Рецензия на спектакль "Маскарад. Воспоминания будущего"
Итак, мы побывали вчера на премьерном показе спектакля Александринского театра на сцене Большого. При, надо сказать, большом стечении не самой простой публики. Спектакль Валерия Фокина анонсирован как некая реконструкция спектакля 100-летней давности Всеволода Мейерхольда. Премьера спектакля состоялась в дни Февральской демократической революции в России - в Александринке. Спектакль шёл до 1941 года, до убийства Мейерхольда - и как говорят, с большим успехом. Попытки возобновить спектакль предпринимались, но - неудачно. В театральной программке причиной указывается утеря "ключа" к замыслу. Реконструировать ключ взялся Валерий Фокин.
Фокин очевидно испытывал/ет интерес к наследию Мейерхольда, который привел его в кресло председателя комиссии по творческому наследию Мейерхольда, а также сделал его худруком гендиром Центра имени Вс. Мейерхольда. Ему не удалось получить мейерхольдовский "метод" напрямую, через своих театральных учителей - Бориса Захаву и Марианну Тер-Захарову в Щуке. Да, Борис Захава участвовал в качестве актера в нескольких мейерхольдовских постановках, но было бы странно ждать от Щуки мейерхольдовщины. Оба училищных преподавателя - мастера вахтанговского театра переживания. И постановки самого Валерия Фокина носят на себе отчетливые зарубки того Вахтангова. Поэтому попытка реновации мейерхольдовского спектакля выглядят ну, любопытно и странно. Это, грубо говоря, как если бы Вахтангов пытался моделировать Мейерхольда.
Что получилось в итоге? Грандиозный провал. Эпик фейл.
Что было хорошего и прекрасного?
Костюмы - безупречны. Просто великолепные.
Декорации - как минимум любопытные. Ряд мизансцен почти гениальные. Выход Евгения в зеркальном "отражении" некоей ретросъемки, снятой как бы изнутри сцены мейерхольдовского спектакля - за это можно многое простить. Но не всё. Эта мизансцена - луч света в фокинском царстве. Перемещение и танцы маскарадной массовки - да, тут видна остаточная биомеханика. И позы актеров и псевдоэмоцональные игровые ужимки - все это показывает вполне конструктивистскую театральную работу - то есть этот спектакль о работе, о методе спектакля.
И тут начинается "но". Спектакль невыразимо и тошнотворно скучен. Реконструкция метода не удалась потому что в ней отсутствуют существенные элементы. Главный герой действует в рамках театра представления, он играет театральные ужимки, а молодая героиня драматически "переживает", слово бы шагнула с экрана фильмов Учителя. Игра не складывается, поскольку актеры в разных плоскостях, энергия конфликта не работает.
Речь всех героев - невнятная. Мы находились в партере, половину слов при полной тишине зала расслушать было просто невозможно. Само использование "классических" ужимок и поз репертуарного театра в качестве представления - могло бы стать гениальной идей, невероятно смешным представлением, если бы хотя бы на миллиметр было отрефлексировано и предс-ставлено, а не показано. Репертуарный заскорузлый российский "психологический" театр дико смешон сам по себе, и сыграть его в мейерхольдовском методе было бы отличной и свежей идеей. Но самоиронии в спектакле и близко нет, зато много торжественности и пустоты в пелевинском смысле.
Мне интересным показался ещё один аспект. Валерий Фокин - многолетный фанат и поклонник Мейерхольда, забитого чекистами до куска фиолетового мяса в Бутырке, одновременно - доверенное лицо подполковника Владимира Путина. В марте 2014 года подписал обращение деятелей культуры Российской Федерации в поддержку политики президента РФ В. В. Путина на Украине и в Крыму. Характерная цитата из четырежды лауреата государственной премии: "Самоцензуру надо в себе воспитывать. Ты всегда должен понимать, для чего делаешь свою работу, к кому обращаешься, кто твой адресат". Судя по количеству наград и объемам государственной ласки, адресат это послание получил.