Фестиваль частных коллекций в Царицыно
Музей-заповедник «Царицыно» приглашает на открытие «Фестиваля частных коллекций» - целых четырех выставок, на которых представлены собрания профессиональных художников и коллекционеров.
Александр Куприн. Старый Большой Каменный мост. 1934
«Коллекционеры - друзья и партнёры музеев. Из частных собраний возникли многие современные музеи. В музее-заповеднике “Царицыно” мы проводим встречи и круглые столы с коллекционерами, экспонаты из их коллекций участвуют во многихэкспозициях. В этом году мы запланировали четыре выставочных проекта, и нам показалось естественным объединить их в фестиваль», - рассказывает генеральный директор музея-заповедника «Царицыно» Елизавета Фокина.
На примере столь непохожих друг на друга собраний графики, живописи, книг, стекла, фарфора, художественного металла и авторской фотографии мы постараемся показать, какие принципы отбора предметов искусства могут лежать в основе коллекции. Ведь каждое собрание отражает личность владельца: его увлечения, перипетии биографии, творческие поиски ижизненные ценности.
Павел Кузнецов. Москва Садовое кольцо. Около 1933
«Фестиваль частных коллекций» - тоже своего рода собрание. Впервые в одном пространстве будут представлены четыре самостоятельных выставки коллекционеров Татьяны Алексеевой иАнатолия Гостева, Юрия Носова, художников Бориса Калиты и Киры Рябининой.
Экспозицию открывают два легендарных советских мастера-фарфориста- Борис Ефимович Калита (1939-2015) и Кира Юрьевна Рябинина (род. в 1937 году). В основе их собраний - предметы, которые сами художники считали эталонными образцами и оставляли в своей мастерской для переосмысления и «художественной кухни». Среди экспонатов - гипсовые модели и графические эскизы, и на их на примереможно проследить эволюцию творчества мастеров: в случае Киры Рябининой - постепенное осознание себя «скульптором в фарфоре», а в случае Бориса Калиты - «архитектором», создающим ансамбли из «белого золота».
Чайник из сервиза «Кусково-осень-2012». Борис Калита
В следующих залах «Фестиваля частных коллекций» - выставки известных московских собирателей искусства. В проекте «Краски и Слова. Пейзажи в отечественной живописи XVIII - первой половины XX веков» коллекционеры Татьяна Алексеева и Анатолий Гостев проведут параллели между пейзажами в изобразительном искусстве и литературе. «Уже в начале XIX века первые шаги русского искусствознания были рассуждениями о живописи и литературе. С них началась национальная традиция не разделять, а сближать искусства Живописи и Слова - рассматривать картину как стихотворение или рассказ, утверждать их сходство, чуть ли не тождество», - подчеркивает Анатолий Гостев. В экспозиции собрание сочинений Михаила Ломоносова, изданное еще при жизни ученого в 1757 году, соседствует с офортом Петра Пикара «Кремлевское строение напротив Каменного моста» 1710 года, а картина Василия Поленова «Генисаретское озеро» 1880-х годов - со сборником стихов Михаила Лермонтова, вышедшем в 1891-м с иллюстрациями Михаила Врубеля.
На выставке «Москва: раньше и теперь. Живопись и графика из собрания Юрия Носова, фильтр-фотография Ивана Филимонова» - свидетельства того, как менялся город на протяжении десятилетий. «Почти 50 лет я занимаюсь коллекционированием искусства первой половины ХХ века, и за это время сначала случайно, а позднее целенаправленно начала складываться подборка работ живописи и графики, посвященных Москве, - признается Юрий Носов. - Когда их количество достигло полусотни, захотелось их показать. Чтобы демонстрация того, как изменился облик Москвы за последние сто лет - а самые ранние работы датированы началом 1920х годов - я решил обогатить выставку фотографиями тех же мест, сделанных, по возможности, с тех же ракурсов. Мою идею поддержал фотохудожник Иван Филимонов».В экспозиции московские пейзажи прошлых лет сопровождаются фотографиями, сделанными в 2022 году. К примеру, рядом с картиной Владимира Роскина «Мясницкая. Вид на Меншикову башню», нарисованной в 1931 году из окна мастерской, можно увидеть фотографию с видом на ту же башню, но сделанную уже из окна кафе, а полотно Василия Рождественского, на котором художник изобразил момент строительства «Дома на набережной» - фотографию современной Берсеневской набережной.
Павел Кузнецов. Москва Садовое кольцо Около 1933. (Фото)
В параллельной программе к выставке запланированы творческие встречи, круглые столы, лекции и авторские экскурсии, на которых посетители смогут не только изучить принципы формирования коллекций, но и услышать от самих собирателей, что всего важней в их работе, что составляет пульсирующее сердце их коллекций, почему важны были именно эти предметы, а не другие.
Выставка «Фестиваль частных коллекций» - это продолжение большой и важной работы, которую музей ведет на протяжении всей своей истории. В 2016 году «Царицыно» принимал у себя выставку «Русское изобразительное искусство Серебряного века», на которой были представлены 120 работ из собрания Юрия Носова. А летом 2020-го - выставку «Графика XVIII века», в которой приняли участие 11 российских коллекционеров, и куратором выступил один из них - Сергей Подстаницкий. Сотрудничество музея с сообществом коллекционеров, конечно, будет продолжено, и «Фестиваль частных коллекций» - его новая веха.
Выставка «Фестиваль частных коллекций» будет работать в Большом дворце с 6 декабря 2022 года до 9 апреля 2023 года.
Александр Куприн. Старый Большой Каменный мост. 1934 (Фото)
Автор идеи выставки: Ольга Докучаева
Креативный продюсер: Светлана Поликарпова
Архитектор выставки: Эрик Белоусов
Музей-заповедник «Царицыно» - исторический дворцовый комплекс XVIII века, возведенный архитекторами Василием Баженовым и Матвеем Казаковым для Екатерины II. Единственная в мире императорская резиденция в неоготическом стиле. C 1984 года «Царицыно» является музеем декоративно-прикладного искусства народов СССР и собирает, хранит, изучает авторское и народное ДПИ. Фонды музея составляют более 60 тысяч предметов. В дворцовых залах размещено шесть постоянных экспозиций. Ежегодно проводится около 20 выставок, 150 концертов и несколько фестивалей. «Царицыно» занимает третье место в рейтинге музеев Москвы на TripAdvisor и входит в ТОП-10 посещаемости российских музеев The Art Newspaper. Территория «Царицына» является заповедной природной зоной. Исторический пейзажный парк ежегодно посещают около 7 миллионов человек.
tsaritsyno-museum.ru
Александр Куприн. Старый Большой Каменный мост. 1934
«Коллекционеры - друзья и партнёры музеев. Из частных собраний возникли многие современные музеи. В музее-заповеднике “Царицыно” мы проводим встречи и круглые столы с коллекционерами, экспонаты из их коллекций участвуют во многихэкспозициях. В этом году мы запланировали четыре выставочных проекта, и нам показалось естественным объединить их в фестиваль», - рассказывает генеральный директор музея-заповедника «Царицыно» Елизавета Фокина.
На примере столь непохожих друг на друга собраний графики, живописи, книг, стекла, фарфора, художественного металла и авторской фотографии мы постараемся показать, какие принципы отбора предметов искусства могут лежать в основе коллекции. Ведь каждое собрание отражает личность владельца: его увлечения, перипетии биографии, творческие поиски ижизненные ценности.
Павел Кузнецов. Москва Садовое кольцо. Около 1933
«Фестиваль частных коллекций» - тоже своего рода собрание. Впервые в одном пространстве будут представлены четыре самостоятельных выставки коллекционеров Татьяны Алексеевой иАнатолия Гостева, Юрия Носова, художников Бориса Калиты и Киры Рябининой.
Экспозицию открывают два легендарных советских мастера-фарфориста- Борис Ефимович Калита (1939-2015) и Кира Юрьевна Рябинина (род. в 1937 году). В основе их собраний - предметы, которые сами художники считали эталонными образцами и оставляли в своей мастерской для переосмысления и «художественной кухни». Среди экспонатов - гипсовые модели и графические эскизы, и на их на примереможно проследить эволюцию творчества мастеров: в случае Киры Рябининой - постепенное осознание себя «скульптором в фарфоре», а в случае Бориса Калиты - «архитектором», создающим ансамбли из «белого золота».
Чайник из сервиза «Кусково-осень-2012». Борис Калита
В следующих залах «Фестиваля частных коллекций» - выставки известных московских собирателей искусства. В проекте «Краски и Слова. Пейзажи в отечественной живописи XVIII - первой половины XX веков» коллекционеры Татьяна Алексеева и Анатолий Гостев проведут параллели между пейзажами в изобразительном искусстве и литературе. «Уже в начале XIX века первые шаги русского искусствознания были рассуждениями о живописи и литературе. С них началась национальная традиция не разделять, а сближать искусства Живописи и Слова - рассматривать картину как стихотворение или рассказ, утверждать их сходство, чуть ли не тождество», - подчеркивает Анатолий Гостев. В экспозиции собрание сочинений Михаила Ломоносова, изданное еще при жизни ученого в 1757 году, соседствует с офортом Петра Пикара «Кремлевское строение напротив Каменного моста» 1710 года, а картина Василия Поленова «Генисаретское озеро» 1880-х годов - со сборником стихов Михаила Лермонтова, вышедшем в 1891-м с иллюстрациями Михаила Врубеля.
На выставке «Москва: раньше и теперь. Живопись и графика из собрания Юрия Носова, фильтр-фотография Ивана Филимонова» - свидетельства того, как менялся город на протяжении десятилетий. «Почти 50 лет я занимаюсь коллекционированием искусства первой половины ХХ века, и за это время сначала случайно, а позднее целенаправленно начала складываться подборка работ живописи и графики, посвященных Москве, - признается Юрий Носов. - Когда их количество достигло полусотни, захотелось их показать. Чтобы демонстрация того, как изменился облик Москвы за последние сто лет - а самые ранние работы датированы началом 1920х годов - я решил обогатить выставку фотографиями тех же мест, сделанных, по возможности, с тех же ракурсов. Мою идею поддержал фотохудожник Иван Филимонов».В экспозиции московские пейзажи прошлых лет сопровождаются фотографиями, сделанными в 2022 году. К примеру, рядом с картиной Владимира Роскина «Мясницкая. Вид на Меншикову башню», нарисованной в 1931 году из окна мастерской, можно увидеть фотографию с видом на ту же башню, но сделанную уже из окна кафе, а полотно Василия Рождественского, на котором художник изобразил момент строительства «Дома на набережной» - фотографию современной Берсеневской набережной.
Павел Кузнецов. Москва Садовое кольцо Около 1933. (Фото)
В параллельной программе к выставке запланированы творческие встречи, круглые столы, лекции и авторские экскурсии, на которых посетители смогут не только изучить принципы формирования коллекций, но и услышать от самих собирателей, что всего важней в их работе, что составляет пульсирующее сердце их коллекций, почему важны были именно эти предметы, а не другие.
Выставка «Фестиваль частных коллекций» - это продолжение большой и важной работы, которую музей ведет на протяжении всей своей истории. В 2016 году «Царицыно» принимал у себя выставку «Русское изобразительное искусство Серебряного века», на которой были представлены 120 работ из собрания Юрия Носова. А летом 2020-го - выставку «Графика XVIII века», в которой приняли участие 11 российских коллекционеров, и куратором выступил один из них - Сергей Подстаницкий. Сотрудничество музея с сообществом коллекционеров, конечно, будет продолжено, и «Фестиваль частных коллекций» - его новая веха.
Выставка «Фестиваль частных коллекций» будет работать в Большом дворце с 6 декабря 2022 года до 9 апреля 2023 года.
Александр Куприн. Старый Большой Каменный мост. 1934 (Фото)
Автор идеи выставки: Ольга Докучаева
Креативный продюсер: Светлана Поликарпова
Архитектор выставки: Эрик Белоусов
Музей-заповедник «Царицыно» - исторический дворцовый комплекс XVIII века, возведенный архитекторами Василием Баженовым и Матвеем Казаковым для Екатерины II. Единственная в мире императорская резиденция в неоготическом стиле. C 1984 года «Царицыно» является музеем декоративно-прикладного искусства народов СССР и собирает, хранит, изучает авторское и народное ДПИ. Фонды музея составляют более 60 тысяч предметов. В дворцовых залах размещено шесть постоянных экспозиций. Ежегодно проводится около 20 выставок, 150 концертов и несколько фестивалей. «Царицыно» занимает третье место в рейтинге музеев Москвы на TripAdvisor и входит в ТОП-10 посещаемости российских музеев The Art Newspaper. Территория «Царицына» является заповедной природной зоной. Исторический пейзажный парк ежегодно посещают около 7 миллионов человек.
tsaritsyno-museum.ru