Йоши Хироши
Одна из причин, почему мои игрушки выглядят сегодня именно так, а не иначе - фрукт под названием Kiwano, попавшийся мне на глаза лет двадцать назад.
Японский художник Хироши Йоши (Hiroshi Yoshii) создаёт 3D иллюстрации настолько живыми, что они кажутся настоящими. Подобно матери, ожидающей появления ребёнка, Хироши едва ли пропустит день, чтобы не создать нового персонажа, опасаясь, что в противном случае - он никогда не родится. После нескольких часов кропотливой работы в 3d редакторе он публикует эти работы в своём блоге.
Вы видите каждый характер персонажа сразу в своём воображении или характер рождается в процессе работы? Как это происходит?
Раньше я просто экспериментировал, пробуя чуть-чуть того, чуть-чуть другого, пока в конце не начинал появляться живой персонаж. Но этот метод требовал очень много времени и нельзя было точно сказать - когда персонаж родится.
Сейчас я создаю свои произведения, основываясь на первоначальном наброске. На данный момент в эскизах у меня набралось больше тысячи идей. Время от времени я буду брать эти эскизы, раскрашивать и улучшать. Когда я создаю наброски, персонажи словно кричат - "Создай меня!" И когда это случается - я откладываю их в стопку работ, которые создам в 3d следующими.
Как вы думаете, у ваших персонажей есть пол, возраст, личный характер или вы оставляете эти толкования зрителю?
Нет, меня интересует лишь форма и цвет, используемые для персонажа. Закончив с этим меня не интересует ни имя, ни пол, ни личность, ни характер. Эти вопросы действительно для зрителя или клиента, который видит определённый характер и восклицает - "Эй, это действительно интересный персонаж! Я хотел бы использовать его как талисман!" - Только владельцу и зрителю решать - каким он хочет его видеть.
Сколько времени необходимо для создания каждого персонажа, и какое программное обеспечение и инструменты вы используете сейчас?
Сейчас я работаю в основном с Luxology modo. С Modo я могу создать модель, добавить цвет и сделать рендеринг. С этим инструментарием я могу создать персонажа за час или за день. Но когда я создаю персонажа на заказ - я трачу больше времени на детали.
У каждой вашей работы есть свой номер, но вы также даете им имена? Есть ли у вас любимцы среди своих творений?
При необходимости, я присваиваю игрушке имя, но 2/3 моих работ безымянные. На самом деле, я довольно бездарен в плане подбора имен. Раньше другие придумывали имена моим игрушкам, и вот тогда они мне, как правило, нравились.
Некоторые ваши работы явно похожи на представителей животного мира: птиц, рыб, черепах и прочих зверей. А многие больше напоминают пришельцев. Где вы черпаете вдохновение?
Да, меня очень вдохновляют животные и птицы. Мне особенно нравятся мягкие и липкие животные, вроде осьминогов, кальмаров, и медуз. Я также многому учусь у фруктов. Одна из причин, почему мои игрушки выглядят сегодня именно так, а не иначе - фрукт под названием Kiwano, попавшийся мне на глаза лет двадцать назад.
Что влияет на подбор цветов?
Мне нравится сочетать цвета таким образом, чтобы они ассоциировались с музыкальными аккордами или гармониями. Кроме того я использую то что вижу вокруг - от одежды, встретившихся мне людей до различных образцов архитектуры.
Насколько я понимаю, когда вы были в средней школе, вы посмотрели "Звездные войны", и это сказалось на вашем желании стать иллюстратором. Если бы не этот опыт, как вы думаете, как бы сложилась ваша карьера?
На самом деле, я рисовал манга (своеобразные японские комиксы), даже прежде чем я посмотрел "Звездные Войны", и я всегда знал, что хочу иметь работу, связанную с рисунком. Но, да, определенно "Звездные войны" сделали из меня такого художника, каким я являюсь сегодня. Без этого фильма, мои работы были бы совершенно другими.
Есть ли что-нибудь о японской жизни или культуре, что особенно повлияло на вашу работу?
Когда я был ребенком, мне не разрешали смотреть телевизор, или мультфильмы или читать манга. В результате, у меня нет общих воспоминаний о ТВ и анимации с моими сверстниками. Но то, что мне не давали смотреть и читать все это пока я был ребенком, заставило меня понять, что я хотел бы сам стать художником манга или иллюстратором. Это позволило мне выбрать другой жизненный путь, чем большинство японцев. И я счастлив.
Стадии работы над игрушкой:
Глядя на видео-демонстрацию вашей работы в 3d редакторе, поражаешься тому, какой это кропотливый процесс - создание каждого персонажа. Затрата такого количества сил и времени на эту работу, особенно в самом начале не может не иметь смысла. Должно быть вы человек сильной веры?
В основном - мне нравится этим заниматься. Если бы не нравилось - давно бы уже бросил.
Click to viewАвтор:
источники: (1), (2), (3), (4), (5), (6), (7)
Блог Оченьдаже
Поделиться постом с друзьями в контакте можно вот тут, а в фейсбуке вот там, спасибо!