Альбом «Blackstar» - рецензия из Rolling Stone
В 2013 году Дэвид Боуи вернулся после десятилетнего молчания - его альбом-камбек «The NextDay» был принят на ура и критикой, и публикой и сразу же возглавил британский чарт (впервые за 20 лет). Но между нами говоря, здесь сыграли свою роль и долгое отсутствие артиста, и всеобщее глубочайшее почтение к одному из самых влиятельных поп-артистов 20 века. Сам же материал альбома был вполне предсказуемым и ни чем не удивлял, кроме как тем, что и такой человек, как Боуи может постареть.
Но согласитесь, что Боуи не тот классический рокер, от которого мы ждем стабильности. Нет, от него мы каждый раз хотим скорее чего-то похожего на чудо, и вот в январе 2016-го оно как раз и случилось. Выходящий в день 69-летия артиста 25-й в его дискографии альбом - совершенно неожиданная запись, и это парадоксальным образом как раз то, что все (осознанно или подсознательно) ждали. В творческом смысле «Blackstar» можно сравнить с теми виражами, которые Боуи совершал, выпуская в свет «Low» в 1977-м или «Outside» в 1995-м.
Записывался «Blackstar» узким кругом музыкантов, что не характерно для альбомов артистов его калибра, - единственным гостем оказался Джеймс Мерфи (LCD Soundsystem), добавивший немного перкуссии в паре треков. Чтобы найти новый звук Боуи сделал то, что он как великий вампир умел всегда - привлечь свежую кровь, новых доноров, правильных людей. Ими оказались несколько нью-йоркских джазовых музыкантов из круга саксофониста Донни Маккаслина, чья виртуозная работа в альбоме сразу же бросается в глаза. Из прежнего королевского пула остался лишь товарищ золотых времен, сопродюсер Тони Висконти.
Альбом из семи длинных композиций открывается десятиминутным спейс-роковым прологом - заглавной, практически ритуальной темой, мрачнейшее видео на которую потрясло всех еще до Нового года. Также среди треков пластинки можно обнаружить переработанный сингл 2014 года«Sue (Or In a Season Of Crime)» и одноименную песню из мюзикла «Lazarus», над которым параллельно с альбомом работал Боуи. Привычнее всего звучит баллада «Dollar Days», но в целом альбом пронизан сильнейшим влиянием фри-джаза и явно входит в число наиболее причудливых записей великого артиста.
Кадр из клипа Lazarus
Тем не менее, при каждом выходе в открытый космос авангарда Боуи всегда умел не отрываться совсем уж от песенной структуры, и альбом, финиширующий относительно просветленной «I Can't Give Everything Away», предстает законченным, цельным, совершенным произведением. В этом эпичном эпилоге с виртуозной имитацией «фрипповской» гитары из пластинки «Heroes» Боуи в своей сегодняшней потусторонней манере, но и с почти доверительными нотками старого эстрадного крунера сообщает, что объяснять ничего никому не может и не хочет.
Кто-то из его музыкантов поведал прессе, которой, кстати, Боуи не дает интервью, что маэстро обронил что-то вроде того, что апокалиптическая заглавная композиция сочинена под впечатлением от ИГИЛ (запрещенной в России террористической организации), в то время как мы можем уловить в этой многомерной, космической вещи всего лишь явно арабское звучание струнных, не более того. Зато, похоже, уже понятно, что главный альбом 2016-го вышел в первые же дни года.
Источник: Rolling Stone