ПЕРСОНАЛИИ - Фелиппе Педрель
навигатор guitarra-antiqua > персоналии Rustik68 ©1998
Напоминаем, авторство статей на Античной гитаре принадлежит Рустему Ахунову. Изложение ведётся от его лица, rar-archive будет лишь немного корректировать старые тексты и добавлять медиаприложения.
Фелипе Педрель /Felipe Pedrel/ (1841-1922) является весьма примечательной личностью в истории новой испанской музыки. Можно сказать, что его деятельность обозначила новый этап в истории испанской музыки, подвела его к тому периоду, когда она смогла вновь утвердится в кругу европейских музыкальных школ ХХ века. Жизнь Педреля была наполнена непрерывным трудом. Композитор, музыковед, фольклорист, музыкальный общественный деятель, педагог, он обогатил родную музыкальную культуру в каждой из этих областей. Заслуженно являясь членом академии изящных искусств (с 1894г.), Фелипе Педрель считается одним из ведущих деятелей движения за национальное возрождение Испании - ренасимьенто. Он оказал огромное влияние на умонастроение испанской интеллигенции. Среди его учеников И. Альбенис, Э. Гранадос, М. де Фалья. Однако Педрель не замыкался в узких рамках национальной музыки - он высоко ценил и популяризовал русскую классическую музыку.
Педрель родился в Тортосе (Каталония) и там в семилетнем возрасте, начал петь в церковном хоре, затем брал уроки гармонии у Антонио Нин-и-Серра. Мальчик сильно увлёкся музыкой, играл на фортепиано, скрипке, гитаре. Он рано начал сочинять, перекладывал для местного оркестра отрывки из итальянских опер. Так он проходил большую и полезную практическую школу. Уже с 1867 года Педрель выступал как музыкальный критик.
В начале 1870-х годов он находит приложение своим талантам в Барселоне. Здесь Педрель ставит свою первую оперу «Приключение последнего Абенсерраха» и первое оркестровое произведение «Праздник».
Работая в Барселоне, Педрель имел возможность время от времени выезжать в Мадрид, Валенсию, даже в Париж. Он услышал там много интересного, встретился с музыкантами и сумел познакомится с основными культурными течениями своего времени. Это непосредственно сказалось и на его деятельности.
В 1880-е годы Педрель написал две симфонические поэмы и ряд романсов. Главное внимание он уделял музыковедческой работе. Результатом этих исследований и раздумий над судьбами родного искусства явились не только публикация старинной музыки, раскрывшая перед всем миром сокровища испанского «золотого века», но и осознание программы ближайших действий, сформулированная в его знаменитом манифесте «За нашу музыку» ¹. Современники Педреля восприняли его как «горячий и светлый призыв, предназначенный вызвать национальное Возрождение испанской музыки» ².
Основные положения манифеста сводились к призывам развивать национальную культуру на основе глубокого освоения её классического и фольклорного наследия. Педрель подчёркивал необходимость работы во всех жанрах. Он говорил и о значении лучших традиций сарсуэлы и тонадильи. Педрель считал также необходимым внимательное изучение творчества композиторов других стран, его главным стремлением было вывести испанскую музыку из состояния изоляции и вновь придать ей мировое значение.
Педрелем было основано несколько музыкальных периодических, в т.ч. «Illustracion musical Huspano-Americana», где с 1888 по 1896гг. он был редактором. А с 1904 года Педрель возглавлял издательство «А.Видаль-и-Лимон». Важное значение имели его публикации сочинений Т. Л. де Виктории (полное собрание сочинений), А. Кабесона, К. Моралеса, а также составление антологий органной музыки и испанских народных песен, о которых речь будет ниже.
В 1894 году Педрель переехал в Мадрид, где в течение десяти лет работал в качестве профессора консерватории (1895-1903). К этому времени относится создание его главного произведения - монументальной оперы «Пиренеи», переносящей в Каталонию XIII века. Вместе с другой его оперой - «Селестиной», написанной на сюжет знаменитой средневековой повести, и «Графом Арнау» это произведение явилось кульминацией его композиторского творчества.
В те же годы появились и крупнейшие музыковедческие труды Педреля - восьмитомное собрание «Испанская школа духовной музыки» (1894-1898), «Испанский лирический театр до начала XIX столетия» (1897-1898), «Кастильский музыкальный фольклор XVI века» и другие, открывшие для всех сокровища, так долго скрытые в библиотеках и архивах. Работа потребовала массу времени и сил; труды, выполненные с размахом и научной добросовестностью, принесли их автору мировую известность.
В 1904 году Педрель, с трудом переносивший мадридский климат, переселился в Барселону, где и прожил до конца своих дней. Он продолжал сочинять: в 1908 году появились его «Песни-арабески»; выходят его музыковедческие труды «Антология испанской органной музыки» («Antologia de organistas clasicos españoles» t.1-2 Barcelona, 1908) и четырёхтомное «Cобрание испанских народных песен» 13-18 веков с гармонизацией («Cancionero musical popular español» t.1-4 Valls, 1918-1922), которое Мануэль де Фалья назвал завещанием мастера молодому поколению композиторов.
В Барселоне Педрель работал с непреходящей верой в будущее испанской музыки. Но самому ему приходилось сталкиваться с большими трудностями не только при публикации, но и при исполнении своих произведений. На его долю выпала трудная борьба с традициями академизма, против псевдонациональных штампов, которые являлись эталонами для официальных кругов, да и для многих любителей музыки. Как и многие другие истинные новаторы национального искусства, он сталкивался с ограниченностью и узостью, сковывавшими развитие вкуса и понимания публики.
ПРИМЕЧАНИЯ:
¹ Pedrell F. Por nuestra musica. Barcelona, 1891.
² Кальвокоресси М. Национальный характер испанской музыки. «Русская национальная газета», 1915, №3, с.58.
На км.ру UPD: 18.11.2007
ОСНОВНЫЕ ИСТОЧНИКИ: Мартынов И. "Музыка Испании", М., Советский композитор 1977.
Музыкальный энциклопедический словарь. М., Советская энциклопедия, 1990.
