Валентин Юдашкин. Мода в пространстве искусства.

Oct 20, 2013 21:04

Всем привет!
В последнее время я предпринимаю жалкие попытки надолго не забрасывать свой жж. Получается не очень. В ноутбуке огромное количество фотографий, даже обработанных фотографий, которые ждут своего часа.

Сегодня покажу фото с выставки "Мода в пространстве искусства". Заходя в Пушкинский музей думала, что пофотографирую немного на телефон, даже фотоаппарат с собой не брала... В итоге 99 фотографий! Сокращала количество как могла, но всё платья такие красивые... В общем, показываю.



Выставка посвящена 25-летию творческой деятельности Валентина Юдашкина. Открылась пару дней назад в Пушкинском музее. Длится до 15 декабря. Мне очень понравилась, поэтому советую посетить всем кто в Москве и кому интересна тема моды.



За 25 лет было создано более 50 коллекций haute couture. В пространстве постоянной экспозиции музея в залах Древней Греции, Древнего Рима, Средних веков, Возрождения, французского и итальянского искусства представлены модели из коллекций "Балет", "Врубель", "Русский авангард", "Вечный город", "Корсет" и др. Валентин Юдашкин черпает вдохновение в работах великих скульпторов, художников, архитекторов различных исторических эпох, сохраняет традиции высокого шитья. Практически все платья вручную расшиты бисером, пайетками, кружевом.

Серия платьев выполнена в стиле древнегреческих хитонов.
Например, на фото выше и на следующей четко прорисованы драпировки, линии силуэтов, а цветовые решения отсылают к мраморной и бронзовой пластике Древней Греции.



Эти модели уже из другой коллекции.









На фото ниже серия платьев haute couture, созданных по мотивам испанского костюма XVII века. Источником вдохновения для Валентина Юдашкина послужили полотна Диего Веласкеса и Франсиско Гойя.





Многоярусные юбки вызывают ассоциацию с костюмами испанских танцовщиц.





"Диалог скульптуры и моды продолжает серия платьев из различных коллекций haute couture Валентина Юдашкина. где художник обращается к шедеврам Микеланджело. Ренессанс, символом которого стал гений Микеланджело, стремился усилить и подчеркнуть природную красоту человека. Города в Италии, где творил великий мастер - Болонья, Лука, Флоренция - славились производством дорогих материй - шелка, бархата, отласа, тафты, муслина, не потерявших своей привлекательности и для современных модельеров..."





























По мотивам древнеримских одежд создана серия платьев, в которой ассиметрия кроя и драпировки напоминают узоры складок римской тоги статуи Цезаря. Сложные орнаменты вышивки похожи на тонкую резьбу и чеканку. В этой коллекции преобладает золотой цвет и массивные украшения.













Греческое искусство эпохи эллинизма вдохновило дизайнера на создание серии платьев (на фото ниже), построенных на принципе восходящей динамики линий. Сложные драпировки придают моделям особую грациозность.










фото, Москва, fashion, выставка

Previous post Next post
Up