русский графический репортаж
Оригинал взят у soglyadatay в русский графический репортаж
Сегодня наконец получила авторский экземпляр журнала «КАК» со своей статейкой «Русский графический репортаж». Написала ее еще осенью, долго пришлось ждать публикации.
Русский графический репортаж
Сейчас, по сравнению с «нулевыми», в нашей стране происходит больше политических и социальных событий: массовые митинги, знаковые политические суды, различная гражданская деятельность активистов, конфликты между РПЦ и современной культурой, и прочее. У многих художников возвращается интерес к изображению реальности, заметно движение от китча и концептуализма - к реализму, из галерей - на улицы, в народ. Художникам интересно фиксировать происходящее вокруг, и через эту фиксацию рождается их понимание и оценка происходящего.
Чтобы рассказывать о жизни общества, я еще в 2008 году выбрала жанр графического репортажа. Графический репортаж - это рассказ в картинках о реальных событиях. Любой правдивый графический репортаж в той или иной степени затрагивает социальные темы. У жанра есть ряд преимуществ: оперативность, тиражность, идеальный синтез изображения с текстом. Некоторые считают, что с массовым распространением фото и видео, репортажная графика потеряла свое значение. Но это не так, просто графическое искусство стало четче определять свои границы. Теперь от репортажного рисунка не требуется прежняя информативность, гораздо важнее отточенная и однозначная характеристика изображенного события. Художник убирает несущественное и подчеркивает значимое, выделает новые типажи и показывает взаимодействие их друг с другом, совмещает разно временные и пространственные моменты и т. д. Он изображает знак события в авторском графическом стиле и дает собственную эмоциональную оценку происходящему. Воздействие репортажной графики на зрителя иное, чем у документальной фотографии - зрителя не столько ставят перед фактом события, сколько вызывают на диалог с художником.
Возможно, что в скором времени нас ожидает расцвет репортажной графики на социальные темы. На страницах «КАК» я хочу поделиться собранным мною материалом об историческом развитии русского графического репортажа.
Скорей всего, первое русское произведение этого жанра - повесть графа Владимира Соллогуба с рисунками князя Григория Гагарина, изданная в 1845 году. Оба автора принадлежали к высшему обществу. Неожиданно для всех они отправляются в путешествие вглубь России: Соллогуб пишет путевые заметки о жизни русской провинции, а Гагарин синхронно зарисовывает сюжеты.
В своих «Воспоминаниях» Соллогуб укажет, что ведущим в дуэте был художник, и вся повесть написана как комментарии к рисункам. Современники были настолько поражены тем, что кто-то, а тем более люди из высшего общества, интересуются темой русской провинции, что не обратили внимание на необычность формы и подхода: пишущий и рисующий авторы, совместно провели настоящее социальное исследование и добились, если не полного, то частичного синтеза слова и изображения.
В середине 19 века в России, также как и на Западе, появляется официальная профессия «художник-репортер». Такие корреспонденты зарисовывали для иллюстрированных журналов светские события, различные экспедиции, а главным образом военную хронику. Известнейшими русскими художниками-репортерами были Николай Самокиш и Иван Владимиров. Самокиша, в первую очередь, интересовало визуальное - изображение кульминационных моментов боя, боевых лошадей, а Владимирова интересовали люди на войне, социальные темы. Во время Первой мировой войны русские журналы побоялись сотрудничать с честным и наблюдательным Владимировым, и ему пришлось рисовать для английских изданий. Последующая выставка его репортажных рисунков в Петербурге была подвергнута жесткой цензуре, и художнику грозил арест.
В 1917 году Владимиров записывается в народную милицию, чтобы быть в центре событий и свободно зарисовывать происходящее. В конечном итоге Владимиров становится главным хроникером революции.
В Советском Союзе в 30-е годы многие издания организовывали совместные командировки своих пишущих и рисующих корреспондентов. Вот что вспоминает в своей книге «Смех сильных» один из старейших сотрудников редакции «Крокодил» Исаак Абрамский: «Художники и поэты «Крокодила» в специально оборудованном железнодорожном вагоне с походной типографией и плакатной мастерской колесили по Курской, Самаро-Златоустовской, Донецкой и Омской железным дорогам, выпуская многокрасочные сатирические «Окна «Крокодила» на местные злободневные темы. В этих поездках принимали участие Кукрыниксы, Черемных, Ганф, Ротов, Елисеев, Генч, Топиков и другие крокодильские художники. Важно то, что бригады редакции, работавшие на стройках пятилеток и на транспорте, не только помогали повышать производительность труда, но и собирали богатейший фактический материал, использовавшийся на страницах журнала».
Разумеется, весь собранный документальный материал проходил цензуру и в конечном виде напоминал скорее агитацию, чем репортаж. Хороший тому пример альбом «Горячая промывка», выпущенный «Правда»-«Изогиз» в 1934 году. В аннотации к нему сказано: «В качестве специальных корреспондентов «Правды» Кукрыниксы исколесили ряд железных дорог и таким путем нашли темы и персонажей для своих едких произведений…» Что же представляет из себя это издание?
Реальные люди представлены в альбоме либо лучезарными героями труда, их портреты нарисованы в лучших традициях соцреализма художником Памфиловым, либо монстрами-вредителями, уродливые карикатуры на них сделаны Кукрыниксами. Портреты героев сопровождаются описаниями их трудовых подвигов, а карикатуры вредителей - реальными жалобами и доносами. Заканчивается книга главой «По следам карикатур» с описанием жестких наказаний, постигших вредителей.
Во время Великой Отечественной войны репортажное рисование переживает свой расцвет - на фронте рисуют сотни профессиональных художников (Дейнека, Сойфертис, Пророков, Кокорин) и самоучек (например, через военные хроники к изобразительному искусству приходит Иван Бруни).
рисунки Бориса Пророкова
Многие репортажные рисунки печатались во фронтовых газетах, другие сразу рисовались в самодельных партизанских журналах. Особняком стоят блокадные альбомы: многие из них по окончании войны не прошли цензуру и не были показаны зрителю. Так, художник Алексей Пахомов рисовал без прикрас страшную жизнь и смерть в блокадном Ленинграде для себя, в стол. Для официальной же серии «Ленинград в дни блокады» он выбрал другие, героические сюжеты.
Вероятно, из-за того, что в советское время настоящий социальный репортаж было нереально напечатать, многие художники, склонные к жанру репортажа, обращались к жанру путевых заметок. В таких книгах художники избегали острых социальных сюжетов и их анализа, а сосредотачивались на изображении различных занимательных и визуально привлекательных моментах путешествий. Печатались такие книги, в основном, в детских издательствах. Как пример можно упомянуть книги бывшего военного корреспондента Анатолия Кокорина «Англия, Шотландия и Ирландия», «В стране великого сказочника» или книгу художника Петра Багина «За полярным кругом».
из книги А. Кокорина «Как я рисовал сказки Х. К. Андерсена»
из книги П. Багина «За полярным кругом»
На сегодняшний день мы видим довольно жесткую цензуру в СМИ, поэтому вряд ли правдивые социальные графические репортажи появятся на страницах официальных изданий. С другой стороны, пока еще есть более менее свободный интернет, есть самиздат (например, я печатаюсь в анархистской газете «Воля»), есть уличные выставки. И тем для социальных графических репортажей в современной России более чем достаточно.
Сегодня наконец получила авторский экземпляр журнала «КАК» со своей статейкой «Русский графический репортаж». Написала ее еще осенью, долго пришлось ждать публикации.
Русский графический репортаж
Сейчас, по сравнению с «нулевыми», в нашей стране происходит больше политических и социальных событий: массовые митинги, знаковые политические суды, различная гражданская деятельность активистов, конфликты между РПЦ и современной культурой, и прочее. У многих художников возвращается интерес к изображению реальности, заметно движение от китча и концептуализма - к реализму, из галерей - на улицы, в народ. Художникам интересно фиксировать происходящее вокруг, и через эту фиксацию рождается их понимание и оценка происходящего.
Чтобы рассказывать о жизни общества, я еще в 2008 году выбрала жанр графического репортажа. Графический репортаж - это рассказ в картинках о реальных событиях. Любой правдивый графический репортаж в той или иной степени затрагивает социальные темы. У жанра есть ряд преимуществ: оперативность, тиражность, идеальный синтез изображения с текстом. Некоторые считают, что с массовым распространением фото и видео, репортажная графика потеряла свое значение. Но это не так, просто графическое искусство стало четче определять свои границы. Теперь от репортажного рисунка не требуется прежняя информативность, гораздо важнее отточенная и однозначная характеристика изображенного события. Художник убирает несущественное и подчеркивает значимое, выделает новые типажи и показывает взаимодействие их друг с другом, совмещает разно временные и пространственные моменты и т. д. Он изображает знак события в авторском графическом стиле и дает собственную эмоциональную оценку происходящему. Воздействие репортажной графики на зрителя иное, чем у документальной фотографии - зрителя не столько ставят перед фактом события, сколько вызывают на диалог с художником.
Возможно, что в скором времени нас ожидает расцвет репортажной графики на социальные темы. На страницах «КАК» я хочу поделиться собранным мною материалом об историческом развитии русского графического репортажа.
Скорей всего, первое русское произведение этого жанра - повесть графа Владимира Соллогуба с рисунками князя Григория Гагарина, изданная в 1845 году. Оба автора принадлежали к высшему обществу. Неожиданно для всех они отправляются в путешествие вглубь России: Соллогуб пишет путевые заметки о жизни русской провинции, а Гагарин синхронно зарисовывает сюжеты.
В своих «Воспоминаниях» Соллогуб укажет, что ведущим в дуэте был художник, и вся повесть написана как комментарии к рисункам. Современники были настолько поражены тем, что кто-то, а тем более люди из высшего общества, интересуются темой русской провинции, что не обратили внимание на необычность формы и подхода: пишущий и рисующий авторы, совместно провели настоящее социальное исследование и добились, если не полного, то частичного синтеза слова и изображения.
В середине 19 века в России, также как и на Западе, появляется официальная профессия «художник-репортер». Такие корреспонденты зарисовывали для иллюстрированных журналов светские события, различные экспедиции, а главным образом военную хронику. Известнейшими русскими художниками-репортерами были Николай Самокиш и Иван Владимиров. Самокиша, в первую очередь, интересовало визуальное - изображение кульминационных моментов боя, боевых лошадей, а Владимирова интересовали люди на войне, социальные темы. Во время Первой мировой войны русские журналы побоялись сотрудничать с честным и наблюдательным Владимировым, и ему пришлось рисовать для английских изданий. Последующая выставка его репортажных рисунков в Петербурге была подвергнута жесткой цензуре, и художнику грозил арест.
В 1917 году Владимиров записывается в народную милицию, чтобы быть в центре событий и свободно зарисовывать происходящее. В конечном итоге Владимиров становится главным хроникером революции.
В Советском Союзе в 30-е годы многие издания организовывали совместные командировки своих пишущих и рисующих корреспондентов. Вот что вспоминает в своей книге «Смех сильных» один из старейших сотрудников редакции «Крокодил» Исаак Абрамский: «Художники и поэты «Крокодила» в специально оборудованном железнодорожном вагоне с походной типографией и плакатной мастерской колесили по Курской, Самаро-Златоустовской, Донецкой и Омской железным дорогам, выпуская многокрасочные сатирические «Окна «Крокодила» на местные злободневные темы. В этих поездках принимали участие Кукрыниксы, Черемных, Ганф, Ротов, Елисеев, Генч, Топиков и другие крокодильские художники. Важно то, что бригады редакции, работавшие на стройках пятилеток и на транспорте, не только помогали повышать производительность труда, но и собирали богатейший фактический материал, использовавшийся на страницах журнала».
Разумеется, весь собранный документальный материал проходил цензуру и в конечном виде напоминал скорее агитацию, чем репортаж. Хороший тому пример альбом «Горячая промывка», выпущенный «Правда»-«Изогиз» в 1934 году. В аннотации к нему сказано: «В качестве специальных корреспондентов «Правды» Кукрыниксы исколесили ряд железных дорог и таким путем нашли темы и персонажей для своих едких произведений…» Что же представляет из себя это издание?
Реальные люди представлены в альбоме либо лучезарными героями труда, их портреты нарисованы в лучших традициях соцреализма художником Памфиловым, либо монстрами-вредителями, уродливые карикатуры на них сделаны Кукрыниксами. Портреты героев сопровождаются описаниями их трудовых подвигов, а карикатуры вредителей - реальными жалобами и доносами. Заканчивается книга главой «По следам карикатур» с описанием жестких наказаний, постигших вредителей.
Во время Великой Отечественной войны репортажное рисование переживает свой расцвет - на фронте рисуют сотни профессиональных художников (Дейнека, Сойфертис, Пророков, Кокорин) и самоучек (например, через военные хроники к изобразительному искусству приходит Иван Бруни).
рисунки Бориса Пророкова
Многие репортажные рисунки печатались во фронтовых газетах, другие сразу рисовались в самодельных партизанских журналах. Особняком стоят блокадные альбомы: многие из них по окончании войны не прошли цензуру и не были показаны зрителю. Так, художник Алексей Пахомов рисовал без прикрас страшную жизнь и смерть в блокадном Ленинграде для себя, в стол. Для официальной же серии «Ленинград в дни блокады» он выбрал другие, героические сюжеты.
Вероятно, из-за того, что в советское время настоящий социальный репортаж было нереально напечатать, многие художники, склонные к жанру репортажа, обращались к жанру путевых заметок. В таких книгах художники избегали острых социальных сюжетов и их анализа, а сосредотачивались на изображении различных занимательных и визуально привлекательных моментах путешествий. Печатались такие книги, в основном, в детских издательствах. Как пример можно упомянуть книги бывшего военного корреспондента Анатолия Кокорина «Англия, Шотландия и Ирландия», «В стране великого сказочника» или книгу художника Петра Багина «За полярным кругом».
из книги А. Кокорина «Как я рисовал сказки Х. К. Андерсена»
из книги П. Багина «За полярным кругом»
На сегодняшний день мы видим довольно жесткую цензуру в СМИ, поэтому вряд ли правдивые социальные графические репортажи появятся на страницах официальных изданий. С другой стороны, пока еще есть более менее свободный интернет, есть самиздат (например, я печатаюсь в анархистской газете «Воля»), есть уличные выставки. И тем для социальных графических репортажей в современной России более чем достаточно.