Спектакль "Послание" от театра-студии "CONTRAST".
Уже становится небольшой традицией проводить пятничный вечер в приятной компании блогеров где-нибудь на театральной площадке. В этот раз по приглашению spbblog и upsya для нас распахнул двери уже всем полюбившийся гостеприимный ТЮЗ , на сцене которого мы увидели оригинальную постановку "Послание" театра-студии "CONTRAST", в столь редком для Петербурга жанре - Визуальный театр.
«Послание» - современная постановка, в которой синтезированы различные сценические жанры и выразительные средства. Это визионерский, эклектичный спектакль, близкий по стилистике к направлению «новый цирк» и к актуальному визуальному театру. В «Послании» нет четкой сюжетной линии, целостное повествование составлено из выразительных, контрастных сценических картин и емких визуальных образов. Создатели постановки переосмыслили традиционные жанры циркового искусства - акробатику, эквилибр, жонглирование, воздушную акробатику, хайлайн, объединив их с современной хореографией и актуальным театром. Спектакль построен на единстве и противостоянии, гармонии противоречий и совместимости несовместимого. Подобный контраст определяет сценическую реальность «Послания», причудливого мира, который художники театра CONTRAST воплотили в фантазийных мультимедийных декорациях.
Спектакль очень понравился, было ощущение, что ты находишься в цирке, но в отличие от цирка, это были не какие-то отдельно взятые номера разного жанра, это была целая история, состоящая из разных эпизодов жизни людей о любви, несчастье, случайных встречах и о том, что в жизни есть место волшебству, и символом всего этого является письмо.
С самого начала ты понимаешь, что это театр, и каждый номер артистов разного жанра несет в себе определенную смысловую нагрузку, пропитанную разными метафорами, которые так просто и не распознаешь, остается предаваться силе фантазии и искать смысл происходящего, в результате чего и возникает определенная атмосфера волшебства и ожидания чуда. Ты ощущаешь себя, как Алиса в стране Чудес.))
К сожалению, я не ознакомилась с программкой в начале, и понять смысл происходящего на сцене изначально было очень тяжело: все казалось каким-то сумбурным и непонятным... На сцене появлялись ожившие почтовые ящики, монеты, голуби, письма писались сами собой, люди заворачивались в свитки, почтальоны носились с письмами, и постоянно разлетались разные послания.
В какой-то момент промелькнула мысль о том, что спектакль о любви: очень тронула сцена с артистами, изображающими свиток-это было так завораживающе красиво и опасно одновременно, но, как оказалось, это всего лишь был эпизод))
И только потом ты начинаешь понимать, что весь спектакль-это ряд картин из жизни человека, которые не связаны между собой линейно, но совершенно гармонично возникают одна из другой, следуя чувствам. Ты сопереживаешь героям в их радости и горе и в тоже время восторгаешься мастерством артистов, постоянно ловя себя на том, что перехватывает дыхание от их завораживающих трюков.
Артисты спектакля, представляя яркие образы, погружают зрителя в одну неделимую местом и временем атмосферу, где и разворачивается действие , смысл которого донести до зрителя, что мы все являемся "посланием для кого-то", что каждый человек-это письмо, а почтальон-это метафора, которая переплетает судьбы разных людей и объединяет время.
Весьма и весьма захватывающий спектакль, сочетающий в себе несочетаемое, позволяющий задуматься над происходящим и смыслом жизни в целом. Спасибо молодому режиссеру Анастасии Перепелицыной за такую интересную идею и огромную силу воли, чтобы воплотить ее на сцене и показать широкому зрителю.
«Послание» - современная постановка, в которой синтезированы различные сценические жанры и выразительные средства. Это визионерский, эклектичный спектакль, близкий по стилистике к направлению «новый цирк» и к актуальному визуальному театру. В «Послании» нет четкой сюжетной линии, целостное повествование составлено из выразительных, контрастных сценических картин и емких визуальных образов. Создатели постановки переосмыслили традиционные жанры циркового искусства - акробатику, эквилибр, жонглирование, воздушную акробатику, хайлайн, объединив их с современной хореографией и актуальным театром. Спектакль построен на единстве и противостоянии, гармонии противоречий и совместимости несовместимого. Подобный контраст определяет сценическую реальность «Послания», причудливого мира, который художники театра CONTRAST воплотили в фантазийных мультимедийных декорациях.
Спектакль очень понравился, было ощущение, что ты находишься в цирке, но в отличие от цирка, это были не какие-то отдельно взятые номера разного жанра, это была целая история, состоящая из разных эпизодов жизни людей о любви, несчастье, случайных встречах и о том, что в жизни есть место волшебству, и символом всего этого является письмо.
С самого начала ты понимаешь, что это театр, и каждый номер артистов разного жанра несет в себе определенную смысловую нагрузку, пропитанную разными метафорами, которые так просто и не распознаешь, остается предаваться силе фантазии и искать смысл происходящего, в результате чего и возникает определенная атмосфера волшебства и ожидания чуда. Ты ощущаешь себя, как Алиса в стране Чудес.))
К сожалению, я не ознакомилась с программкой в начале, и понять смысл происходящего на сцене изначально было очень тяжело: все казалось каким-то сумбурным и непонятным... На сцене появлялись ожившие почтовые ящики, монеты, голуби, письма писались сами собой, люди заворачивались в свитки, почтальоны носились с письмами, и постоянно разлетались разные послания.
В какой-то момент промелькнула мысль о том, что спектакль о любви: очень тронула сцена с артистами, изображающими свиток-это было так завораживающе красиво и опасно одновременно, но, как оказалось, это всего лишь был эпизод))
И только потом ты начинаешь понимать, что весь спектакль-это ряд картин из жизни человека, которые не связаны между собой линейно, но совершенно гармонично возникают одна из другой, следуя чувствам. Ты сопереживаешь героям в их радости и горе и в тоже время восторгаешься мастерством артистов, постоянно ловя себя на том, что перехватывает дыхание от их завораживающих трюков.
Артисты спектакля, представляя яркие образы, погружают зрителя в одну неделимую местом и временем атмосферу, где и разворачивается действие , смысл которого донести до зрителя, что мы все являемся "посланием для кого-то", что каждый человек-это письмо, а почтальон-это метафора, которая переплетает судьбы разных людей и объединяет время.
Весьма и весьма захватывающий спектакль, сочетающий в себе несочетаемое, позволяющий задуматься над происходящим и смыслом жизни в целом. Спасибо молодому режиссеру Анастасии Перепелицыной за такую интересную идею и огромную силу воли, чтобы воплотить ее на сцене и показать широкому зрителю.