Сегодня расскажу про красивую книжку. Я довольно долго вынашивала этот пост, потому что для него нужно было толково сделать иллюстративный материал, а мне все было не до того и вообще лень. Буквально на днях дочитала книжку Натали Ратковски «Нарисуй свой сад» и вот хочу написать о ней толковый отзыв, мало ли кто подумывает ее купить.
Все иллюстрации можно рассмотреть поближе, если щелкнуть по ним мышкой. Для начала расскажу, почему мне было так принципиально написать этот пост. Не знаю, как вы, а я в последнее время крайне редко покупаю живые бумажные книги в обычных книжных магазинах. Т.е. возможности пролистать книгу целиком и составить свое впечатление у меня нет. Чаще всего я смотрю содержание первой главы на ЛитРес, и когда речь идет о художественной книге, мне в целом понятно, каков язык, и будет ли мне интересно это читать. Но!
Когда речь идет о какой-нибудь нон-фикшн книжке, а особенно о книжке по рисованию, это нифига не работает. Объясню почему. Большинство подобных изданий начинается с глав вроде «с чего начиналась ботаническая иллюстрация» или «почему я стала рисовать с натуры», т.е. о содержании книги и о том, насколько вам будет полезно ее наполнение, вы ничего не узнаете. В случае с этой книгой я так и не нашла ни видео-обзора, ни каких-то разворотов после первой главы, поэтому была очень рада, когда мне ее удалось выклянчать у библиотекаря ЛитРес.
Начинается все действительно с того, что Натали рассказывает, как она вернулась к живому рисованию с натуры. Многие профессиональные иллюстраторы безвозвратно уходят в цифру и теряют для себя прелесть живого материала навсегда. Тут же автор рассказывает, чем хорошо рисование с натуры, и я во многом с ней согласна.
Дальше следует традиционная глава про материалы. Именно из нее я узнала о детских цветных карандашах с ластиком (как вы знаете, уже прикупила). В целом техника Натали мне знакома, потому что я давно слежу за ее ЖЖ и даже участвовала в ее марафонах.
Дальше идут пошаговые примеры того, как художница делает в своей смешанной технике зарисовки с натуры.
А вот тут эта техника расписана уже для небольшого объекта, такого, как те, с которыми дальше предложат работать.
Рассказав о материалах и своих приемах в общих чертах, Натали переходит к непосредственной подготовке к рисованию. Она показывает, как делаются выкраски, проверяются варианты смешения цветов на разной бумаге, рассказывает, что такое работа с ограниченной палитрой.
После этого речь идет уже о технике построения самих ботанических объектов. Приблизьте картинку, если хотите иметь более подробное представление.
В этой главе Натали дает лишь обобщенные правила построений, снабжая их иллюстрациями. Вообще иллюстрации есть во всех разделах, и они очень вкусные по цвету, как говорят художники.
Поскольку смешанная техника предполагает проработку линии, а зачастую и штриховку, в книге есть несколько разворотов, посвященных инструментам для графической части работы и манере наложения штриха.
А вот дальше начинается непосредственно практическая часть, которую на мой взгляд, и нужно показывать в обзорах книги. Натали разбила эту часть на 4 раздела по временам года и отдельно посвятила главу праздникам. Каждая глава начинается с палитры и описания используемых материалов. Также там есть фото реальных растений и алгоритм их построения.
Второй разворот содержит пример работы с выбранным цветком или растением и поэтапную проработку цветом.
Резюмируя описанное выше, могу сказать, что книжка хорошо подойдет тем, кто привык учиться «обезьяньим методом», т.е. любит всевозможные туториалы, в которых можно повторять за преподавателем. Большинство онлайн-курсов для любителей примерно так и устроены. Если достаточно много копировать и пытаться переосмысливать натуру самостоятельно, можно довольно хорошо понять материал и объекты, которые рисуешь.
В книге много качественных полноцветных фотографий природы и работ художницы. Для профессионалов написание подобных книг - способ монетизировать свою некоммерческую работу. Лично я бы была довольна получить ее в подарок в бумаге в качестве художественного альбома, но покупать стала бы разве что в электронке. 99% того, что там описано, мне как полупрофессиональному художнику известно, так что для меня это скорее книжка с картинками. Однако прочла я ее от корки до корки.
Надеюсь, что вам было тоже интересно и красиво. Мне это издание понравилось. А вам? Купили бы себе или в подарок?