Как привить ребенку любовь к искусству
Оригинал взят у regensdorf в Как привить ребенку любовь к искусству
текст: Яна Желток
Как сделать так, чтобы поход в художественный музей стал удовольствием для ребенка и для взрослого? Этой теме посвятила свою методику Франсуаза Барб-Галль из школы Лувра. На ее семинаре в Киеве побывала Зоя Шимчук, заместитель директора одесского музея Блещунова. Зоя поделилась с Letidor своими впечатлениями от методики Барб-Галль. Фотограф из Риги Сабине Дундуре, которая ведет цикл уроков «Art Lessons» рассказала нам о собственных наработках в этой области.
Барб-Галль: Что такое перед нами?
Несколько лет назад преподаватель школы Лувра, искусствовед и педагог Франсуаза Барб-Галль написала книгу для родителей «Как говорить с детьми об искусстве». Книга стала очень популярной во Франции и Европе не только из-за того, что автор дает массу простых и забавных советов родителям, но еще и потому, что самих родителей подчас ставит в тупик поход в музей. (Мы не искусствоведы, не художники вдруг расскажем что не так)? На русском языке книга вышла маленьким тиражом, но она есть в сети.
Вот основные постулаты методики Барб-Галль:
1. Выбрать музей, до которого легко добраться.
2. Важно не рассказывать ребенку о произведении искусства, а узнать, что он думает о произведении сам. Франсуаза часто говорит детям: «Я не понимаю, что тут изображено. Расскажите мне. Помогите мне разобраться». Отчасти, это провокация.
3. Не стоит осматривать за раз огромный музей, пребывание в музее не должно быть слишком долгим.
4. Показать ребенку ваши любимые картины, и если обратный путь проходит мимо них, опять остановится рядом.
5. Купить открытки с репродукциями.
6. Обязательно зайти в кафе.
7. Не ходить в музеи, когда идем дождь.
Автор пособия разделила всех детей на три группы по возрастам. От пяти до семи. Таким ребятам нравятся яркие картины с понятными сюжетами. Они же самые главные поклонники современного искусства и инсталляций.
Дети от 8 до 10 с интересом изучают детали и подробности картин. Им нравятся батальные полотна.
Ну и, наконец, старшие - от 11 до 13 - требуют рассказать им про ситуацию в стране, где написана картина, обращают внимание на исторический контекст и символы, разбросанные на полотне.
Зоя Шимчук: Ребенок - главный в диалоге об искусстве.
Искусствовед, художник и заместитель Музея личных коллекций имени Блещунова Зоя Шимчук рассказывает о том, как применить теорию Барб-Галль на практике и почему все же стоит отказаться от посещения музея в дождь.
- Вот я и мой ребенок стоим перед картиной. И что дальше?
- Надо попросить ребенка порассуждать о том, что он видит на картине. В методике Барб-Галль человек, рассматривающий картину - то есть ребенок - является персоной номер один. Он главный в этом диалоге. Вы можете спросить: Что создает на картине ощущение одиночества? Мы это чувствуем, теперь нужно описать, понять почему. Почему калитка закрыта? Лежит снег, а из труб не идет дым? Почему именно тут сидит птица? И вот постепенно как в детективе разматывается история.
Выводы, которые сделает ребенок - и являются главными.
- А если перед нами натюрморт?
- Что изображено на натюрморте? Цветы - символы жизни, бренности жизни, об этом знают каждый взрослый. Бабочка - символ души. Можно поразмышлять с ребенком, почему бабочка. Почему весенние и осенние плоды изображены вместе? Это символ изобилия. При этом накрытый стол изображен так, что нам кажется, будто предметы съезжают вниз, стакан вот-вот упадет. Почему? Это намек на то, что богатство и роскошь преходящи: сегодня есть, а завтра нет.
- Смысл в том, чтобы ребенок научился формулировать мысли?
- Конечно, формулировать очень важно. А еще здесь есть момент, близкий к волшебству: вы вместе проводите своеобразное расследование. При этом возникает ни с чем несравнимое чувство первооткрывателя. Если заразить ребенка этим исследованием искусства, он сможет из этого колодца черпать вдохновение всю жизнь!
- Получается, в музее взрослый должен полностью отказаться от поучений? Как же так?
- Да, отказ от авторитарности и желания поучать. Кроме того, не стоит грузить ребенка теми знаниями, которые ребенок освоить не в состоянии. Ведь что такое классическая методика ведения экскурсий? Это безостановочный монолог лектора.
Дети осваивают эту информацию специфически. Если после экскурсии или лекции, спросить ребенка, о чем рассказывала тетя, его ответ может оказаться далеким от предмета. Ребенок выхватывает из потока речи то, что ему понятно и знакомо. После чего склеивает эти впечатления в одну картинку. Итог: тетя говорила-говорила, но не донесла.
- Что делать обычным родителям, не искусствоведам и не художникам?
- Попытаться начать. Выбрать музей, который находится не очень далеко от дома. Барб-Галль предлагает пойти в ближайший от дома музей. Чтобы дорога не утомила ребенка. Для начала выбрать, скажем, пять произведений искусства. После прогулки по музею отвести ребенка в кафе - закрепить положительные впечатления. Тут тоже надо подготовиться - найти недалеко от музея кафе, если кафе нет в самом музее.
- У меня двое детей - пять и одиннадцать лет. Можно ли с ними одновременно пройти экскурсию по технологии Франсуазы? Я справлюсь?
- Конечно, справитесь.
- То есть, я буду рассказывать им одну и ту же историю?
- Это они вам расскажут историю. А вы как человек опытный будите дополнять ее. Чем старше ребенок - тем больше дополнений. Главное не давить сверху, а дополнять его рассказ.
На семинаре Франсуаза рассказывала историю про собственного сына. Они рассматривали работу Пикассо - портрет женщины, лицо которых состоит из осколков. Когда они пришли домой, муж спросил, какую картину они изучали. Франсуаза сказала: Пикассо разбитое лицо. А сын добавил: у нее не лицо разбито - у нее разбитое сердце. Вот пример того, как ребенок пережил картину.
- Почему все-таки не стоит идти в музей, когда идет дождь?
- В дождливый день ребенка сложнее «включить», он расслабленный, сонный. В такой день лучше отдыхать.
Сабине Дундуре: Искусство + Английский
Еще один эксперт - фотограф из Риги Сабине Дундуре, которая ведет на английском уроки «АRT Lessons» в языковом центре OLSC, поделилась с нами несколькими практическими наработками.
В Париже я водила своих 11-летних родственниц в музей Д Орсе. Я приготовила фрагменты из картин и сказала, что надо найти сами произведения. Можно использовать открытки, репродукции или просто найти эти картины в интернете и распечатать их на принтере. У каждой из девочек было по десять фрагментов картин. Больше всего им понравились картины с изображениями животных, собачками, котятами. Этих котят они нашли первыми.
На уроках «АRT Lessons» я учу детей задавать вопросы. Умение задавать вопросы - важный момент при изучении языка. Кроме того, мы повторяем лексику. Когда брали тему Дега - это были названия цветов. Арчимбольдо - овощи и фрукты.
Первым делом я спрашиваю: что мы видим на картине? Дети начинают отвечать наперебой. Когда слова у них заканчиваются, они не могут больше ничего придумать, тогда спрашиваю я: почему человек летит? Бывают ли у тебя ситуации, когда летаешь ты?
Практическое задание для двух групп ребят. Обе группы получают репродукцию картины (вариант: распечатку из интернета), и пишут вопросы к этой картине. Побеждает команда, которая напишет больше вопросов.
Урок длится час. Половину урока мы говорим о картине и художнике. Дети устают, они не привыкли говорить так много. Минут двадцать они рисуют, в это время они отдыхают. И еще десять минут они рассказывают, что они изобразили.
Для второй части урока я готовлю задания. Дети должны предложить свою версию картины или что-то дорисовать. Например, для «Поэта в нищете» (Карл Шпитцзек «Poor poet») надо было дорисовать предметы, которые могли бы сделать героя счастливым. Ребята очень обрадовались, что они могут помочь поэту. Рисовали большие окна, компьютер, шкаф с одеждой, стол с едой. Потом мы обсуждали, как могут эти вещи помощь поэту.
Задание для детей, которые любят сочинять. Придумать свое продолжение истории, которую мы видим на картине. Перенесли действие из лета в зиму и наоборот. Вообразить, что происходило за десять минут до ситуации на картине.
Следуя всем этим не слишком хитрым методам вы, родители, можете привить ребенку любовь к искусству. И сделать так, чтобы ему не казалось, что поход в музей - самое тяжкое наказание, которое можно только выдумать!
Удачи!
Читайте также:
Мария Жалнина: русская арт-школа в Сан-Франциско
Николай Андреев: Как увлечь детей наукой
Виктория Новикова: "Креативное мышление - ресурс покруче нефти"
Оригинал взят у letidor_school в Как привить ребенку любовь к искусству
текст: Яна Желток
Как сделать так, чтобы поход в художественный музей стал удовольствием для ребенка и для взрослого? Этой теме посвятила свою методику Франсуаза Барб-Галль из школы Лувра. На ее семинаре в Киеве побывала Зоя Шимчук, заместитель директора одесского музея Блещунова. Зоя поделилась с Letidor своими впечатлениями от методики Барб-Галль. Фотограф из Риги Сабине Дундуре, которая ведет цикл уроков «Art Lessons» рассказала нам о собственных наработках в этой области.
Барб-Галль: Что такое перед нами?
Несколько лет назад преподаватель школы Лувра, искусствовед и педагог Франсуаза Барб-Галль написала книгу для родителей «Как говорить с детьми об искусстве». Книга стала очень популярной во Франции и Европе не только из-за того, что автор дает массу простых и забавных советов родителям, но еще и потому, что самих родителей подчас ставит в тупик поход в музей. (Мы не искусствоведы, не художники вдруг расскажем что не так)? На русском языке книга вышла маленьким тиражом, но она есть в сети.
Вот основные постулаты методики Барб-Галль:
1. Выбрать музей, до которого легко добраться.
2. Важно не рассказывать ребенку о произведении искусства, а узнать, что он думает о произведении сам. Франсуаза часто говорит детям: «Я не понимаю, что тут изображено. Расскажите мне. Помогите мне разобраться». Отчасти, это провокация.
3. Не стоит осматривать за раз огромный музей, пребывание в музее не должно быть слишком долгим.
4. Показать ребенку ваши любимые картины, и если обратный путь проходит мимо них, опять остановится рядом.
5. Купить открытки с репродукциями.
6. Обязательно зайти в кафе.
7. Не ходить в музеи, когда идем дождь.
Автор пособия разделила всех детей на три группы по возрастам. От пяти до семи. Таким ребятам нравятся яркие картины с понятными сюжетами. Они же самые главные поклонники современного искусства и инсталляций.
Дети от 8 до 10 с интересом изучают детали и подробности картин. Им нравятся батальные полотна.
Ну и, наконец, старшие - от 11 до 13 - требуют рассказать им про ситуацию в стране, где написана картина, обращают внимание на исторический контекст и символы, разбросанные на полотне.
Зоя Шимчук: Ребенок - главный в диалоге об искусстве.
Искусствовед, художник и заместитель Музея личных коллекций имени Блещунова Зоя Шимчук рассказывает о том, как применить теорию Барб-Галль на практике и почему все же стоит отказаться от посещения музея в дождь.
- Вот я и мой ребенок стоим перед картиной. И что дальше?
- Надо попросить ребенка порассуждать о том, что он видит на картине. В методике Барб-Галль человек, рассматривающий картину - то есть ребенок - является персоной номер один. Он главный в этом диалоге. Вы можете спросить: Что создает на картине ощущение одиночества? Мы это чувствуем, теперь нужно описать, понять почему. Почему калитка закрыта? Лежит снег, а из труб не идет дым? Почему именно тут сидит птица? И вот постепенно как в детективе разматывается история.
Выводы, которые сделает ребенок - и являются главными.
- А если перед нами натюрморт?
- Что изображено на натюрморте? Цветы - символы жизни, бренности жизни, об этом знают каждый взрослый. Бабочка - символ души. Можно поразмышлять с ребенком, почему бабочка. Почему весенние и осенние плоды изображены вместе? Это символ изобилия. При этом накрытый стол изображен так, что нам кажется, будто предметы съезжают вниз, стакан вот-вот упадет. Почему? Это намек на то, что богатство и роскошь преходящи: сегодня есть, а завтра нет.
- Смысл в том, чтобы ребенок научился формулировать мысли?
- Конечно, формулировать очень важно. А еще здесь есть момент, близкий к волшебству: вы вместе проводите своеобразное расследование. При этом возникает ни с чем несравнимое чувство первооткрывателя. Если заразить ребенка этим исследованием искусства, он сможет из этого колодца черпать вдохновение всю жизнь!
- Получается, в музее взрослый должен полностью отказаться от поучений? Как же так?
- Да, отказ от авторитарности и желания поучать. Кроме того, не стоит грузить ребенка теми знаниями, которые ребенок освоить не в состоянии. Ведь что такое классическая методика ведения экскурсий? Это безостановочный монолог лектора.
Дети осваивают эту информацию специфически. Если после экскурсии или лекции, спросить ребенка, о чем рассказывала тетя, его ответ может оказаться далеким от предмета. Ребенок выхватывает из потока речи то, что ему понятно и знакомо. После чего склеивает эти впечатления в одну картинку. Итог: тетя говорила-говорила, но не донесла.
- Что делать обычным родителям, не искусствоведам и не художникам?
- Попытаться начать. Выбрать музей, который находится не очень далеко от дома. Барб-Галль предлагает пойти в ближайший от дома музей. Чтобы дорога не утомила ребенка. Для начала выбрать, скажем, пять произведений искусства. После прогулки по музею отвести ребенка в кафе - закрепить положительные впечатления. Тут тоже надо подготовиться - найти недалеко от музея кафе, если кафе нет в самом музее.
- У меня двое детей - пять и одиннадцать лет. Можно ли с ними одновременно пройти экскурсию по технологии Франсуазы? Я справлюсь?
- Конечно, справитесь.
- То есть, я буду рассказывать им одну и ту же историю?
- Это они вам расскажут историю. А вы как человек опытный будите дополнять ее. Чем старше ребенок - тем больше дополнений. Главное не давить сверху, а дополнять его рассказ.
На семинаре Франсуаза рассказывала историю про собственного сына. Они рассматривали работу Пикассо - портрет женщины, лицо которых состоит из осколков. Когда они пришли домой, муж спросил, какую картину они изучали. Франсуаза сказала: Пикассо разбитое лицо. А сын добавил: у нее не лицо разбито - у нее разбитое сердце. Вот пример того, как ребенок пережил картину.
- Почему все-таки не стоит идти в музей, когда идет дождь?
- В дождливый день ребенка сложнее «включить», он расслабленный, сонный. В такой день лучше отдыхать.
Сабине Дундуре: Искусство + Английский
Еще один эксперт - фотограф из Риги Сабине Дундуре, которая ведет на английском уроки «АRT Lessons» в языковом центре OLSC, поделилась с нами несколькими практическими наработками.
В Париже я водила своих 11-летних родственниц в музей Д Орсе. Я приготовила фрагменты из картин и сказала, что надо найти сами произведения. Можно использовать открытки, репродукции или просто найти эти картины в интернете и распечатать их на принтере. У каждой из девочек было по десять фрагментов картин. Больше всего им понравились картины с изображениями животных, собачками, котятами. Этих котят они нашли первыми.
На уроках «АRT Lessons» я учу детей задавать вопросы. Умение задавать вопросы - важный момент при изучении языка. Кроме того, мы повторяем лексику. Когда брали тему Дега - это были названия цветов. Арчимбольдо - овощи и фрукты.
Первым делом я спрашиваю: что мы видим на картине? Дети начинают отвечать наперебой. Когда слова у них заканчиваются, они не могут больше ничего придумать, тогда спрашиваю я: почему человек летит? Бывают ли у тебя ситуации, когда летаешь ты?
Практическое задание для двух групп ребят. Обе группы получают репродукцию картины (вариант: распечатку из интернета), и пишут вопросы к этой картине. Побеждает команда, которая напишет больше вопросов.
Урок длится час. Половину урока мы говорим о картине и художнике. Дети устают, они не привыкли говорить так много. Минут двадцать они рисуют, в это время они отдыхают. И еще десять минут они рассказывают, что они изобразили.
Для второй части урока я готовлю задания. Дети должны предложить свою версию картины или что-то дорисовать. Например, для «Поэта в нищете» (Карл Шпитцзек «Poor poet») надо было дорисовать предметы, которые могли бы сделать героя счастливым. Ребята очень обрадовались, что они могут помочь поэту. Рисовали большие окна, компьютер, шкаф с одеждой, стол с едой. Потом мы обсуждали, как могут эти вещи помощь поэту.
Задание для детей, которые любят сочинять. Придумать свое продолжение истории, которую мы видим на картине. Перенесли действие из лета в зиму и наоборот. Вообразить, что происходило за десять минут до ситуации на картине.
Следуя всем этим не слишком хитрым методам вы, родители, можете привить ребенку любовь к искусству. И сделать так, чтобы ему не казалось, что поход в музей - самое тяжкое наказание, которое можно только выдумать!
Удачи!
Читайте также:
Мария Жалнина: русская арт-школа в Сан-Франциско
Николай Андреев: Как увлечь детей наукой
Виктория Новикова: "Креативное мышление - ресурс покруче нефти"
Оригинал взят у letidor_school в Как привить ребенку любовь к искусству