"In Paris"
В субботу посмотрели в Беркли спектакль лаборатории Крымова "In Paris" с Барышниковым.
Впечатление почти сравнимо с поросячьим восторгом.
Вполне отдаю себе отчет в том что "живой театр" а не кино мне удается смотреть редко.
Опять же многие слова произносили по-русски и "ностальгия по русскоязычному окружению"
не могла не взыграть. Но все же.
Замечательная цветовая гамма - черно-белая с крапинками красного. Красиво, безотносительно смысла
и в тоже время глубоко, очень глубоко!
Решение "сохранить" уважение к Бунинскому тексту путем прямого проецирования его на стену.
Просто, " в лоб", но впечатляет.
Включение оригинальной музыки и замечательного вокального пения - придает всему опять же
серьезность, глубину, ощущение тоски ( как нам с самого начала в лона прямую на многих языках заявили тему спектакля).
Это ведь Главная тема всего русского творчества. Как ни крути...
Для равновесия, чтобы сразу после этого не пойти в туалет и не повеситься :) - замечательные комичные, почти цирковые
номера, которые несмотря на свою "плоскость" очень уместны так как главная вторая тема русского творчества
это унизительный трагикомизм.
(Это может быть и не применимо к Л. Толстому - разве что в части Тушина - но исключение всегда подтверждает правило)
Интересно было смотреть всем, даже если и мой австралийский муж и наша американская дочь никак не могли понять ссылку на куски из "Чапаева". А мой муж вообще решил что образ Анки это Жанна дАрк, что по-моему замечательно и очень к месту. Интересно, что подумали другие нероссийские зрители.
Когда смотришь чего и как достиг Барышников, можно с большой точностью экстраполировать на образ и тему о "России, которую мы потеряли".
Впечатление почти сравнимо с поросячьим восторгом.
Вполне отдаю себе отчет в том что "живой театр" а не кино мне удается смотреть редко.
Опять же многие слова произносили по-русски и "ностальгия по русскоязычному окружению"
не могла не взыграть. Но все же.
Замечательная цветовая гамма - черно-белая с крапинками красного. Красиво, безотносительно смысла
и в тоже время глубоко, очень глубоко!
Решение "сохранить" уважение к Бунинскому тексту путем прямого проецирования его на стену.
Просто, " в лоб", но впечатляет.
Включение оригинальной музыки и замечательного вокального пения - придает всему опять же
серьезность, глубину, ощущение тоски ( как нам с самого начала в лона прямую на многих языках заявили тему спектакля).
Это ведь Главная тема всего русского творчества. Как ни крути...
Для равновесия, чтобы сразу после этого не пойти в туалет и не повеситься :) - замечательные комичные, почти цирковые
номера, которые несмотря на свою "плоскость" очень уместны так как главная вторая тема русского творчества
это унизительный трагикомизм.
(Это может быть и не применимо к Л. Толстому - разве что в части Тушина - но исключение всегда подтверждает правило)
Интересно было смотреть всем, даже если и мой австралийский муж и наша американская дочь никак не могли понять ссылку на куски из "Чапаева". А мой муж вообще решил что образ Анки это Жанна дАрк, что по-моему замечательно и очень к месту. Интересно, что подумали другие нероссийские зрители.
Когда смотришь чего и как достиг Барышников, можно с большой точностью экстраполировать на образ и тему о "России, которую мы потеряли".