Записки гастролера №9
Неуловимо изменилась атмосфера после того, как уехали Полунины с детьми. Вроде, все по прежнему, да как-то иначе. Спектакль сыграли очень легко. Публика хорошая тут. Очень открытая, с положительным настроем. Все нюансы ловят. Все нравится. Подумал, что несмотря на все признаки шоу - «сноушоу» никакое не шоу. Я почему-то не люблю это слово. Это спектакль. И не смотря на всякие коммерческие дела, он и не коммерческий. Такой парадокс. И что особенно удивительно, что он по сей день живой. Живой, потому, что не коммерческий. Несмотря на то, что приносит деньги. Славе удалось создать какой-то новый принцип - интеллектуальный организм, дышащий, чувствующий. Не всегда стабильный в нюансах, но крепкий в основе. В отличие от затянутых на все гайки долгоиграек типа бродвейских или цирка дю Солей, в snowshow есть обратная связь. Спектакль может подстраиваться или сопротивляться публике. Иногда он очень трудно идет, иногда сногсшибательно. Я всегда думал, что это заслуга Славиного физического участия, но теперь вижу, как спектакль становится полностью автономным. Он, не теряя формы и основы, приобретает в нюансах характерные черты тех людей, которые в нем участвуют. И это касается не только актеров. Например, всегда знал, что уникальная звуковая партитура, созданная гениальным Ромой Дубинниковым, живет, дышит когда ею управляет сам Рома. Даже, неверно это слово: «управляет». Когда Рома работает - он создает звук. В реальном времени. И я думал, что любой другой человек, севший за пульт, будет обречен пытаться «рулить» чужим сознанием. И вот, неожиданно, Глеб Титанян, который, используя этот звуковой и музыкальный материал, ЕСТЬ в спектакле. И есть Леша Лаврентьев. И их не спутаешь. И нельзя сказать, что кто-то хуже, а кто-то лучше, как нельзя сказать, что Глеб сам по себе лучше Леши или наоборот. Глеб ведет звук и я не только слышу Глеба, я вижу Глеба. Его отношение, характер, что он чувствует, на чем акцентирует. Ну не круто ли?