"Занудная" книга января 2016
Приветствую вас, дорогие мои книгоманы! :)
В этом месяце я снова возвращаюсь поглощенной Шекспиром, потому и книга у нас опять будет тематическая.
Кстати, если кто-то не успел начать курс Шекспира, его будут повторять в апреле. Будет и новый курс. Вот ссылки:
https://www.futurelearn.com/courses/explore-english-shakespeare
https://www.futurelearn.com/courses/shakespeare-and-his-world
А мы с вами, открыв книгу Аллы Дмитриевны Черновой "Все краски мира кроме желтой", погрузимся в красочный мир шекспировского театра, рассмотрим пышную и яркую эпоху английского Ренессанса, похожую на загадочный и пестрый старинный гобелен.
О чем же книга? Цитирую: "Автор не ставит перед собой задач, традиционно привлекающих к себе внимание исследователей театрального искусства. Еще менее он посягает на то, чтобы вступать в состязание с учеными-шекспироведами, на достижения которых опирается в своей книге. Его задача гораздо скромнее. Анализ, проделанный в этой работе, - как бы продолжение некоторого опыта практической деятельности автора в театре в качестве художника по костюму: определенные наблюдения над героями и самим текстом с целью проявления пластического облика персонажа в классической драме. И хотя в данном случае рассматривается театр Шекспира, думается, что такое исследование может приоткрыть нечто новое в природе театральности всей сценической системы, складывающейся в эпоху Ренессанса. (,,,) В книге сделана попытка продемонстрировать особенности шекспировской эстетики, проявляющиеся в пластических образах его персонажей. Для этого необходимо было реставрировать не только облики героев и их первых исполнителей, не только бытовые и театральные костюмы, то также некоторые общие черты жизни и искусства того времени.".
Автор привлекает массу разнообразных материалов по истории изобразительного и прикладного искусства, истории быта 16 и 17 веков.
В театр той эпохи приходят слушать - и музыку слов, и музыку инструментальную, исполняемую музыкантами, приходят смотреть - на игру актеров, роскошное представление, прекрасные костюмы и декорации, созданные известными художниками.
Из повестовования автора мы узнаем, что та эпоха не признавала "театральной мишуры" - все костюмы должны были быть самыми настоящими и очень модными! Костюмы для спектаклей заказывали у известных портных, одалживали у знатных зрителей, выкупали у прислуги. Чудесные дорогие ткани - бархат, шелка, парча были расшиты драгоценными камнями, золотом, и переливались всеми цветами радуги. Бутафорское оружие, латы, короны и знамена заказывали в специальных мастерских - все должно было выглядеть достоверным и подстегивать воображение зрителей. Актеры и сцена были украшены живыми и искусственными цветами. Декорации порой представляли строения едва ли не в натуральную величину!
Автор подробно останавливается на символике цвета - что означает какой-либо цвет или цветовые сочетания, какие чувства цвет должен вызывать у зрителя.
Рассказывает автор и о том, что означает смена одежды, какие превращения. Какими символами выражают на сцене разный возраст, как отличить человека от свехъестественного существа.
Прекрасная последняя глава посвящена красоте, неразделимой в сознании ренессансного человека с величием и благородством.
Книга написана очень увлекательно, издана очень хорошо - мелованая бумага, цветные иллюстрации. Вообще подборка иллюстраций очень хорошая. Рекомендую к прочтению. :)
В этом месяце я снова возвращаюсь поглощенной Шекспиром, потому и книга у нас опять будет тематическая.
Кстати, если кто-то не успел начать курс Шекспира, его будут повторять в апреле. Будет и новый курс. Вот ссылки:
https://www.futurelearn.com/courses/explore-english-shakespeare
https://www.futurelearn.com/courses/shakespeare-and-his-world
А мы с вами, открыв книгу Аллы Дмитриевны Черновой "Все краски мира кроме желтой", погрузимся в красочный мир шекспировского театра, рассмотрим пышную и яркую эпоху английского Ренессанса, похожую на загадочный и пестрый старинный гобелен.
О чем же книга? Цитирую: "Автор не ставит перед собой задач, традиционно привлекающих к себе внимание исследователей театрального искусства. Еще менее он посягает на то, чтобы вступать в состязание с учеными-шекспироведами, на достижения которых опирается в своей книге. Его задача гораздо скромнее. Анализ, проделанный в этой работе, - как бы продолжение некоторого опыта практической деятельности автора в театре в качестве художника по костюму: определенные наблюдения над героями и самим текстом с целью проявления пластического облика персонажа в классической драме. И хотя в данном случае рассматривается театр Шекспира, думается, что такое исследование может приоткрыть нечто новое в природе театральности всей сценической системы, складывающейся в эпоху Ренессанса. (,,,) В книге сделана попытка продемонстрировать особенности шекспировской эстетики, проявляющиеся в пластических образах его персонажей. Для этого необходимо было реставрировать не только облики героев и их первых исполнителей, не только бытовые и театральные костюмы, то также некоторые общие черты жизни и искусства того времени.".
Автор привлекает массу разнообразных материалов по истории изобразительного и прикладного искусства, истории быта 16 и 17 веков.
В театр той эпохи приходят слушать - и музыку слов, и музыку инструментальную, исполняемую музыкантами, приходят смотреть - на игру актеров, роскошное представление, прекрасные костюмы и декорации, созданные известными художниками.
Из повестовования автора мы узнаем, что та эпоха не признавала "театральной мишуры" - все костюмы должны были быть самыми настоящими и очень модными! Костюмы для спектаклей заказывали у известных портных, одалживали у знатных зрителей, выкупали у прислуги. Чудесные дорогие ткани - бархат, шелка, парча были расшиты драгоценными камнями, золотом, и переливались всеми цветами радуги. Бутафорское оружие, латы, короны и знамена заказывали в специальных мастерских - все должно было выглядеть достоверным и подстегивать воображение зрителей. Актеры и сцена были украшены живыми и искусственными цветами. Декорации порой представляли строения едва ли не в натуральную величину!
Автор подробно останавливается на символике цвета - что означает какой-либо цвет или цветовые сочетания, какие чувства цвет должен вызывать у зрителя.
Рассказывает автор и о том, что означает смена одежды, какие превращения. Какими символами выражают на сцене разный возраст, как отличить человека от свехъестественного существа.
Прекрасная последняя глава посвящена красоте, неразделимой в сознании ренессансного человека с величием и благородством.
Книга написана очень увлекательно, издана очень хорошо - мелованая бумага, цветные иллюстрации. Вообще подборка иллюстраций очень хорошая. Рекомендую к прочтению. :)