Выставка Гаррика Зильбермана.
Оригинал взят у avderin в Выставка Гаррика Зильбермана.
В Иерусалимской русской библиотеке работает выставка украинско-узбекско-русского еврейского художника Гаррика Зильбермана. Украинского, потому что он родился в Одессе. Узбекского -- потому что затем попал в эвакуацию в Узбекистан, получил образование и жил в Ташкенте. Русского -- потому что всё его творчество пронизано традициями русского реализма. Еврейского -- потому что уже почти 20 лет живёт в Иерусалиме. И еврейская тема занимает в его творчестве одно из ключевых мест. Художник приехал в Израиль в 1996-м году. Здесь он обратился к иудаизму. Стал соблюдающим евреем.
Почти каждая работа Зильбермана является синтезом, смешением нескольких жанров. Скажем, пейзажем, с элементами натюрморта и портрета. Как большие жанровые полотна 19 века, многие из которых можно порезать на множество полноценных портретов, натюрмортов, пейзажей. За этим стоит старое дофотографическое представление, что художник должен быть универсален. Должен уметь писать всё. Нынче, к сожалению, это умеют единицы. Самое интересное, что никуда не сворачивая с реалистических традиций, Зильберман, даже в свои зрелые годы, постоянно меняется. Глядя на его, разделённые несколькими годами полотна, иногда трудно определить, что написаны они одним и тем же человеком. Настолько он бывает разным. И настолько непредсказуемым.
.
В Иерусалимской русской библиотеке работает выставка украинско-узбекско-русского еврейского художника Гаррика Зильбермана. Украинского, потому что он родился в Одессе. Узбекского -- потому что затем попал в эвакуацию в Узбекистан, получил образование и жил в Ташкенте. Русского -- потому что всё его творчество пронизано традициями русского реализма. Еврейского -- потому что уже почти 20 лет живёт в Иерусалиме. И еврейская тема занимает в его творчестве одно из ключевых мест. Художник приехал в Израиль в 1996-м году. Здесь он обратился к иудаизму. Стал соблюдающим евреем.
Почти каждая работа Зильбермана является синтезом, смешением нескольких жанров. Скажем, пейзажем, с элементами натюрморта и портрета. Как большие жанровые полотна 19 века, многие из которых можно порезать на множество полноценных портретов, натюрмортов, пейзажей. За этим стоит старое дофотографическое представление, что художник должен быть универсален. Должен уметь писать всё. Нынче, к сожалению, это умеют единицы. Самое интересное, что никуда не сворачивая с реалистических традиций, Зильберман, даже в свои зрелые годы, постоянно меняется. Глядя на его, разделённые несколькими годами полотна, иногда трудно определить, что написаны они одним и тем же человеком. Настолько он бывает разным. И настолько непредсказуемым.
.