Культурный шок в культурной столице
Подруга съездила в Петербург и получила культурный шок там, где не ожидала - в театре Ленсовета. Шла на спектакль по пьесе Тургенева, а увидела разудалое шоу с обнаженкой. А ведь предупреждала её кассирша:"Вы, я вижу, женщина культурная, приготовьтесь, спектакль по Тургеневу идет в современной обработке. Вам это будет трудно воспринять". Старые кассиры людей чуют, и к ним надо прислушиваться.
Не пожалейте времени - посмотрите видео, там нарезка сцен из спектакля на 2 мин. Попробуйте определить, какая это пьеса. Я нашла видео после рассказа подруги - очень уж стало любопытно, что же там такое творится.
Вряд ли вы поймете какую пьесу обработали до абсурда. Это "Месяц в деревне". Актеры обливаются водой из ведра, делают селфи, поют попсовые песни, меняют одежду 19-века на джинсы и майки и обратно ныряют в 19 век... Красавица Анна Ковальчук в роли барыньки раздевается, валяется в мусоре, совершает непристойности. Голого тела в спектакле немало. Совсем голого. Бардак тянется 3 часа 20 минут, и Анна Ковальчук тоже героически тянет роль до конца. На ней всё держится. Превратил в абсурд пьесу режиссер Юрий Бутусов, и действо его длится более 3 часов.
Я слушала по ТВ Культура беседу с режиссером Бутусовым. У него спросили, для кого он ставит спектакли, кто его зритель. Он ответил коротко: "Я ставлю для себя". Ответ меня удивил. Вообще-то зрители деньги платят, но это не для них - режиссер себя тешит, на молодое тело любуется.
Вольному- воля. Свобода творчества. Но мне не понятно: современные режиссеры хотят авангардных постановок - пусть берут пьесы современных авторов! Пьес много, стоит зайти в электронные театральные библиотеки. Нет, они берут классику, уродуют, удлиняют, меняют название - и вуаля, продукт готов!
Прекрасный раздумчивый, чувственный фильм Веры Глаголевой по этой пьесе идет 98 мин. Старый добрый фильм-спектакль "Месяц в деревне" с Ольгой Яковлевой, постановка Эфроса, идет тоже 3 часа, но это тонкий, традиционный психологический русский театр, где важна каждая фраза и каждый взгляд. И после этого мы хотим, чтобы дети читали?
Я не против авангарда, смешения жанров, но создавайте такой продукт полностью с нуля и талантливо. А так похоже на кражу идей с ломкой чужой задумки под свои нездоровые фантазии. Или я сильно отстала от жизни?
Говорят, так привлекают молодежь в театр. По мне - это обман молодежи.
Напоследок приведу слова Никиты Михалкова:"Надо пробы делать не актерам, а некоторым режиссерам - смогут ли они поставить этот фильм или спектакль". Правда, сказал он их в конце 80-ых гг...
Поговорили об этом в Фейсбуке. Вызрело мнение, что на афишах таких авангардно-абсурдных римейков классики надо ставить какую-то метку - предупреждение об изменении формата произведения. А еще актеров жалко. В театре не принято отказываться от ролей.
Не пожалейте времени - посмотрите видео, там нарезка сцен из спектакля на 2 мин. Попробуйте определить, какая это пьеса. Я нашла видео после рассказа подруги - очень уж стало любопытно, что же там такое творится.
Click to viewВряд ли вы поймете какую пьесу обработали до абсурда. Это "Месяц в деревне". Актеры обливаются водой из ведра, делают селфи, поют попсовые песни, меняют одежду 19-века на джинсы и майки и обратно ныряют в 19 век... Красавица Анна Ковальчук в роли барыньки раздевается, валяется в мусоре, совершает непристойности. Голого тела в спектакле немало. Совсем голого. Бардак тянется 3 часа 20 минут, и Анна Ковальчук тоже героически тянет роль до конца. На ней всё держится. Превратил в абсурд пьесу режиссер Юрий Бутусов, и действо его длится более 3 часов.
Я слушала по ТВ Культура беседу с режиссером Бутусовым. У него спросили, для кого он ставит спектакли, кто его зритель. Он ответил коротко: "Я ставлю для себя". Ответ меня удивил. Вообще-то зрители деньги платят, но это не для них - режиссер себя тешит, на молодое тело любуется.
Вольному- воля. Свобода творчества. Но мне не понятно: современные режиссеры хотят авангардных постановок - пусть берут пьесы современных авторов! Пьес много, стоит зайти в электронные театральные библиотеки. Нет, они берут классику, уродуют, удлиняют, меняют название - и вуаля, продукт готов!
Прекрасный раздумчивый, чувственный фильм Веры Глаголевой по этой пьесе идет 98 мин. Старый добрый фильм-спектакль "Месяц в деревне" с Ольгой Яковлевой, постановка Эфроса, идет тоже 3 часа, но это тонкий, традиционный психологический русский театр, где важна каждая фраза и каждый взгляд. И после этого мы хотим, чтобы дети читали?
Я не против авангарда, смешения жанров, но создавайте такой продукт полностью с нуля и талантливо. А так похоже на кражу идей с ломкой чужой задумки под свои нездоровые фантазии. Или я сильно отстала от жизни?
Говорят, так привлекают молодежь в театр. По мне - это обман молодежи.
Напоследок приведу слова Никиты Михалкова:"Надо пробы делать не актерам, а некоторым режиссерам - смогут ли они поставить этот фильм или спектакль". Правда, сказал он их в конце 80-ых гг...
Поговорили об этом в Фейсбуке. Вызрело мнение, что на афишах таких авангардно-абсурдных римейков классики надо ставить какую-то метку - предупреждение об изменении формата произведения. А еще актеров жалко. В театре не принято отказываться от ролей.