Малхолланд драйв
Я смотрел в жизни достаточно фильмов, тешил себя надеждой, что большинство я смотрел осмысленно, анализируя и разбираясь в них. По просмотру в голове появлялась стройный образ увиденного, понятого, осознанного и прочувствованного. Казалось, дай мне слово, и я выдам такую развёрнутую и продуманную рецензию, что все ахнут. Как ахнули все на первых пробах Бетти. И этот образ всеобщего восхищения, собственной уверенности в том, что все пройдёт так, как ты себе вообразил, - неважно встреча ли, выступление или общение с недосягаемыми для тебя людьми - этот образ, он так же картонен и двумерен, как и большинство сцен из первой части фильма.
Двумерность поначалу смущает, но картина смотрится без напряга, потому как думаешь, что знаешь, куда ведёт эта картонная дорога. Однако сюжет постоянно похрустывает, ломаясь в неожиданных местах. Это не захватывает и не распаляет, а раздражает, кажется нелогичным. Я, честно говоря, бачил з перерывами. Держал фильм только своей неправильностью, как иногда смотришь на инвалидов или деформированных людей, завороженный уродством.
И только вторая часть придаёт картине долгожданный объём. Не предыдущим сценам, как бывает в других фильмах, когда раскрывается неизвестная ранее деталь, а всему произведению в целом. Во второй - реальной - части развитие сюжета, поведение персонажей, - все выпукло и осязаемо.
Для меня этот контраст и стал осью картины. Именно это сочетание мечтаний-воспоминаний о жизни и реальной жизни стало для меня основным конфликтов истории. Именно Линч совместил в моей голове режиссёра и художника, потому что я увидел Картину в фильме. Не ответ на вопрос, не вопрос, не рассказ, а именно картину-образ-изображение, что-то невыразимое словами.
У меня бывает такое, когда мысли роятся в голове, и их броуновское движение превращается в образ. Линч воплотил это ощущение, дал ему мясо и кровь.
В тех местах, где картонные сцены не сходятся, возникают другие плоскости-клише. То мы в типичном голливудском фильме про голливуд, потом резко в него врезается мафиозно-мистическое кино. Это тот монтаж, что происходит в голове, когда человек мечтает о чем-то. Персонажи в голове должны действовать так, как мне угодно. И у себя в голове человек равен Творцу. Но и творения равны людям, и они свободны. Поэтому, когда возникает элемент принуждения, ограничения воли и свободного движения, он подаётся туманно-мрачно, фатально и гнетуще. Возникает фигура сатаны.
Линч первый, про кого мне невольно подумалось: "взрослый", исходя из его творения. Потому что воплощённый им образ - взрослый и умный. Взрослый для меня, разумеется, я чувствую, что это предел моего понимания кинематографических высказываний. Так что теперь буду копать Линча.
Двумерность поначалу смущает, но картина смотрится без напряга, потому как думаешь, что знаешь, куда ведёт эта картонная дорога. Однако сюжет постоянно похрустывает, ломаясь в неожиданных местах. Это не захватывает и не распаляет, а раздражает, кажется нелогичным. Я, честно говоря, бачил з перерывами. Держал фильм только своей неправильностью, как иногда смотришь на инвалидов или деформированных людей, завороженный уродством.
И только вторая часть придаёт картине долгожданный объём. Не предыдущим сценам, как бывает в других фильмах, когда раскрывается неизвестная ранее деталь, а всему произведению в целом. Во второй - реальной - части развитие сюжета, поведение персонажей, - все выпукло и осязаемо.
Для меня этот контраст и стал осью картины. Именно это сочетание мечтаний-воспоминаний о жизни и реальной жизни стало для меня основным конфликтов истории. Именно Линч совместил в моей голове режиссёра и художника, потому что я увидел Картину в фильме. Не ответ на вопрос, не вопрос, не рассказ, а именно картину-образ-изображение, что-то невыразимое словами.
У меня бывает такое, когда мысли роятся в голове, и их броуновское движение превращается в образ. Линч воплотил это ощущение, дал ему мясо и кровь.
В тех местах, где картонные сцены не сходятся, возникают другие плоскости-клише. То мы в типичном голливудском фильме про голливуд, потом резко в него врезается мафиозно-мистическое кино. Это тот монтаж, что происходит в голове, когда человек мечтает о чем-то. Персонажи в голове должны действовать так, как мне угодно. И у себя в голове человек равен Творцу. Но и творения равны людям, и они свободны. Поэтому, когда возникает элемент принуждения, ограничения воли и свободного движения, он подаётся туманно-мрачно, фатально и гнетуще. Возникает фигура сатаны.
Линч первый, про кого мне невольно подумалось: "взрослый", исходя из его творения. Потому что воплощённый им образ - взрослый и умный. Взрослый для меня, разумеется, я чувствую, что это предел моего понимания кинематографических высказываний. Так что теперь буду копать Линча.