пример отзыва хорошего искусствоведа
СУ-ТЯ-ГИН!!!
(от Натальи Аксеновой)
Константин Сутягин соглашается, что он реалист. Только «воображаемый». Вернее, воображающий. Да и «писание с натуры» мыслит странно: нужно, говорит, всего лишь закрыть глаза. Закрыть, чтобы ощутить заново пушистость снежных хлопьев, вкус красной смородины, звук самолета над морем. Почувствовал - начинай «красить» (по-нашему - «изображать»). И тот, кто только взглянет на эти его картинки, сразу на крючке. Какую деталь натюрморта ли, пейзажа ни возьми, у каждого из нас отзовется что-то свое, но тоже радостное.
Признанный литератор, от чьих эссе не оторваться, Сутягин пишет о секрете бессмертия: просто нужно вытаскивать потихоньку из прошлого за ниточку все счастливое, и тогда покажется, что ты вечен. Этот удивительный художник, закончивший Бауманку (теоретик полета!), вовсе не философ, наученный говорить непонятно о главном: о жизни, смерти, счастье. Он - явление редкое, мудрец, волшебно превращающий для нас, отчаивающихся, сложное в простое. Он понял, что художник - творец мифов, чья задача - вычленить непреходящее, а потому времени для него два: настоящее и вечность. «Это пятидесятые?» - спрашивают автора о московских пейзажах, которым несть числа. Нет, это Москва Сутягина в лучшие свои минуты. И эти мгновения уже бессмертны, потому что миф этот принят нами и будет передан далее по наследству. Станет мифом и Париж Сутягина, город, где художник, как и в провинциальном Тутаеве, стал своим. А потому кое-что о нем понял, о городе и самих парижанах, которые любят плавать на корабликах «батомушах» по Сене туда-сюда.
Число галеристов и непосвященных, верных поклонников этого искусства, ироничного и доброго, прибавляет оптимизма: ведь с нами не так все плохо, как убеждают перфомансы «актуалов». Художник не произносит слово «душа», но говорит о ней и только с ней. И если столько душ ему отвечает, живопись, а с нею и все мы - еще живы и жить будем долго. Наверное, вечно…
Н.Аксенова
Справка о художнике. Родился в Уфе в 1964 году. В 1987 окончил МВТУ имени Баумана. С 1991 - член Международной Ассоциации художников и искусствоведов, с 1995 - Союза художников Москвы, с 1997 - Международного Художественного фонда. В выставках участвует с 1988 года, из них персональных - более пятидесяти (Москва, Санкт-Петербург, Новосибирск, Кельн, Париж, Страссбург, Лондон, Токио, Сеул и т. д.).
(от Натальи Аксеновой)
Константин Сутягин соглашается, что он реалист. Только «воображаемый». Вернее, воображающий. Да и «писание с натуры» мыслит странно: нужно, говорит, всего лишь закрыть глаза. Закрыть, чтобы ощутить заново пушистость снежных хлопьев, вкус красной смородины, звук самолета над морем. Почувствовал - начинай «красить» (по-нашему - «изображать»). И тот, кто только взглянет на эти его картинки, сразу на крючке. Какую деталь натюрморта ли, пейзажа ни возьми, у каждого из нас отзовется что-то свое, но тоже радостное.
Признанный литератор, от чьих эссе не оторваться, Сутягин пишет о секрете бессмертия: просто нужно вытаскивать потихоньку из прошлого за ниточку все счастливое, и тогда покажется, что ты вечен. Этот удивительный художник, закончивший Бауманку (теоретик полета!), вовсе не философ, наученный говорить непонятно о главном: о жизни, смерти, счастье. Он - явление редкое, мудрец, волшебно превращающий для нас, отчаивающихся, сложное в простое. Он понял, что художник - творец мифов, чья задача - вычленить непреходящее, а потому времени для него два: настоящее и вечность. «Это пятидесятые?» - спрашивают автора о московских пейзажах, которым несть числа. Нет, это Москва Сутягина в лучшие свои минуты. И эти мгновения уже бессмертны, потому что миф этот принят нами и будет передан далее по наследству. Станет мифом и Париж Сутягина, город, где художник, как и в провинциальном Тутаеве, стал своим. А потому кое-что о нем понял, о городе и самих парижанах, которые любят плавать на корабликах «батомушах» по Сене туда-сюда.
Число галеристов и непосвященных, верных поклонников этого искусства, ироничного и доброго, прибавляет оптимизма: ведь с нами не так все плохо, как убеждают перфомансы «актуалов». Художник не произносит слово «душа», но говорит о ней и только с ней. И если столько душ ему отвечает, живопись, а с нею и все мы - еще живы и жить будем долго. Наверное, вечно…
Н.Аксенова
Справка о художнике. Родился в Уфе в 1964 году. В 1987 окончил МВТУ имени Баумана. С 1991 - член Международной Ассоциации художников и искусствоведов, с 1995 - Союза художников Москвы, с 1997 - Международного Художественного фонда. В выставках участвует с 1988 года, из них персональных - более пятидесяти (Москва, Санкт-Петербург, Новосибирск, Кельн, Париж, Страссбург, Лондон, Токио, Сеул и т. д.).