"Прогулка". Выставка Анны Лепорской, галерея "Проун" на "Винзаводе" (2007-2008)
С 30 ноября 2007 по 15 января 2008 года
в галерее Проун на Винзаводе
Выставочный проект "Прогулка" представляет более 50 работ Анны Лепорской, ближайшей и едва ли не самой верной и последовательной ученицы Малевича. Художественная эволюция Лепорской, как и прочих учеников Малевича (Юдина, Рождественского, Ермолаевой) была направлена на выявление собственного "голоса", индивидуального пластического чувства, приближающегося к познанию "реального, осязательного, бесконечно индивидуального и неповторимого мира" (Л.Юдин). Объединенные условным термином "живописно-пластический реализм", эти художники обратились к творческому исследованию непосредственных природных форм, постижению "странности самых обычных" вещей. Включенные в экспозицию произведения Павла Басманова, Константина Рождественского, Веры Ермолаевой в качестве своеобразных визуальных рифм позволяют восстановить в необходимой целостности процесс постепенного выявления сложной природной фактуры, требующего обновления оптики художника.
В мир как бы заново привходит временное состояние. Лепорская острее, чем кто бы то ни было из учеников Малевича (в этом отношении также особенно чуток был Лев Юдин), ощущает невозможность познания всего богатства мира в универсальных категориях и формулах. "Протаскивая" свое визуальное чувство (по выражению Л.Юдина) через конкретику природных образов, она овладевает иной пластической тактикой, которая открывает органику природных состояний, освобождает пространство от формульной "идеальности". Присутствие в работах Лепорской нарочно случайного, иллюзия мгновенного визуального впечатления - отсюда использование акварельной техники - отражает стремление художника запечатлеть подлинную жизнь вещей, "установить конкретное равновесие" между собой и действительностью. Творчество Лепорской конца 1920-1930-х гг. восстанавливает живые, персональные связи с большой традицией живописи, начиная от романтиков Фридриха и Тернера, заканчивая импрессионистами, которым были посвящены серьезные теоретические и практические штудии художницы в формально-теоретическом отделе ГИНХУКа.
Представленные в экспозиции произведения Анны Лепорской живут не в победном ритме супрематического шествия, отмеряющего своей тяжелой поступью вечность, а в плавном движении неспешной прогулки по полям близ деревни Заполье, садам Мичуринска, горным ландшафтам Ялты, украинским степям, проявляя живое вибрирующее состояние природы и человека.
В экспозицию вошли произведения из собраний семьи художницы и наиболее значительных частных коллекций Москвы и Санкт-Петербурга, некоторые из работ будут представлены широкой публике впервые.
Отсюда: http://www.winzavod.ru/events/proun3011.html
в галерее Проун на Винзаводе
Выставочный проект "Прогулка" представляет более 50 работ Анны Лепорской, ближайшей и едва ли не самой верной и последовательной ученицы Малевича. Художественная эволюция Лепорской, как и прочих учеников Малевича (Юдина, Рождественского, Ермолаевой) была направлена на выявление собственного "голоса", индивидуального пластического чувства, приближающегося к познанию "реального, осязательного, бесконечно индивидуального и неповторимого мира" (Л.Юдин). Объединенные условным термином "живописно-пластический реализм", эти художники обратились к творческому исследованию непосредственных природных форм, постижению "странности самых обычных" вещей. Включенные в экспозицию произведения Павла Басманова, Константина Рождественского, Веры Ермолаевой в качестве своеобразных визуальных рифм позволяют восстановить в необходимой целостности процесс постепенного выявления сложной природной фактуры, требующего обновления оптики художника.
В мир как бы заново привходит временное состояние. Лепорская острее, чем кто бы то ни было из учеников Малевича (в этом отношении также особенно чуток был Лев Юдин), ощущает невозможность познания всего богатства мира в универсальных категориях и формулах. "Протаскивая" свое визуальное чувство (по выражению Л.Юдина) через конкретику природных образов, она овладевает иной пластической тактикой, которая открывает органику природных состояний, освобождает пространство от формульной "идеальности". Присутствие в работах Лепорской нарочно случайного, иллюзия мгновенного визуального впечатления - отсюда использование акварельной техники - отражает стремление художника запечатлеть подлинную жизнь вещей, "установить конкретное равновесие" между собой и действительностью. Творчество Лепорской конца 1920-1930-х гг. восстанавливает живые, персональные связи с большой традицией живописи, начиная от романтиков Фридриха и Тернера, заканчивая импрессионистами, которым были посвящены серьезные теоретические и практические штудии художницы в формально-теоретическом отделе ГИНХУКа.
Представленные в экспозиции произведения Анны Лепорской живут не в победном ритме супрематического шествия, отмеряющего своей тяжелой поступью вечность, а в плавном движении неспешной прогулки по полям близ деревни Заполье, садам Мичуринска, горным ландшафтам Ялты, украинским степям, проявляя живое вибрирующее состояние природы и человека.
В экспозицию вошли произведения из собраний семьи художницы и наиболее значительных частных коллекций Москвы и Санкт-Петербурга, некоторые из работ будут представлены широкой публике впервые.
Отсюда: http://www.winzavod.ru/events/proun3011.html