Этносфера
Участники фестиваля:
Сергей Старостин
Известнейший историк русского фольклора, певец и исполнитель на многих этнических духовых инструментах. Старостин удивительным образом сочетает традиционный подход к исполнению русского фольклора и естественное для человека желание быть современным. В его исполнении аутентичный материал вопреки всем канонам выглядит естественной частью современной авангардной канвы. Примеры тому: группа "Жили-были"в сотрудничестве с Инной Желанной или знаменитое Moscow Art Trio с участием Аркадия Шилклопера и Михаила Альперина.
Иван Смирнов -
Выдающийся музыкант, композитор, гитарист, создатель уникального направления в современной инструментальной музыке. В творчестве Ивана Смирнова, пронизанном подлинно русским музыкальным ощущением, гармонично объединены самые различные музыкальные стили. Яркая и оригинальная, музыка Ивана впитала в себя элементы традиционного русского фольклора, кельтской музыки, фламенко, а также современной и классической музыки. Развёрнутость формы музыкальных произведений в сочетании с импровизационностью, энергетика, свойственная року, и , вместе с тем, "романсовость", джазовые и блюзовые интонации, некоторые приемы авангардной музыки - всё это в полной мере относится к творчеству Ивана Смирнова, характеризуя его как тонкого композитора, работающего на стыке музыкальных жанров. Но самое главное - это фантастическая музыкальность, трепетное и бережное отношение к каждому исполняемому звуку, нюансу, штриху. В музыке Смирнова есть смысл, есть духовная традиция, есть творческий поиск.
Сергей Клевенский -
Один из самых известных специалистов по этническим духовым инструментам. Свирели, различные разновидности флейт, волынки, кларнет, whistles, жалейки, рожки и другие духовые инструменты в его руках приобретают необыкновенную жизнь. Он легко вписывается в любую музыкальную культуру, от акустического фьюжн и джаза, до электроники и тяжелого рока. По мнению критиков, Сергея Клевенского можно назвать одним из наиболее сильных музыкантов современной этнической сцены России. Он часто использует в одной композиции кельтские, славянские, скандинавские, балканские, азиатские духовые, порой обращаясь к конкретному инструменту ради единственной музыкальной фразы. "Я не демонстрирую мастерство,- говорит он,- тот или иной инструмент нужен, чтобы выразить какую-то идею, конкретную мысль". Сотрудничал с выдающимися музыкантами, такими как:"Jethro Tull"(Jan Anderson), "King Krimson" (Pat Mastelloto, Trey Gunn).
Сергей Филатов
Автор идеи, организатор и художественный руководитель фестиваля "Этносфера". Опытный профессиональный музыкант, блестящий пианист, аранжировщик, владеющий всеми техническими возможностями современной звукозаписи. Филатов - сложившийся композитор с собственным оригинальным почерком, для которого "национальное начало" в музыке - не стилистическая игра, а тонкое проникновение и прочувствование изнутри духа и сущности нации.
Таисия Краснопевцева
Обладательница яркого и мощного голоса. В совершенстве владеет техникой русского традиционного пения. В её репертуаре множество песен, собранных в самых разных уголках страны во время этнографических экспедиций. Путешествуя по деревням России с раннего детства, она переняла эти песни непосредственно от народных исполнителей. Сейчас Таисия стоит в оном ряду с самыми известными собирателями и исполнителями русского фольклора.
Ансамбль древнерусской духовной музыки "Сирин"
Ансамбль создан в октябре 1989 года Андреем Котовым - певцом, хормейстером и фолклористом, долгие годы занимавшимся изучением особенностей аутентичного пения русской средневековой музыки и народных песен. Ансамбль исполняет древнерусские богослужебные песнопения ХV - XVIII веков: знаменный путевой, демественный распевы, строчное и знаменное многоголосие, ранний партес, монастырские распевы, партесный концерт. Программы ансамбля всегда имеют драматургическую основу, наполнены действием и движением, Певцы-исследователи стремятся передать, как видит мир верующий в Бога человек через свое личное проживание древних песнопений.
Этно-фьюжн проект "Груня"
Проект был основан в 2004 году семейным тандемом вокалистки Елены Кись и гитариста Виталия Кися. В рамках этого проекта вышел альбом "Груня - ягода" ("Silver records/Мистерия звука"). В альбоме использовны малоизвестные народные песни, собранные во время фольклорных экспедиций по Забайкалью, Южной и Центральной России. Оригинальное звучание народной песни в современных музыкальных стилях - funk, acid-jazz, house воплотил в своих аранжировках композитор и виртуозный гитарист Виталий Кись.
Фольклорный ансамболь "Веретенце"
Ансамбль основан почти 30 лет назад. Творческое вдохновение коллектив черпает в селе Плёхово Курской области, куда на протяжении всего этого времени руководитель коллектива Елена Краснопевцева вывозит своих учеников - учится подлинному мастерству, погрузившись в природную стихию традиции. Плёхово - одно из тех мест, где сохранился живой дух столетий, где русская песня все еще занимает важное место в повседневной жизни. Из поколения в поколение, из уст в уста передовалась она от бабушек к внучкам, не потеряв своей красоты и задушевности. Уникальность "Веретенца" в том, что из простого детского ансамбля коллектив вырос в большую по-настоящему профессиональную фольклорную студию. Это один из лучших молодежных коллективов Москвы и всей России. Сквозь молодые голоса участников ансамбля проступает живая культура русского народа, не потерявшаяся в заброшенных дееревеньках, не забытая среди прошедших лет. В "Веретенце" поют все: от мала до велика. И не только поют, но и самозабвенно музицируют и пляшут.
Zventa Sventana
Проект «Zventa Sventana» - творческое детище двух талантливых музыкантов-исполнительниц Тины Кузнецовой и Алены Романовой,- основан в 2005 году в Москве. Над аранжировками композиций кропотливо трудится Тина, а её соавтором выступает Юрий Усачёв - участник популярной танцевальной команды «Гости из Будущего»: именно он и является саунд-продюсером «Zventa Sventana». Движущей силой проекта, его основной идеей стало стремление двух представительниц абсолютно разных музыкальных направлений (джаза, электронной музыки, русского фольклора) наиболее точно выразить и донести до слушателей состояние души, стремления и чаяния современного человека. По мнению идеологов «Zventa Sventana», это возможно с помощью синтеза сразу нескольких направлений современной музыки, в оболочке которых сердцевина из лучших образцов песенного наследия русского народа. Именно за ним, вооружившись диктофонами, Тина и Алёна отправились в своё время в этнографическую экспедицию по Тульской, Смоленской и другим областям России. Результатом этих поездок стали легко узнаваемые по звуку и стилю композиции группы - творческие переложения народных песен, созданных при помощи как исконно русских народных инструментов, так и современных - струнных, фортепиано, саксофона. В проекте задействованы джазовые и эстрадные музыканты, ди-джеи и музыканты, создающие электронную музыку, а также приглашённые специально для записи мастера мирового уровня - Сергей Старостин, Анатолий Герасимов, Сергей Клевенский.
И всё же «Zventa Sventana» - это в первую очередь два голоса. Аутентичная манера исполнения Алены Романовой придаёт произведениям необходимую стройность и народный колорит (стоит отметить, что Алена является лауреатом многочисленных всероссийских и международных конкурсов, в частности, обладательницей гран-при конкурса «Голоса России»). А Тина Кузнецова, участвовавшая во множестве джазовых проектов таких музыкантов, как Владимир Чекасин и Анатолий Герасимов, также не единожды становилась лауреатом международных и всероссийских фестивалей - но теперь уже джазовых. Современная музыка, электронные инструменты в данном конкретном случае лишь помогают звучать песням актуально и доступно - с полной уверенностью заявляют участницы проекта «Zventa Sventana».
Энвер Измайлов
Энвер Измайлов< - родился в 1955 году в узбекском городе Фергане, куда его семья была выслана из Крыма в 1944 году в ходе депортации крымских татар, окончил местное училище искусств по классу фагота, играть на электрогитаре (сначала рок-музыку). В 80-е годы участвовал в джаз-рок группе «Сато», выступал на всесоюзных фестивалях.
Измайлов считается популяризатором тэппинга на всем музыкальном пространстве бывшего Советского Союза.
В начале 90-х Энвер Измайлов переселился в колоритную деревушку близ Симферополя, где стал собирать музыкальный фольклор своих предков, крымских татар.Лауреат первой премии Европейского международного конкурса гитаристов в Лозанне (Швейцария), обладатель множества дипломов и наград. С 1995 года - член Президиума Джазовой ассоциации Украины.
Принимал участие в джазовых фестивалях на Украине, в Латвии, России, Финляндии, Германии, Норвегии, Франции, Италии, Австрии, Швейцарии, Швеции.