Если вы только начали рисовать.
Не хочется быть снобом, но рисунки любителей в инстаграме\вконтакте вызывают неловкость.
Любители - это те, кто берет маркер, карандаш и срисовывает с фотографии, а потом выкладывает на всеобщее обозрение свой "шедевр", жутко довольный.
Скажу про себя сразу - я такой же любитель, с одной только разницей: когда мне захотелось серьезно рисовать я пошла к крутому учителю, а потом получила второе художественное образование. Те рисунки, которые срисовывала с открыток, я прятала в стол.
Поэтому хочется поделиться своими мыслями для тех, кто начал рисовать:
1) Не хвастайтесь своими работами. И не спешите выкладывать их в инстаграм. Почему? Во - первых, ваши друзья любят вас в любом виде и будут восторгаться любому вашему рисунку. Если вы выставляете рисунок, чтобы получить порцию любви и почитания - welcome, но для начинающего любого художника это вредно. Во - вторых, выкладывая свой очень еще сырой рисунок, вы рискуете огрести грубую критику. Тогда может не надо, а? Иногда новички "советуются" на любительских форумах, мол как мой рисунок, что в нем не так. Не самый лучший способ учиться на своих ошибках, поверьте. Найдите лучше художника, педагога, который на профессиональном уровне "влезет" в ваш рисунок. Порой на таких форумах сидят такие же новички как и вы. Им больше нравится глумиться и тролить, а не помогать новичку. Да и сложно понять что хочет объяснить тебе человек по одному лишь комментарию.
2) Никогда не учитесь рисованию по фотографии. Не срисовывайте фотографии, очень вас прошу! Фотографии имеют свойство искажать пропорции, линии по принципу "рыбьего глаза" - это вам любой фотограф лучше меня объяснит. А значит, срисовывая с фотографии, вы срисовываете ложные, кривые пропорции. Копируйте лучше мастеров! Следуя линии мастера, вы невольно приучаете свой глаз и руку к правильному рисунку. Но этого конечно мало. Нужно обязательно изучать построение, пропорции, законы переспективы. И лучше с учителем.
3) Не учитесь рисованию только по YOUTUBE. Обучение - это диалог, а не монолог. Учитель в диалоге с вами поможет вам найти не только ошибки, нет! Хороший педагог прежде всего в вашем еще сыром рисунке увидит ваш стиль, укажет на это. Очень часто мне казалось, что в моем рисунке все ужасно, но педагог вдруг замечал какую -то деталь, показывал мне, на что мне нужно обратить внимание. По видеоурокам этого сделать невозможно. Вы срисовываете,но не учитесь рисовать. Вам кажется, что все замечательно, но на самом деле могут быть серьезные ошибки. Так что - не хвастайтесь раньше времени своими рисунками - поверьте - они еще не хороши.
4) Часто я вижу в инстаграме такие малюсенькие рисунки, а рядом в качестве becgraund - ручки, карандашики или маркеры. Мол, вот они мои инструменты моего "шедевра". Не рисуйте малипусенькие рисунки. Если только со зрением у вас не все в порядке. Маленький формат - это обман. Это пшик. Вам легче спрятать свое неумение за маленьким рисунком, но научиться так рисовать вы не сможете. В художественных школах детям дают формат...кхе..кхе..А3 и А1. На больших форматах проще понять рисунок, детали, форму, пропорции.
5) Мастер - класс - это развлечение, но не способ научиться рисовать. Иначе вся наша школа и инитуты были похожи на шоу, а не на учебное заведение. Учиться рисунку - это значит следовать нужной методике, которая позволяет новичку от простого к сложному познать премудрости рисунка.
6) Советуйтесь только со знающим человеком - то есть, с художником или с педагогом. Наверное, уже повторяюсь, но это очень важно! Окружающие вас друзья, родственники - не помогут вам научиться рисовать.
7) Как выбрать нужного художника или педагога. Во - первых, по рекомендации среди ваших друзей. Во - вторых, можно пойти в любое учебное заведение (школа, лицей, интститут), поговорить со студентами и обратиться к конкретному учителю. Если педагог вам не известен - посмотрите вначале его работы. В наше время обучать берутся все, кому не лень. Вчера сам сходил на мастер - класс, а завтра уже берет деньги обучать других. Работы художника должны быть профессиональными, а не уровня чуть выше вашего.
8) Не нужно сразу же рисовать в стиле реализм. Из наиболее известных 25 стилей лучше выбрать подходящие: наив, примитивизм. Названия не очень нравятся, да? Хочется ведь сразу на "Вильяма нашего Шекспира замахнуться"? А тут наив предлагают... Дело в том, что выбирая реализм, единственный известный вам, вы попадаете в ловушку. Дело в том, что ему нужно следовать, и если уж "назвался груздем - полезай в кузов". То есть, будьте любезны рисовать тогда как Брюлов, Шишкин, Серов...Ах, очень сложно? Нет, просто они с детства рисовали и учились еще лет так 15 в художественных заведениях. Стиль "наив" и "примитивизм" несмотря на негламурное название - очень хороши для нас - новичков. Это будет убедительно, красиво и главное - в этих стилях наиболее полно расскроется ваша идея. Такие художники как Гапчинская, Любаров, Рязанцев стали рисовать в стиле наив, примитивизм, как наиболее подходящем для них стилей. Напомню, что все они получили серьезное академическое образование.
И не бойтесь! Ничего не бойтесь! Научиться рисовать может абсолютно каждый! Вот живопись не всем дается, а рисунок - это из области не сложной математики.
Любители - это те, кто берет маркер, карандаш и срисовывает с фотографии, а потом выкладывает на всеобщее обозрение свой "шедевр", жутко довольный.
Скажу про себя сразу - я такой же любитель, с одной только разницей: когда мне захотелось серьезно рисовать я пошла к крутому учителю, а потом получила второе художественное образование. Те рисунки, которые срисовывала с открыток, я прятала в стол.
Поэтому хочется поделиться своими мыслями для тех, кто начал рисовать:
1) Не хвастайтесь своими работами. И не спешите выкладывать их в инстаграм. Почему? Во - первых, ваши друзья любят вас в любом виде и будут восторгаться любому вашему рисунку. Если вы выставляете рисунок, чтобы получить порцию любви и почитания - welcome, но для начинающего любого художника это вредно. Во - вторых, выкладывая свой очень еще сырой рисунок, вы рискуете огрести грубую критику. Тогда может не надо, а? Иногда новички "советуются" на любительских форумах, мол как мой рисунок, что в нем не так. Не самый лучший способ учиться на своих ошибках, поверьте. Найдите лучше художника, педагога, который на профессиональном уровне "влезет" в ваш рисунок. Порой на таких форумах сидят такие же новички как и вы. Им больше нравится глумиться и тролить, а не помогать новичку. Да и сложно понять что хочет объяснить тебе человек по одному лишь комментарию.
2) Никогда не учитесь рисованию по фотографии. Не срисовывайте фотографии, очень вас прошу! Фотографии имеют свойство искажать пропорции, линии по принципу "рыбьего глаза" - это вам любой фотограф лучше меня объяснит. А значит, срисовывая с фотографии, вы срисовываете ложные, кривые пропорции. Копируйте лучше мастеров! Следуя линии мастера, вы невольно приучаете свой глаз и руку к правильному рисунку. Но этого конечно мало. Нужно обязательно изучать построение, пропорции, законы переспективы. И лучше с учителем.
3) Не учитесь рисованию только по YOUTUBE. Обучение - это диалог, а не монолог. Учитель в диалоге с вами поможет вам найти не только ошибки, нет! Хороший педагог прежде всего в вашем еще сыром рисунке увидит ваш стиль, укажет на это. Очень часто мне казалось, что в моем рисунке все ужасно, но педагог вдруг замечал какую -то деталь, показывал мне, на что мне нужно обратить внимание. По видеоурокам этого сделать невозможно. Вы срисовываете,но не учитесь рисовать. Вам кажется, что все замечательно, но на самом деле могут быть серьезные ошибки. Так что - не хвастайтесь раньше времени своими рисунками - поверьте - они еще не хороши.
4) Часто я вижу в инстаграме такие малюсенькие рисунки, а рядом в качестве becgraund - ручки, карандашики или маркеры. Мол, вот они мои инструменты моего "шедевра". Не рисуйте малипусенькие рисунки. Если только со зрением у вас не все в порядке. Маленький формат - это обман. Это пшик. Вам легче спрятать свое неумение за маленьким рисунком, но научиться так рисовать вы не сможете. В художественных школах детям дают формат...кхе..кхе..А3 и А1. На больших форматах проще понять рисунок, детали, форму, пропорции.
5) Мастер - класс - это развлечение, но не способ научиться рисовать. Иначе вся наша школа и инитуты были похожи на шоу, а не на учебное заведение. Учиться рисунку - это значит следовать нужной методике, которая позволяет новичку от простого к сложному познать премудрости рисунка.
6) Советуйтесь только со знающим человеком - то есть, с художником или с педагогом. Наверное, уже повторяюсь, но это очень важно! Окружающие вас друзья, родственники - не помогут вам научиться рисовать.
7) Как выбрать нужного художника или педагога. Во - первых, по рекомендации среди ваших друзей. Во - вторых, можно пойти в любое учебное заведение (школа, лицей, интститут), поговорить со студентами и обратиться к конкретному учителю. Если педагог вам не известен - посмотрите вначале его работы. В наше время обучать берутся все, кому не лень. Вчера сам сходил на мастер - класс, а завтра уже берет деньги обучать других. Работы художника должны быть профессиональными, а не уровня чуть выше вашего.
8) Не нужно сразу же рисовать в стиле реализм. Из наиболее известных 25 стилей лучше выбрать подходящие: наив, примитивизм. Названия не очень нравятся, да? Хочется ведь сразу на "Вильяма нашего Шекспира замахнуться"? А тут наив предлагают... Дело в том, что выбирая реализм, единственный известный вам, вы попадаете в ловушку. Дело в том, что ему нужно следовать, и если уж "назвался груздем - полезай в кузов". То есть, будьте любезны рисовать тогда как Брюлов, Шишкин, Серов...Ах, очень сложно? Нет, просто они с детства рисовали и учились еще лет так 15 в художественных заведениях. Стиль "наив" и "примитивизм" несмотря на негламурное название - очень хороши для нас - новичков. Это будет убедительно, красиво и главное - в этих стилях наиболее полно расскроется ваша идея. Такие художники как Гапчинская, Любаров, Рязанцев стали рисовать в стиле наив, примитивизм, как наиболее подходящем для них стилей. Напомню, что все они получили серьезное академическое образование.
И не бойтесь! Ничего не бойтесь! Научиться рисовать может абсолютно каждый! Вот живопись не всем дается, а рисунок - это из области не сложной математики.