Персональная выставка Николая Алексеева* «Сфера неподвижных звёзд».
Художник, заходящий в пещеру Шове 33 000 лет назад, рисует на одной из стен увиденных им тарпанов, движущихся на полном скаку. Через 3 000 лет, укрываясь от непогоды, его палеолитический потомок заходит в ту же пещеру и поверх бегущих тарпанов рисует точно таких же. Опознать расстояние в 3 000 лет можно только сейчас с помощью нехитрого уже углеродного анализа. Дальше мир начинает ускоряться в геометрической прогрессии. Небывалыми темпами ойкумена расширяется и охватывает большую часть планеты в эпоху Великих Географических открытий. В Новое время границы простираются уже от клеточных структур с одной стороны до дальних планет с другой. За 20 век скорость, которой так упивались футуристы, достигла предельной точки. Казалось, что вот-вот весь этот кипящий котел образов, понятий и предметов лопнет. Но нет. Сегодня мир разворачивается перед нами как новостная лента facebook. Мы прокручиваем её на несколько минут в прошлое, рассеянным взглядом скользя по мириадам ссылок, не силясь их прочесть. И тут же в реальном времени лента обновляется, добавляя в начало новые ссылки, по которым мы никогда не перейдем. Но путешествие без видимой цели прекрасно своими промежуточными впечатлениями. Как в компьютерной игре, свернув с тропы, можно оказаться в точке, где мир еще не прописан. И задаться вопросом, озвученным Архитом Тарентским: «Окажись я на краю Вселенной, то есть на сфере неподвижных звёзд, мог бы я вытянуть вовне руку или палку в ней?»
Ощущение времени и пространства, пожалуй, центральная тема этой выставки. Её герои - это терриконы, кусты, следы, тропы, гул, взгляд, объект, пространство, морской причал, полковник Фоссет, доски и безвременье.
На выставке будет представлена живопись, скульптура, найденные объекты и цифровые изображения.
Открытие выставки «Сфера неподвижных звёзд» состоится 26 марта 2012 года в 17.00 по адресу: Воронеж, ул. Депутатская, д. 1, галерея Х.Л.А.М. т. 2-76-38
Выставка работает до 15 апреля 2012 г. ежедневно с 13.00 до 21.00
Вход свободный.
*Николай Алексеев - молодой воронежский художник. Родился в 1986 году. Живет и работает в Воронеже. Участник крупных выставок в Воронеже и Москве. В том числе на таких площадках как Государственный Центр Современного Искусства, Московский Музей Современного Искусства, Третьяковская галерея, Центральный Дом Художника и др. Дважды номинант Государственной премии «Инновация» в номинации «Региональный проект» (куратор проекта «Живой музей перформанса» и «Руины утопии», совместно с Ильей Долговым, 2010 -2011). Финалист премии Кандинского (2011, инсталляция «Найденные ландшафты»).
В своих работах художник последовательно изучает эстетические возможности "найденных объектов", действуя в традициях постконцептуального искусства и одновременно обращаясь к классическим принципам существования живописного пространства.
Ощущение времени и пространства, пожалуй, центральная тема этой выставки. Её герои - это терриконы, кусты, следы, тропы, гул, взгляд, объект, пространство, морской причал, полковник Фоссет, доски и безвременье.
На выставке будет представлена живопись, скульптура, найденные объекты и цифровые изображения.
Открытие выставки «Сфера неподвижных звёзд» состоится 26 марта 2012 года в 17.00 по адресу: Воронеж, ул. Депутатская, д. 1, галерея Х.Л.А.М. т. 2-76-38
Выставка работает до 15 апреля 2012 г. ежедневно с 13.00 до 21.00
Вход свободный.
*Николай Алексеев - молодой воронежский художник. Родился в 1986 году. Живет и работает в Воронеже. Участник крупных выставок в Воронеже и Москве. В том числе на таких площадках как Государственный Центр Современного Искусства, Московский Музей Современного Искусства, Третьяковская галерея, Центральный Дом Художника и др. Дважды номинант Государственной премии «Инновация» в номинации «Региональный проект» (куратор проекта «Живой музей перформанса» и «Руины утопии», совместно с Ильей Долговым, 2010 -2011). Финалист премии Кандинского (2011, инсталляция «Найденные ландшафты»).
В своих работах художник последовательно изучает эстетические возможности "найденных объектов", действуя в традициях постконцептуального искусства и одновременно обращаясь к классическим принципам существования живописного пространства.