Полторы комнаты
Мне очень понравился фильм "Полторы комнаты или сентиментальное путешествие на родину" Хржановского-старшего. Если придираться, то, на мой взгляд, затянута последняя треть, можно было покороче и динамичнее. Обсуждение у Гордона до конца не досмотрела, уж больно поздно.
Странные обвинения в неправдоподобности. Понятно же, что это фантазия автора по мотивам "Полутора комнат", что это не биография как таковая. Это размышление, высказывание о родителях. О старых родителях взрослого человека. О взрослом человеке, у которого есть родители. Просто именно жизненная коллизия Бродского дала необходимый драматургический материал, позволивший показать драму в пределе: единственный сын уехал и кафкианская действительность не дает никакой надежды на встречу с ним в этой жизни. Ну и вторая тема, фон - поколение. Самое несчастное поколение 20-го века: те, чья молодость пришлась на 30-е - 40-е. Униженное, беспросветное, беззащитное существование. И остаться людьми, несмотря ни на что, - уже подвиг.
Конечно, здесь не стояло задачи рассказать о Бродском и показать, каким он был. Может быть, именно поэтому актер, игравший его в юности, настолько разительно не совпадает с тем образом Бродского, который складывается из стихов, воспоминаний и фотографий. Он условен этот юноша. Хорошо, что нет надрыва и истерики, Марины Басмановой, порезанных запястий, метаний по метельному Ленинграду, "сижу на стуле, трясусь от злости", Бобышева, подожженных занавесок, допросов... Ведь это - Бродский, это - мясо его стихов. Но для родителей он другой. И с собой о них он - другой.
Дуэт Юрского и Фрейндлих - это вершина. Они сыграли одну роль на двоих, что невероятно. Если бы взять линию каждого в отдельности - хорошо, но не трогает. А вдвоем - пара как единое целое - переворачивает.
Взгляд Хржановского похож на взгляд Норштейна. Градус угла, под которым они смотрят на жизнь, почти совпадает. И дело тут не в анимации как художественном приеме. Тут особое отношение к трагичному. И мудрый спокойный оптимизм.
Странные обвинения в неправдоподобности. Понятно же, что это фантазия автора по мотивам "Полутора комнат", что это не биография как таковая. Это размышление, высказывание о родителях. О старых родителях взрослого человека. О взрослом человеке, у которого есть родители. Просто именно жизненная коллизия Бродского дала необходимый драматургический материал, позволивший показать драму в пределе: единственный сын уехал и кафкианская действительность не дает никакой надежды на встречу с ним в этой жизни. Ну и вторая тема, фон - поколение. Самое несчастное поколение 20-го века: те, чья молодость пришлась на 30-е - 40-е. Униженное, беспросветное, беззащитное существование. И остаться людьми, несмотря ни на что, - уже подвиг.
Конечно, здесь не стояло задачи рассказать о Бродском и показать, каким он был. Может быть, именно поэтому актер, игравший его в юности, настолько разительно не совпадает с тем образом Бродского, который складывается из стихов, воспоминаний и фотографий. Он условен этот юноша. Хорошо, что нет надрыва и истерики, Марины Басмановой, порезанных запястий, метаний по метельному Ленинграду, "сижу на стуле, трясусь от злости", Бобышева, подожженных занавесок, допросов... Ведь это - Бродский, это - мясо его стихов. Но для родителей он другой. И с собой о них он - другой.
Дуэт Юрского и Фрейндлих - это вершина. Они сыграли одну роль на двоих, что невероятно. Если бы взять линию каждого в отдельности - хорошо, но не трогает. А вдвоем - пара как единое целое - переворачивает.
Взгляд Хржановского похож на взгляд Норштейна. Градус угла, под которым они смотрят на жизнь, почти совпадает. И дело тут не в анимации как художественном приеме. Тут особое отношение к трагичному. И мудрый спокойный оптимизм.