Москва. Центр Современного Искусства "Винзавод". Бродильный цех. Галерея Pechersky
В РАМКАХ СПЕЦИАЛЬНОГО ПРОЕКТА БИЕННАЛЕ УЛИЧНОГО ИСКУССТВА «АРТМОССФЕРА» С 9 ПО 29 СЕНТЯБРЯ В PECHERSKY GALLERY ПРОДЛИТСЯ ВЫСТАВКА "ДОЛГОЕ ЗАВТРА" МОСКОВСКИХ ХУДОЖНИКОВ АЛЕКСЕЯ ЛУКИ И ДМИТРИЯ АСКЕ.
Думая о будущем, люди всегда надеются на лучшее. Будущее всегда связывают с прогрессом, который, в первую очередь, основан на развитии технологий: именно они преобразуют общество и прокладывают дорогу в «завтра», куда человечество всегда так стремилось заглянуть.
Завтрашний день обычно видится людям лучше, чем день сегодняшний. К сожалению, мало кто понимает, как важно помнить о прошлом и ценить настоящее. Работы Алексея Луки и Дмитрия Аске посвящены настоящему и будущему. В абстрактных геометрических композициях Луки спрятаны сцены из современной жизни, в то время как Аске на создание его работ вдохновила научная фантастика.
Название экспозиции отсылает к роману «Долгое завтра» американской писательницы Ли Дуглас Брэкетт. Действие произведения, написанного в 1955-ом году, происходит в постъядерном мире. Большинство людей считает, что Землю довели до катастрофы именно технологии, поэтому законом запрещено восстанавливать города, разрушенные во время войны, и тем более пытаться заново начать путь технологического развития.
Таким образом, выставка «Долгое завтра» поднимает вопрос, как нельзя более актуальный для современного мира: всегда ли технологии несут благо, как люди должны относиться к новым открытиям в области науки и техники, должен ли прогресс быть основан только на технологическом развитии или есть что-то еще, более важное?
Дмитрий Аске (Aske)
Разносторонний московский художник в середине 2000-х годов находился в авангарде российского граффити, а затем начал использовать свой опыт в графическом дизайне, типографике, иллюстрации и графике. В 2010-ом году нью-йоркский журнал Print Magazine включил его в список двадцати самых талантливых и перспективных молодых художников со всего мира. С 2011-го года Аске создает необычные многослойные произведения из фанеры в своем узнаваемом стиле, а в 2013-ом году занялся монументальной графикой. C 2005-го года работы Аске экспонировались на выставках в Москве, Сиэтле, Антверпене, Мангейме, Канкуне и печатались в европейских, американских и азиатских книгах и журналах, посвященных граффити, дизайну и современному искусству.
Алексей Лука (Luka)
Московский художник и иллюстратор является одним из самых прогрессивных молодых российских художников, начавших свою творческую карьеру с граффити. Он занимается творчеством уже более десяти лет: рисует на стенах и холстах, создает коллажи, объемные композиции из дерева и других материалов, а также цифровые работы, в которых всегда безошибочно прослеживается его оригинальный стиль. С 2008-го года работы Луки экспонировались на выставках в Москве, Санкт-Петербурге, Сиэтле, Портленде, Амстердаме, Роттердаме и Париже, а сам он часто принимает участие в фестивалях уличного искусства. В 2010-ом и в 2012-ом годах у Луки состоялись двойные выставки в Москве, а в 2014-ом году - в Лионе.
Думая о будущем, люди всегда надеются на лучшее. Будущее всегда связывают с прогрессом, который, в первую очередь, основан на развитии технологий: именно они преобразуют общество и прокладывают дорогу в «завтра», куда человечество всегда так стремилось заглянуть.
Завтрашний день обычно видится людям лучше, чем день сегодняшний. К сожалению, мало кто понимает, как важно помнить о прошлом и ценить настоящее. Работы Алексея Луки и Дмитрия Аске посвящены настоящему и будущему. В абстрактных геометрических композициях Луки спрятаны сцены из современной жизни, в то время как Аске на создание его работ вдохновила научная фантастика.
Название экспозиции отсылает к роману «Долгое завтра» американской писательницы Ли Дуглас Брэкетт. Действие произведения, написанного в 1955-ом году, происходит в постъядерном мире. Большинство людей считает, что Землю довели до катастрофы именно технологии, поэтому законом запрещено восстанавливать города, разрушенные во время войны, и тем более пытаться заново начать путь технологического развития.
Таким образом, выставка «Долгое завтра» поднимает вопрос, как нельзя более актуальный для современного мира: всегда ли технологии несут благо, как люди должны относиться к новым открытиям в области науки и техники, должен ли прогресс быть основан только на технологическом развитии или есть что-то еще, более важное?
Дмитрий Аске (Aske)
Разносторонний московский художник в середине 2000-х годов находился в авангарде российского граффити, а затем начал использовать свой опыт в графическом дизайне, типографике, иллюстрации и графике. В 2010-ом году нью-йоркский журнал Print Magazine включил его в список двадцати самых талантливых и перспективных молодых художников со всего мира. С 2011-го года Аске создает необычные многослойные произведения из фанеры в своем узнаваемом стиле, а в 2013-ом году занялся монументальной графикой. C 2005-го года работы Аске экспонировались на выставках в Москве, Сиэтле, Антверпене, Мангейме, Канкуне и печатались в европейских, американских и азиатских книгах и журналах, посвященных граффити, дизайну и современному искусству.
Алексей Лука (Luka)
Московский художник и иллюстратор является одним из самых прогрессивных молодых российских художников, начавших свою творческую карьеру с граффити. Он занимается творчеством уже более десяти лет: рисует на стенах и холстах, создает коллажи, объемные композиции из дерева и других материалов, а также цифровые работы, в которых всегда безошибочно прослеживается его оригинальный стиль. С 2008-го года работы Луки экспонировались на выставках в Москве, Санкт-Петербурге, Сиэтле, Портленде, Амстердаме, Роттердаме и Париже, а сам он часто принимает участие в фестивалях уличного искусства. В 2010-ом и в 2012-ом годах у Луки состоялись двойные выставки в Москве, а в 2014-ом году - в Лионе.