http://fotymody.com/en/magazine
Вышел новый номер Foty Mody
Ты участница программы Pretenders на KFD. Так кто же эти Pretenders - «претенденты» или «притворщики»?
И те, и другие. Притвориться - значит изобразить, то есть высказать что-либо с помощью художественных средств. Изображать и притворяться - это тоже может быть искусством. А, возможно, я льщу себе и другим участникам Pretenders и в названии подразумевается лишь то, что мы такие молодые и амбициозные, но только пускаем пыль в глаза, играемся и притворяемся дизайнерами. Только время переведет однозначно слово Pretenders для каждого дизайнера. Но я думаю, что все участники этой программы достойны будущего в моде.
Я думаю, что название "Pretenders" подобрано более чем удачно из-за этой своей неоднозначной переводимости.
Когда человек, который начинает создавать одежду, может называть себя дизайнером?
Когда тебя дизайнером начинают называть другие люди, не имеющие личного отношения к тебе , но имеющие авторитетное в мире моды мнение - это если говорить о статусе "дизайнер одежды" и о признании.
По факту - это человек, действующий технично и художественно в своей сфере, создающий одежду с пониманием структуры изделия, изделия функционального и целостного. Функциональны и целостны должны быть как, допустим, отдельные элементы одежды, так и вся коллекция. Но человек, берущийся за это дело, должен на самых начальных этапах своей карьеры осознавать себя дизайнером одежды, отдавая если не всю свою жизнь этому, то очень большой ее кусок.
Быть молодым дизайнером в Украине на сегодняшний день - перспективно, позитивно, трудно, легко - как? Чего сейчас не хватает, а что присутствует в избытке?
Перспективы каждого отдельно взятого дизайнера зависят только от него самого, хотя далеко не все начинают с равных условий. Меня не пугает слово трудно, в его корне - труд. И труд в корне успеха дизайнера. В избытке сейчас людей, называющих себя дизайнерами. Не хватает денег, как средства полной реализации. Но оставаться немного голодным в творчестве полезно на первых этапах, это стимулирует к поиску средств выражения.
Где, чему, у кого учиться будущему дизайнеру?
Учиться нужно на практике, учиться путем проб и ошибок, поглощая информацию из всевозможных источников. Мастерство прежде всего оттачивается в процессе работы. Учиться нужно у других дизайнеров, как минимум узнать их биографию. В идеале - ехать в авторитетные школы.
Внешность - всегда отражение личности? Понятие стиля и его формирование у человека.
Все люди носят маски, но, выбирая их, они руководствуются только своими внутренними мотивами. Поэтому - да, всегда внешность отражает личность, хоть зачастую отражение - как в зеркале - тоже самое, только наоборот. Но не все способны почувствовать суть личности в облике ее внешности.
Если говорить об индивидуальном стиле, то он появится, только если изначально есть чувство вкуса. Это как задаток, который потом можно перевести в умение одеваться и одевать. Еще должно быть стремление что-то выразить или наоборот - спрятать, интровертировать, только важно, чтобы было что выражать или что прятать - в обоих случаях интересно. Необходимо также ощущение тенденций моды, чтобы выгодно вписаться в контекст времени, предугадать ее. И при этом важно не становиться жертвой моды или ходячим тотал луком.
«Лирика» и «прагматика» в моде.
Мода диктует, что вам покупать, она изначально прагматична. Она выстраивает вашу систему поступков и взглядов, нацеливаясь на практический результат. Как вам одеваться, как говорить, о чем говорить, используя чью философию развиваться духовно; куда и в каких туфельках, на чем поехать в этом сезоне - это тоже диктует мода. Демонстративное отторжение влияния моды, поступки вопреки ей - это тоже модно сейчас, к слову, и это тоже эхо моды. Мода такой приятный фашизм, от намеренного или неосознанного принятия которого можно избавиться только уйдя в горы.
Дизайнер - это коллекционер, изобретатель, фрик, профессиональная швея - кто? Дизайнер - профессия, работа, хобби, состояние души…
Дизайнер - это генератор и коллекционер идей, ищущих и находящих свое воплощение. Это самоопределившийся в профессиональном плане человек, производящий достойный внимания продукт. Это трудоголик, посвятивший жизнь любимой работе.
Fashion-фотография в твоем понимании - это…
Fashion-фотография - это дико интересно. По моему мнению, у нас хорошие f-фотографы присутствуют в критически небольшом количестве. В основном снимают красивости, а не красоту. Тут важен подход. Просто брендовые вещи в кадре и пару модных приемов постпродакшена еще не делают кадр. Я знаю нескольких очень хороших фотографов, которые не снимают fashion, им это не интересно, они считают этот вид фотографии фальшивым и исключительно коммерческим. Мне часто хочется взять фотографа с таким трепетным и глубоким отношением к фотографии и найти ему место в модной фотографии, чтобы появлялось все больше завораживающего. А фон из бесконечных девочек в брендовых одеждах с претензией на fashion-фотографию будет всегда.
В моем понимании fashion-фотография - это то, что отображает суть бренда, что формирует его имидж в сознании людей.
Что дизайнер должен чувствовать, чему учиться, что упускать из виду и на что не обращать внимание, что читать, что ценить, что искать, что изобретать и что интерпретировать…
Дизайнер должен постоянно совершенствовать свои навыки, развиваться и быть в курсе всего происходящего в мире моды. А чувствовать он должен уверенность в своей правоте, и подтверждающуюся извне верность своего курса.
Спрашивала Галя Руфус
Ты участница программы Pretenders на KFD. Так кто же эти Pretenders - «претенденты» или «притворщики»?
И те, и другие. Притвориться - значит изобразить, то есть высказать что-либо с помощью художественных средств. Изображать и притворяться - это тоже может быть искусством. А, возможно, я льщу себе и другим участникам Pretenders и в названии подразумевается лишь то, что мы такие молодые и амбициозные, но только пускаем пыль в глаза, играемся и притворяемся дизайнерами. Только время переведет однозначно слово Pretenders для каждого дизайнера. Но я думаю, что все участники этой программы достойны будущего в моде.
Я думаю, что название "Pretenders" подобрано более чем удачно из-за этой своей неоднозначной переводимости.
Когда человек, который начинает создавать одежду, может называть себя дизайнером?
Когда тебя дизайнером начинают называть другие люди, не имеющие личного отношения к тебе , но имеющие авторитетное в мире моды мнение - это если говорить о статусе "дизайнер одежды" и о признании.
По факту - это человек, действующий технично и художественно в своей сфере, создающий одежду с пониманием структуры изделия, изделия функционального и целостного. Функциональны и целостны должны быть как, допустим, отдельные элементы одежды, так и вся коллекция. Но человек, берущийся за это дело, должен на самых начальных этапах своей карьеры осознавать себя дизайнером одежды, отдавая если не всю свою жизнь этому, то очень большой ее кусок.
Быть молодым дизайнером в Украине на сегодняшний день - перспективно, позитивно, трудно, легко - как? Чего сейчас не хватает, а что присутствует в избытке?
Перспективы каждого отдельно взятого дизайнера зависят только от него самого, хотя далеко не все начинают с равных условий. Меня не пугает слово трудно, в его корне - труд. И труд в корне успеха дизайнера. В избытке сейчас людей, называющих себя дизайнерами. Не хватает денег, как средства полной реализации. Но оставаться немного голодным в творчестве полезно на первых этапах, это стимулирует к поиску средств выражения.
Где, чему, у кого учиться будущему дизайнеру?
Учиться нужно на практике, учиться путем проб и ошибок, поглощая информацию из всевозможных источников. Мастерство прежде всего оттачивается в процессе работы. Учиться нужно у других дизайнеров, как минимум узнать их биографию. В идеале - ехать в авторитетные школы.
Внешность - всегда отражение личности? Понятие стиля и его формирование у человека.
Все люди носят маски, но, выбирая их, они руководствуются только своими внутренними мотивами. Поэтому - да, всегда внешность отражает личность, хоть зачастую отражение - как в зеркале - тоже самое, только наоборот. Но не все способны почувствовать суть личности в облике ее внешности.
Если говорить об индивидуальном стиле, то он появится, только если изначально есть чувство вкуса. Это как задаток, который потом можно перевести в умение одеваться и одевать. Еще должно быть стремление что-то выразить или наоборот - спрятать, интровертировать, только важно, чтобы было что выражать или что прятать - в обоих случаях интересно. Необходимо также ощущение тенденций моды, чтобы выгодно вписаться в контекст времени, предугадать ее. И при этом важно не становиться жертвой моды или ходячим тотал луком.
«Лирика» и «прагматика» в моде.
Мода диктует, что вам покупать, она изначально прагматична. Она выстраивает вашу систему поступков и взглядов, нацеливаясь на практический результат. Как вам одеваться, как говорить, о чем говорить, используя чью философию развиваться духовно; куда и в каких туфельках, на чем поехать в этом сезоне - это тоже диктует мода. Демонстративное отторжение влияния моды, поступки вопреки ей - это тоже модно сейчас, к слову, и это тоже эхо моды. Мода такой приятный фашизм, от намеренного или неосознанного принятия которого можно избавиться только уйдя в горы.
Дизайнер - это коллекционер, изобретатель, фрик, профессиональная швея - кто? Дизайнер - профессия, работа, хобби, состояние души…
Дизайнер - это генератор и коллекционер идей, ищущих и находящих свое воплощение. Это самоопределившийся в профессиональном плане человек, производящий достойный внимания продукт. Это трудоголик, посвятивший жизнь любимой работе.
Fashion-фотография в твоем понимании - это…
Fashion-фотография - это дико интересно. По моему мнению, у нас хорошие f-фотографы присутствуют в критически небольшом количестве. В основном снимают красивости, а не красоту. Тут важен подход. Просто брендовые вещи в кадре и пару модных приемов постпродакшена еще не делают кадр. Я знаю нескольких очень хороших фотографов, которые не снимают fashion, им это не интересно, они считают этот вид фотографии фальшивым и исключительно коммерческим. Мне часто хочется взять фотографа с таким трепетным и глубоким отношением к фотографии и найти ему место в модной фотографии, чтобы появлялось все больше завораживающего. А фон из бесконечных девочек в брендовых одеждах с претензией на fashion-фотографию будет всегда.
В моем понимании fashion-фотография - это то, что отображает суть бренда, что формирует его имидж в сознании людей.
Что дизайнер должен чувствовать, чему учиться, что упускать из виду и на что не обращать внимание, что читать, что ценить, что искать, что изобретать и что интерпретировать…
Дизайнер должен постоянно совершенствовать свои навыки, развиваться и быть в курсе всего происходящего в мире моды. А чувствовать он должен уверенность в своей правоте, и подтверждающуюся извне верность своего курса.
Спрашивала Галя Руфус