисунок содержал в себе основные качества предыдущей, но при этом точнее передавал ощущения от места. Но и этим дело не кончилось. Спустя почти год я снова взялся за эту тему - предыдущий рисунок казался мне дробным, не хватало энергии, сильной эмоции, которая не забывалась уже год. Сначала был сделан ряд маленьких эскизов, чуть больше спичечного коробка:
А когда маленькая картинка стала столь активной, сколь мне хотелось, я сделал по ней работу на формат А3:
Такой путь очень интересен и полезен для развития головы и технических навыков, начинаешь иначе относится к своей работе.
С собой нужно иметь:
- собственно три рисунка
- бумагу для эскизов
- бумагу для итоговой работы (ватман А4 и А3)
- планшет или дощечку
- карандаши обычные и цветные
- тушь, кисти, перья, банку для воды
- всё для аппликации: цветная бумага (обычная и вырезки), клей-карандаш, нож/ножницы
Чтобы попасть на занятие, нужно написать мне на почту go-gdmitry@yandex.ru, в теме письма укажите «Воркшоп». Если вы написали мне, а потом передумали или занемогли, то нужно обязательно об этом сообщить - возьмем на ваше место другого человека.
Стоимость занятия - 500р.